background image

 

 

 

http://www.wychmuz.pl 

Wychowanie Muzyczne

  

35

Materiały metodyczne

Romualda Terenc-Pawliczak

&MFNFOUZQSPöMBLUZLJNV[ZD[OFK
X̓QSBDZQFEBHPHJD[OFK

1S[FETUBXJBNZ QS[ZL’BEPXF TQPTPCZ PSHBOJ[PXBOJB [BKǗǎ NV[ZD[OZDI X̓ LUØSZDI
OBDJTLQP’PȈPOZKFTUOBUFSBQFVUZD[OZBTQFLUBLUZXOPǴDJNV[ZD[OZDIE[JFDJ1SF[FO
UPXBOF[BKǗDJBUPQSPQP[ZDKBXZLPS[ZTUBOJBUZMLPKFEOFK[̓GPSNNV[ZLPUFSBQJJoNV
[ZLPUFSBQJJBLUZXOFKLUØSBNJOQPQS[F[E[JB’BOJFQS[FDJXMǗLPXFQPNBHBX̓CVEP
XBOJVQP[ZUZXOFHPPCSB[VTJFCJFJ̓QPQSBXOZDISFMBDKJJOUFSQFSTPOBMOZDIB̓OJFLUØSF
TUPTPXBOF X̓ OJFK [BCBXZ CǗEnjD SPE[BKFN BLUZXOFHP SFMBLTV QPQSBXJBKnj OBTUSØK
J̓QPNBHBKnjE[JFDJPNTJǗXZDJT[Zǎ"SUZLV’PQSBDPXBOPOBQPETUBXJF[BKǗǎQS[FQSP
XBE[POZDIOB0HØMOPQPMTLJFK,POGFSFODKJ.FUPEZD[OFK/BVD[ZDJFMJ.V[ZLJX̓3ZOJ

ostatniej dekadzie zmieniły się wy-
magania co do zakresu umiejętno-
ści  nauczyciela.  Obecnie  dobre 

przygotowanie  merytoryczne  do  zawodu 
i interesujący sposób przekazywania wiedzy 
są  już  dalece  niewystarczające,  by  z  sukce-
sem wykonywać zawód nauczyciela. Wypeł-
nienie zaleceń wymienionych w nowej pod-
stawie  programowej  wymaga  od  pedagoga 
nie  tylko  umiejętności  dydaktycznych,  ale 
także  wychowawczych  i  terapeutycznych, 
w  tym  znajomości  metod  stosowanych  do-
tychczas jedynie w toku terapii lub w szkol-
nictwie specjalnym.

W dobie nauczania włączającego

1

, gdy 

w klasie szkolnej pojawiają się uczniowie 
z problemami rozwojowymi, a także ucznio-
wie niepełnosprawni, nauczyciel spotyka się 
z  problemami  wychowawczymi,  których 

rozwiązanie wymaga nie tylko wysoce roz-
winiętych kompetencji intelektualnych, ale 
też  emocjonalnych  i  społecznych.  W  ich 
nabywaniu i rozwijaniu tak przez nauczy-
ciela, jak i przez uczniów mogą okazać się 
przydatne metody i techniki muzykotera-
pii, w tym profilaktyki muzycznej, której 
działania  będą  zapobiegać  wystąpieniu 
ewentualnych zaburzeń lub nie dopuszczą 
do rozprzestrzeniania się występującego już 
zaburzenia na inne obszary, czyli będą prze-
ciwdziałać pogorszeniu zdrowia ucznia.

