JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

1 lipca 2014, 15:50

Autor: Redakcja SwiatObrazu.pl
czytano: 3166 razy

Jak pracują projektanci? Jak należy podejść do realizacji sesji
zdjęciowej, na której eksponujemy ich dokonania? Na te dwa
pytania znajdziecie odpowiedź w czwartym artykule cyklu "Jestem
Modny".

Postanowiłem cały projekt zrealizować w Łodzi, podkreślając udział
mieszkańców tego miasta. Mamy akurat swój tydzień mody i duży
festiwal  fotograficzny, więc dlaczego tego nie wykorzystać? Przed
Wami   kolejna   sesja  realizowana  w   studio.  Pokażę,   że   z   czterech
ścian   można   "wycisnąć"   masę   pomysłów,   że   każdy   cykl   może
wyglądać inaczej, nawet mimo podobnych warunków.

Trzech   projektantów, trzy  różne  koncepcje  jesiennego  ubioru,  jedna modelka  i  jeden   model. Tak,  w
skrócie,   można   powiedzieć   o   koncepcie   na   tę   sesję.   Przed   przystąpieniem   do   faktycznej   realizacji,
zebraliśmy   się   wszyscy   i   przeprowadziliśmy   zdjęcia   testowe.   Musieliśmy   ustalić   pewien   schemat
działania, chcąc – dzięki oświetleniu – sprowadzić różne style do wspólnego mianownika.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

1 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Wróćmy jednak na chwilę do wyboru modelki, bo tutaj sprawa prosta nie była. Potrzebowaliśmy osoby z
dużym doświadczeniem, która poradzi sobie z tak zróżnicowanymi stylizacjami i zapozuje faktycznie
dobrze, odpowiednio prezentując wybrane stroje, zachowując styl i wpisując się w całą kompozycję. W
trakcie testów osoba, na którą trafiliśmy, sprawdziła się znakomicie – brała już udział zarówno w
modelingu wybiegowym, jak i sesyjnym.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

2 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Moje podejście do projektu było tu inne, niż w przypadku "

Skin, Leather and Fur

". Od strony

fotograficznej  chciałem  przede wszystkim  zmodyfikować ustawienie światła,  wykorzystując  wszystko,
czym dysponuję w studio. Na postprodukcję również spojrzałem  inaczej, chcąc uzyskać odpowiednio
stonowane   ustawienia   kolorystyczne   skóry   i   włosów,   przy   jednoczesnym   zachowaniu   struktury   oraz
charakteru materiałów.

Do studia skierowała nas, po części, niesprzyjająca aura – ale nawet gdyby była ona właściwa, to nie
jestem pewien, czy nie pozostalibyśmy przy tego typu fotografii. Tutaj niezbędna okazała się kreacja,
której kluczowymi elementami okazało się nowoczesne wzornictwo, wymagające bardzo specyficznego
otoczenia.

Testowe fotografia pozwoliły pokazać osobom odpowiedzialnym za produkcję kierunku, w jakim
będziemy zmierzać z efektem końcowym. Następny etap to weryfikacja, konsultacje, wprowadzenie
pewnych zmian – na szczęście udało zachować się podstawowy zarys projektu.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

3 z 14

2015-08-15 21:30

"Przykład rozmieszczenia oświetlenia na planie zdjęciowym",

Fot. Łukasz Malczewski

Nadszedł czas na pracę ze światłem

Jak widzicie, na poniższym zdjęciu wykorzystałem w układzie oświetleniowym trzy lampy. W
poprzednim artykule //link// pisałem o takim ustawieniu w fazie początkowej. Gdy modelka zmieniała
pozę, konieczne było przeprowadzenie korekt, albo i nawet popuszczenie wodzy fantazji,
eksperymentowanie.

Sprowadziło się to do dwóch bocznych palników z długimi softboksami oraz lampy frontalnej,
wyposażonej w niewielki beauty dish. Lampy boczne ustawione zostały na ¾ mocy docelowej, tak, by
odcinały postać od tła i powodowały zdecydowane jej zaciemnienie. Beauty dish sprowadziłem do
minimum mocy, chcąc doświetlić górne partie sylwetki. Wspomagałem się również białymi ekranami, a
w kadrach typowo portretowych użyłem srebrnej blendy, skutecznie eliminującej cienie na twarzy.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

4 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Wizerunek modelki, czyli makijaż i stylizacja włosów

Jeśli   korzystamy   z   pomocy   jednej   modelki   w   przedstawieniu   kolekcji   trzech   różnych   projektantów,
pewne jej cechy wizualne pozostaną identyczne – trzeba więc radzić sobie inaczej. Dlatego właśnie tak
istotna jest rola wizażystki, odpowiedzialnej nie tylko za makijaż, ale też, po części, za ułożenie włosów.
Przede   wszystkim   musieliśmy   osiągnąć   zgrabną   całość   ze   strojem   na   pierwszym   planie,   ale   też
wyodrębnić każdy rozdział  projektu. Dodatkową trudność stanowił  wymóg  ułożenia naturalnego – im
prostsza fryzura, tym lepsza. Naturalny wygląd był kluczem.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

5 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Portret typu "fashion"

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

6 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Przy realizacji tego typu projektów klient zawsze będzie wymagać od nas pokazania stroju "ze
wszystkich stron", natomiast my – jako fotografowie – musimy zdawać sobie też sprawę z wizualnej
strony zadania. Gros odbiorców preferuje oglądać na zdjęciach twarze – nawet wtedy, gdy
prezentujemy "designerską" kolekcję, warto do cyklu włączyć klasyczny portret, dodający charakteru i
sensu naszej serii. Twarze to również elementy, które bardzo łatwo zapadają w pamięć, można je więc
w prosty sposób skojarzyć z danym produktem.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

7 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

To właśnie określamy mianem "portretu fashion" – prezentujemy jedynie fragment ubioru, podczas gdy
większą część kadru wypełnia twarz modelki. Sesja wizerunkowa powinna składać się z tak dobranych
fotografii, by w ogólnym ujęciu zaspokajała potrzeby wszystkich. Projektant będzie zachwycony
zdjęciami sylwetki, wizażystę zadowolą fotografie typu "beauty" lub portrety, a odbiorcę
usatysfakcjonuje komplet. Nie tylko bowiem zobaczy bowiem produkt, ale i będzie w stanie utożsamić
się z osobą go promującą.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

8 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Dobry sprzęt to podstawa udanej sesji

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

9 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

W przypadku tego projektu miałem nieograniczone zaplecze sprzętowe, co zawdzięczam firmie Nikon
Polska. Wszystkie powyższe kadry zrealizowałem przy pomocy korpusów D3X, D800 i nowego Df-a.
Skupię się na tym ostatnim, bo lustrzanka stanowiła dla mnie swego rodzaju egzotykę – podkreślę przy
tym, że niesamowicie przyjemną.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

10 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Połączenie   "analogowego"   designu   z   nowoczesnym,   cyfrowym   wnętrzem   świetnie   sprawdza   się   w
praktyce. Df nie tylko fajnie wygląda, ale jest też odpowiednio zabezpieczony od strony technologicznej
–   nie   spodziewałem   się   materiału   o  tak   dobrej   jakości   obrazu,  podchodząc   do  urządzenia  z   pewną
rezerwą.  Teraz  natomiast,  po  przeprowadzeniu   sesji   i   podpięciu   do  Df   kilku   ulubionych   obiektywów,
mogę całość szczerze polecić. Specyficzny korpus zapewni nam wyśmienitą jakość pracy, zadba też o
swoisty sentyment – mnie, akurat, przypomniały się przygody z pierwszym aparatem Nikona na