Muzykoterapię, jako jedną z form róż-

norakiego  oddziaływania  na  człowieka, 
można rozpatrywać z wielu punktów wi-
dzenia, w tym również z perspektywy pe-
dagoga praktyka, który oczekuje, że uży-
cie właściwych jej technik – dzięki temu, 
że  usprawni  oddziaływania  wychowaw-

Nauczanie włączające zakłada wyrównywanie szans edukacyjnych wszystkich uczniów, przede 

wszystkim niepełnosprawnych intelektualnie, jak też w inny sposób upośledzonych, w tym upośle-
dzonych społecznie. Ważnym celem nauczania włączającego jest eliminowanie wszelkich przejawów 
wykluczenia, przeszkód uczestnictwa w życiu społecznym, unikanie segregacji i izolowania. Więcej 
o nauczaniu włączającym można przeczytać na http://www.stowarzyszenie-razem.org/edukacja/edu-
kacja/edukacja-wlaczajaca-omowienie-zalozen-wedlug-profesora-petera-mittlera.html (dop. red.).

background image

 

36 

Wychowanie Muzyczne 

  

http://www.wychmuz.pl

 

  

Materiały metodyczne

cze i dydaktyczne – będzie korzystne dla 
uczniów.  I  rzeczywiście,  stosowanie  róż-
nych  technik  muzykoterapii  umożliwia 
i ułatwia empatyczne wchodzenie w inter-
akcje  społeczne  nauczyciela  z  uczniami 
w klasie i uczniów między sobą.

Proponujemy  zajęcia  uwzględniające 

techniki  muzykoterapii  aktywnej,  które 
mają niezaprzeczalny walor integrowania 
uczniów,  co  jest  pożyteczne  zarówno  dla 
procesu dydaktycznego, jak i wychowaw-
czego. Możliwości takie ma również mu-
zykoterapia  percepcyjna  (zwana  dawniej 
receptywną), która jednak nie powinna być 
stosowana przez osoby niemające wykształ-
cenia muzykoterapeutycznego, zatem pomi-
niemy tu jej opis.

Techniki  możliwe  do  zastosowania 

przez osoby niebędące muzykoterapeuta-
mi, mimo że nie umożliwiają całościowej 
diagnozy i terapii występujących u dzieci 
problemów, to jednak pomagają – wstępnie 
przynajmniej – zorientować się co do ob-
szaru i ewentualnie zakresu występujących 
u dziecka dysfunkcji

2

. Umożliwiają także 

zastosowanie środków zaradczych, by za-
burzenie  przynajmniej  się  nie  pogłębiało 
lub nie poszerzało – co wpisuje się w ob-
szar działań prozdrowotnych, nastawionych 
na profilaktykę i promocję zdrowia. Warto, 
by nauczyciel, który chce do swoich lekcji 
muzyki  włączyć  elementy  muzykotera-
pii (w szerokim rozumieniu), zdawał sobie 
sprawę z różnic, jakie występują między dy-
daktyką muzyczną a muzykoterapią.

Głównymi kryteriami odróżniającymi 

działania muzykoterapeutyczne od muzy-
koedukacyjnych są cele i zadania, jakie sta-
wia nauczyciel sobie i uczniom. Przebieg, 
efekty i interpretacja działań muzycznych 
nauczyciela i ucznia w tych dwóch typach 
zajęć rozpatrywane są z innych punktów 

widzenia. Inny jest też sposób formułowa-
nia poleceń, inny sposób reagowania na błę-
dy, a także typ relacji między nauczycielem 
a uczniem. W czasie lekcji zawierającej ele-
menty muzykoprofilaktyki czy muzykote-
rapii nauczyciel wchodzi z uczniem bardziej 
w relację pomagania niżeli w relację dydak-
tyczną. Będąc w tej relacji – znając możli-
wości i ograniczenia ucznia – dostosowuje 
do nich swoje wymagania i zaplanowany 
repertuar.

W  dydaktyce  liczy  się  przede  wszyst-

kim  poziom  osiągnięć  muzycznych:  czy-
stość intonacji w śpiewie, dokładność ryt-
miczna, szybkość generowania pomysłów 
muzycznych,  umiejętność  rozumiejącego 
wsłuchiwania się w muzykę, a w terapii te 
same czynności są interpretowane inaczej, 
np. pod kątem rozwoju samoświadomości 
i samokontroli emocjonalnej ucznia, zdo-
bytych  czy  nabywanych  sprawności  spo-
łecznych, takich jak chęć włączenia się we 
wspólne działanie, otwartość podejmowa-
nych (i w ogóle podejmowanie) kontaktów 
interpersonalnych, sposób ich inicjowania 
i podtrzymywania w grupie itp.

Opisane  w  scenariuszach  ćwiczenia 

przeznaczone są dla dzieci między szóstym 
a dziewiątym rokiem życia, wystarczy jed-
nak zmodyfikować polecenia, by można było 
je  wykorzystać  także  w  grupach  bardziej 
zaawansowanych  wiekowo.  Głównym  ce-
lem tych zabaw jest rozwijanie kompetencji 
emocjonalnych i – na ich bazie – uczenie się 
stawiania  pierwszych  kroków  w  kierunku 
nawiązywania i podtrzymywania prawidło-
wych, satysfakcjonujących relacji społecznych. 
W scenariuszach uwzględniono dwa rodza-
je aktywności muzycznych – ruch z muzyką 
(w pierwszym scenariuszu) i grę na instru-
mentach (w drugim scenariuszu)

3

, ponieważ 

są najbardziej lubiane przez dzieci i stosując 

Na właściwą terapię należy skierować ucznia do specjalisty.

Drugi scenariusz – Gra na instrumentach – zamieścimy w numerze 5/2011.

background image

 

 

 

http://www.wychmuz.pl 

Wychowanie Muzyczne

  

37

Materiały metodyczne

je, można zrealizować wiele celów dydaktycz-
nych, wychowawczych i tera peutycznych.

Scenariusz I – Ruch z muzyką

Czas trwania zajęć:

45–60 min

Forma zajęć muzykoterapeutycznych:

Muzykoterapia aktywna.

Techniki muzykoterapeutyczne:

Zabawy ruchowe z muzyką, improwizacja 

ruchowa, taniec integracyjny, gra na instru-
mentach niekonwencjonalnych i instrumen-
tach perkusyjnych z instrumentarium Orffa.

Zasady muzykoterapii 
stosowane podczas zajęć:

1. Iso – rozpoczęcie działań ruchowych 

w tempie dzieci, co wymaga najpierw ozna-
czenia tego tempa,

2. Level – stopniowane dochodzenie do 

założonego tempa, czyli zamierzonej szyb-
kości działania.

Zasada  uczenia  układów  ruchowych

 

–  początkowo  uczymy  bez  muzyki  z  jed-
noczesnym pokazywaniem i nazywaniem 
każdego ruchu w pulsie (tempie) lub rytmie 
ruchu (płynnie i w stałych proporcjach wy-
nikających z rytmu), zaczynając od wolnego 
tempa ruchu i w trakcie ćwiczenia stopnio-
wo go przyspieszając aż do tempa muzyki, 
z którą układ będzie wykonywany.

Cele zajęć:

Poza głównym celem zajęć, którym jest 

rozwijanie  kompetencji  emocjonalnych

opisane zabawy mają wiele celów cząstko-
wych. Są to między innymi:

 

– odreagowanie napięć psychomotorycz-

nych,

 

– przeżycie radości we wspólnej zabawie,

 

– przeżycie sukcesu – bycia „dyrekto rem” 

siebie,

 

– odczucie bezpieczeństwa,

 

– rozwijanie koncentracji uwagi,

 

– nauka przestrzegania umów i zasad,

 

– aktywowanie wyobraźni ruchowej,

 

– rozwój samokontroli i świadomości ciała 

oraz rozwój płynności i proporcjonalno-
ści ruchów,

 

– nauka podporządkowywania się tempu 

nadawanemu  przez  muzykę  lub  szyb-
kość recytacji rytmicznej

4

,

 

– uczenie  strategii  zachowania:  patrz–

odczekaj–naśladuj,  czyli  ćwiczenie 
odczekania  na  swoją  kolej,  uczenie  się 
powściągania  chęci  natychmiastowego 
włączenia się do zabawy.

Struktura zajęć:

1  –  Nawiązanie  kontaktu:  odreago-

wanie napięć, ujednolicenie tempa ruchu 
w grupie.

2 – Praca nad problemem: podejmowa-

nie aktywności ruchowych naśladowczych 
i twórczych, nawiązywanie i podtrzymywa-
nie prawidłowych relacji społecznych, w tym 
m.in. uczenie się: czekania na swoją kolej (po-
wstrzymywania impulsu do natychmiasto-
wego działania), wzajemnego naśladowania 
ruchów (aktywizowanie empatii i postawy 
opiekuńczej), tolerancji (niekomentowania 
pomysłów innych dzieci), empatycznego słu-
chania i mówienia (asertywne wypowiedzi 
w rundce terapeutycznej).

3 – Wyjście z kontaktu: odreagowanie 

napięć wynikłych z zajęć, objęcie refleksją 
tego, co przydarzyło się na zajęciach, i swo-

Od mniej więcej szóstego roku życia wejście w nadane tempo oznacza dobrą koordynację mo-

toryczną i chęć współpracy dziecka. Niepoddawanie się nadawanemu tempu może być sygnałem 
zarówno nierozwiniętej koordynacji motorycznej, jak też przejawem oporu, niechęci do współpra-
cy na  zajęciach.

background image

 

38 

Wychowanie Muzyczne 

  

http://www.wychmuz.pl

 

  

Materiały metodyczne

jego samopoczucia (w rundce na zakończe-
nie zajęć).

Ważne:

Scenariusze zostały skonstruowany we-

dług schematu zajęć terapeutycznych. Ćwi-
czenia występują tu w ściśle określonej ko-
lejności, nie wolno ich dowolnie wymieniać 
czy  pomijać,  ponieważ  każda  część  zajęć 
stanowi ogniwo procesu terapeutycznego 
i jest równie ważna, co pozostałe.

Przebieg zajęć

I. Wejście w kontakt, odreagowanie napięć, 
wyrównanie napędu motorycznego grupy

W tej części zajęć dominującym typem re-

lacji

 jest otwarcie na kontakt, skupienie uwagi 

na prowadzącym, naśladowanie prowadzącego.

Pozycja ciała:

Na  siedząco,  w  kole,  na  krzesłach 

z  oparciem

5

.

Przed rozpoczęciem zabaw należy:

1. Ustawić  krzesełka  w  krąg  oraz  zająć 

miejsca.

2. Przekazać  informacje  o  znaczeniu  ge-

stów, które na zajęciach będą zastępowa-
ły polecenia słowne: stop (dziób bocia-
na)

6

, ja, wy, my.

Zabawa 1

Polecenie:

Klaszcząc  i  tupiąc,  „hałasujemy”  tak 

długo, aż zobaczymy znak „stop”.

Przebieg:

Dzieci klaszczą, tupią, „hałasują” tak dłu-

go, aż zobaczą znak „stop” (dziób bociana).

Uwaga:

Nauczyciel  mówi,  jak  należy  się  za-

chować,  jasno  precyzuje  swoje  oczekiwa-
nia względem grupy, uczy przestrzegania 
umów. Polecenie pokazania znaku zatrzy-
mującego  aktywność  uczestników  ma  na 
celu zwrócenie uwagi na jego przekaz, jak 
i utrwalenie gestu sygnalizującego ciszę.

Zabawa 2

Polecenie:

Każdy klaszcze tak, jak chce; gdy ja do-

łączę do waszego klaskania, patrzcie i na-
śladujcie.

Przebieg:

Każdy klaszcze na swój sposób i we wła-

snym tempie. Prowadzący obserwuje grupę 
i po ok. 0,5 min dołącza się ze swoim spo-
sobem klaskania, wykonując miarowe (pul-
sacyjne)  ruchy  w  różnych  płaszczyznach 
i w różnych sekwencjach (wzorach), np. dwa 
klaśnięcia przed sobą z ugiętymi rękami, dwa 
klaśnięcia przed sobą z prostymi rękami, dwa 
klaśnięcia z lewej strony z ugiętymi rękami, 
dwa z prawej. Zmiana sekwencji następuje, 
gdy większość grupy wykonuje już dany wzór 
bezbłędnie. Nauczyciel pokazuje gestodźwię-
ki w takcie parzystym, w różnych płaszczy-
znach przestrzeni w tempie, które osiągnęła 

Wyjściowa pozycja ciała – siedzenie w kole na krzesłach z oparciem – ma znaczenie terapeu-

tyczne  z  kilku  względów.  Najistotniejszy  z  nich  to  poczucie  bezpieczeństwa  wynikające  zarówno 
z ustawienia w kole (wszy scy widzą wszystkich), jak i ochronienia pleców oparciem krzesła odczuwa-
ne jako zabezpieczenie przed atakiem. Badania wykazały, że osoby z wysokim poczuciem lęku czują 
się bezpieczniej, siedząc właśnie w ten sposób.

Demonstrując dzieciom znak „stop”, nauczyciel ma proste, wyciągnięte przed siebie ręce, złą-

czone ułożonymi płasko dłońmi, co wygląda, jakby pokazywał dziób bociana (stąd nazwa tego ge-
stu). Wyrazistość tego sygnału powoduje, że dzieci szybko uczą się jego znaczenia i można go wyko-
rzystywać także w trakcie innych niżeli muzyczne zajęć.

background image

 

 

 

http://www.wychmuz.pl 

Wychowanie Muzyczne

  

39

Materiały metodyczne

grupa w poprzednim punkcie. Jeżeli tempo 
było zbyt szybkie – stopniowo je spowalnia 
aż do tempa, w którym chce popro wadzić 
następne ćwiczenie, w naszym przypadku 
dochodzimy do tempa Samby–pauzy.

Uwaga:

1. Pauza też jest informacją co do sposobu 

zachowania  –  zaniechania  czynności, 
zastopowania działania.

2. Powyższe dwie zabawy powinny płynnie 

przechodzić  jedna  w  drugą;  polecenie: 
„patrzcie i naśladujcie” powinno pojawić 
się natychmiast po zatrzymaniu ruchu, 
jeszcze podczas trwania gestu „stop”.

II. Praca nad problemem

Zabawa 3a

Muzyka

7

:

Samba–pauza, prezentowana odcinka-

mi i w całości.

Przebieg:

Przypominamy  dzieciom  punkt  kon-

traktu

8

, mówiący o tym, że „gdy muzyka 

mówi, my milczymy”.

Polecenie (informacja i pokaz nauczyciela):

Muzyka, do której będziemy ćwiczyć, jest 

przedzielona pau zami; słuchamy pierwsze-
go fragmentu muzyki, klaszczemy do tak-
tu dwoma palcami jednej dłoni o dwa palce 
drugiej dłoni; gdy usłyszymy pauzę, poka-
zujemy znak ciszy („dziób bocia na”), zatrzy-
mujemy ręce w tym geście przez całą pauzę, 

podczas pauzy mówimy cichutko pulsacyjnie 
sylabami: „wy-trzy-mu-ję pau-zę dłu-gą”.

Uwaga:

1. Dziecko, ucząc się panowania nad szyb-

kością  ruchów  swojego  ciała,  zyskuje 
nad nim lepszą kontrolę, przez co lepiej 
je sobie uświadamia.

2. Cicha,  pulsacyjna  recytacja  tekstu  jest 

ważna dla niecierpliwych, nadpobudli-
wych  dzieci,  które  lubią  wiedzieć,  ile 
czasu jeszcze będą musiały wytrzymać 
w  bezruchu.  31-sekundowy  fragment 
muzyki  obejmuje  czterokrotne  powtó-
rzenie wzorca 12 pulsów gra nych oraz 
osiem pulsów ciszy. Wzorzec muzyki jest 
powtarzany czterokrotnie.

Polecenie:

Sprawdźcie, ile pulsów trwał gest pauzy?

Uwaga:

1. Wzmacniamy pozytywnie dzieci stwier-

dzeniem, że właśnie tyle czasu, ile trwała 
pauza, były dyrektorami swoich rąk.

2. Opanowanie  chęci  ruchu  to  początek 

pracy nad samokontrolą. Powściągnięcie 
emocji ruchu jest szczególnie trudne dla 
dzieci z nadpobudliwością psychorucho-
wą i tym, jak i podobnymi ćwiczeniami, 
pomagamy  im  uświadomić  sobie  ruch 
i zapanować nad ruchem najpierw przez 
jego zatrzymanie (powściągnięcie), po-
tem przez podporządkowanie się innym 
informacjom  płynącym  z  muzyki  lub 
podanym w poleceniach.

Nagrania muzyczne są dostępne w zakładkach Archiwum oraz Materiały ogólnodostępne na 

stronie www.wychmuz.pl

„Przed rozpoczęciem pracy muzykoterapeutycznej należy ustalić zasady pracy, zawrzeć kon-

trakt z członkami grupy. Dzięki konsekwentnemu stawianiu wymagań każdy uczestnik zajęć uczy 
się funkcjonowania w grupie w sposób niekonfliktowy, zna zasady i ma świadomość, jak powinien 
się  zachowywać”.  D.  Colonna-Kasjan,  Muzykoterapia  w  edukacji  wczesnoszkolnej,  [w:]  Muzykote-
rapia. Tożsamość–transgresja–transdyscyplinarność, red. P. Cylulko, J. Gładyszewska-Cylulko, Wy-
dawnictwo Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego, Wrocław 2010.

background image

 

40 

Wychowanie Muzyczne 

  

http://www.wychmuz.pl

 

  

Materiały metodyczne

Zabawa 3b

Muzyka:

Samba–pauza.

Pozycja ciała:

Na stojąco, w ruchu.

Polecenie (informacja):

Między pauzami – tam, gdzie słychać 

muzykę – improwizujemy swój taniec, na 
dwie pierwsze pauzy będziemy się zatrzy-
mywać jak do fotografii, czyli „stop-klatka”, 
na trzecią pau zę stajemy na jednej nodze, na 
czwartej pokażemy „pomnik słońca”. Figurę 
należy utrzymać do końca pauzy, czyli przez 
kolejne osiem pulsów.

Uwaga:

O propozycje figur do wykonania na pau-

zie można zapytać uczniów i spośród nich 
wybrać dwie – na trzecią i czwartą pauzę – do 
wykonania przez wszystkich. Poprzez tego 
typu pytania utrwalamy znaczenie pauz.

Zabawa 3c

Muzyka:

Samba–pauza.

Pozycja ciała:

Na stojąco, w ruchu.

Przebieg:

Realizujemy krokami uproszczony rytm 

samby.

1S[ZL’BE6QSPT[D[POZSZUNTBNCZ

1. Ćwiczenie bez muzyki: na tle klaskane-

go pulsu rytmicznie nazywamy rodzaj 
ruchu: bieg–bieg–krok, bieg–bieg–krok, 

następnie sylabami rytmicznymi ti–ti–
ta, ti–ti–ta.

2. Ćwiczenie bez muzyki: ćwiczymy kroki 

z jednoczesnym ich rytmicznym nazy-
waniem w ruchu prostym, z przemiesz-
czaniem ciała w przestrzeni.

1S[ZL’BE3ZUNEPLSPLØX

3. Ćwiczenie z muzyką: wykonujemy po-

znane  kroki  z  muzyką,  w  końcowym 
fragmencie  muzyki  Samba–pauza  na 
pauzę  zatrzymujemy  ruch  w  dowolnie 
wymyślonej pozie.

Uwaga:

1. Jednej sylabie odpowiada jedna wartość 

rytmiczna i jeden ruch.

2. W  bardziej  zaawansowanych  ruchowo 

grupach  można  ten  rytm  wykonywać, 
stawia jąc kroki w różnych kierunkach.

Zabawa 4

Muzyka:

Balajo – samba dziecięca.

Typ relacji:

Przeżycie wspólnotowe, nawiązywanie, 

podtrzymywanie i wyjście z kontaktu.

Pozycje ciała:

Na  siedząco,  na  stojąco,  w  rozsypce, 

w parach oraz w ruchu.

Przebieg:

Podczas krótkiego odpoczynku nauczy-

ciel zapowiada następny taniec, jakim bę-
dzie Balajo – samba dziecięca.

background image

 

 

 

http://www.wychmuz.pl 

Wychowanie Muzyczne

  

41

Materiały metodyczne

Polecenie (informacja):

W  tym  tańcu  wykorzystamy  poznane 

już kroki samby. Jaki tekst im towarzyszył?

Przebieg:

Po uzyskaniu odpowiedzi wszyscy kil-

kakrotnie mówimy rytmicznie z jednocze-
snym klaska niem i delikatnym tupaniem 
„ti”, „ti”, „ta”.

Polecenie (informacja):

Piosenka składa się ze zwrotki i refre-

nu. Podczas zwrotki chodzimy w rozsypce 
po sali krokami opisanymi wyżej, szuka-
my partnera, z którym będziemy bawić się 
w refrenie. W refrenie z osobą, obok której 
się znaleźliśmy, tworzymy parę i stajemy na-
przeciw siebie i – mówiąc określone słowa 
– wykonujemy ruchy:

„z  jednej”  –  klaszczemy  nad  jednym 

swoim ramieniem, co trwa jedną półnutę;

„z drugiej” – klaszczemy nad drugim 

swoim ramieniem, co trwa drugą półnutę;

„do-o-ko-ła” – czterema krokami obra-

camy się dookoła własnej osi co trwa cztery 
pulsy;

„z  jednej”  –  klaszczemy  nad  jednym 

swoim ramieniem, co trwa jedną półnutę;

„z drugiej” – klaszczemy nad drugim 

swoim ramieniem, co trwa drugą półnutę;

„raz, dwa, trzy, pa, pa” – trzy razy klasz-

czemy o ręce partnera i na ostatnią miarę 
taktu machamy dłonią na pożegnanie, a gdy 
brzmi melodia zwrotki, znów szukamy so-
bie innej pary.

Uwaga:

Nauczyciel demonstruje ruchy na sie-

dząco, bez towarzyszenia muzyki. Zamiast 
obrotu wykonuje cztery kroki w miejscu. 
Uczniowie podczas pierwszej demonstracji 
ruchów w refrenie tylko się przyglądają, od 
drugiego pokazu mogą się włączyć. Na za-
jęciach obowiązuje zasada: kto jest gotowy, 

przyłącza się samodzielnie. Pozostawienie 
dzieciom decyzji o włączeniu się do dzia-
łania grupy i niedopytywanie się o powody 
ewentualnej odmowy ćwiczenia uczy dzieci 
samodzielnego podejmowania decyzji i po-
noszenia za nie konsekwencji. Te dzieci, któ-
re nie włączą się do zabawy od razu, mogą to 
zrobić w wybranej chwili. Prezentacja ukła-
du trwa dotąd, aż większość grupy dołączy 
się do pokazu – na ogół wystarczają czte-
ry powtó rzenia. Te dzieci, które pozostały 
w roli obserwatorów do końca, odsuwają się 
z krzesełkami do tyłu poza krąg. Nie zmu-
szamy dzieci do działania, lecz ćwiczenia 
powinny  być  dla  nich  tak  atrakcyjne,  by 
przewidywana przyjemność działania była 
większa od przyjemności odmowy.

Przebieg:

Krótko ćwiczymy z dziećmi bez muzy-

ki, 

lecz z rytmiczną recytacją nazw kroków 

samby.

Uwaga:

Może towarzyszyć im tekst „przód–tył– 

przód”  lub  tataizacja  „ti–ti–ta”.  „Bujane”, 
uproszczone kroki samby, w których prowa-
dzi w jednym takcie jedna, a w drugim druga 
noga, nie wymagają używania nazw stron 
ciała, co jest znacznym ułatwieniem dla dzie-
ci, np. ze skrzyżowaną lateralizacją. Nie nale-
ży zwracać uwagi, od której nogi zaczyna się 
tańczyć, ponieważ każdy tańczy sobie i nie 
wszyscy muszą zaczynać np. od prawej nogi.

Przebieg:

Ćwiczymy układ ruchów w refrenie.

Uwaga:

Należy zwrócić uwagę dzieci na wyko-

nanie obrotu do kładnie pulsacyjnie, tak jak 
mówimy, by nie zawirowały dookoła swo-
jej osi na pięcie, co mo głoby się skończyć 
odwróceniem od partnera, a powinno się 
skończyć stanięciem „nos w nos”.

background image

 

42 

Wychowanie Muzyczne 

  

http://www.wychmuz.pl

 

  

Materiały metodyczne

Przebieg:

Tańczymy cały układ z muzyką.

Uwaga:

Taniec ma formę AB i kilka powtórzeń, 

więc  nie  ma  na  ogół  problemu  z  przej-
ściem do tańczenia bez recytowania nazw 
ruchów. Po wielu powtórzeniach ruchy się 
auto matyzują i wykonywanie ich do niezbyt 
w tym tańcu szybkiej muzyki nie sprawia 
trudności. Jak każdy taniec o prostym ukła-
dzie ruchów, niewymagający wyczynów ta-
necznych, tak i ten daje wykonawcom moż-
liwość przeżycia radości i poczucia sukcesu 
z udanego wykona nia. Nawet jeśli przytrafią 
się pomyłki, to przecież wiemy już, że można 
poćwiczyć i pomyłki wyeliminować. Nie jest 
naszym celem natychmiastowe nauczenie 
się bezbłędnego wykonania jakie gokolwiek 
ćwiczenia. W terapii liczy się proces nabywa-
nia różnych umiejętności i prze życia z nim 
związane. Cząstkowe sukcesy w uczeniu się 
nowych sekwencji ruchów, na co dzień nie-
wykonywanych, a w układach ruchowych 
uporządkowanych rytmem i tempem naj-
pierw  rytmicznej  recytacji  nazw  ruchów, 
a potem już muzyką, motywują dzieci do 
przycho dzenia na zajęcia, a terapeucie uła-
twiają podtrzymanie siły i kierunku terapii.

III Wyjście z kontaktu

Zabawa 5

Typ relacji:

Kontakt intrapersonalny (praca w ob-

szarze „ja”), wyjście z kontaktu (praca w ob-
szarze „my”), rundka terapeutyczna.

Rundka terapeutyczna

 na zakończenie 

zajęć ma na celu podzielenie się tym, co zda-
rzyło się nam na zajęciach: co udało się od-
kryć i jak się z tym czujemy; odreagowanie 
napięć po zaję ciach oraz oswajanie się z mó-
wieniem komunikatem „ja”; uświadomie-
nie sobie i zakomunikowanie innym: jak się 
czuję z tym, co dzisiaj się wydarzyło (praca 
nad komunikowaniem się w społecznie ak-
ceptowalny sposób), odnalezienie w grupie 
osób tak samo czujących jak osoba wypo-
wiadająca się.

Pozycja ciała:

Siedzenie w kręgu na krzesłach z opar-

ciem.

Uwaga:

Podczas  zabawy  przestrzegamy  zasad 

komunikowania się: a) gdy ktoś mówi, ja 
milczę, b) nie komentuję wypowiedzi in-
nych, c) czekam na swoją kolej.

Przebieg:

Zadajemy pytania uczniom, pozwalając 

im  swobodnie  się  wypowiadać.  Przykła-
dowe pytania (do wyboru, w zależności od 
głównego celu zajęć): Co dobrego wydarzy-
ło się dziś tobie na zajęciach? Jak się bawi-
łeś na tych zajęciach? Czy chciałbyś jeszcze 
się tak bawić? W rundce można również 
poprosić o dokończenie zadania np. „Dziś 
na zajęciach odkryłem, że...”. Nauczyciel-
-terapeuta może też (ale nie musi, tak jak 
i uczestnicy zajęć) odpowiadać na pytania 
lub dokończyć powyższe zdanie. Może to 
robić wówczas, gdy chce modelować sposób 
wypowiadania się dzieci i ich zachowania 
podczas rundki.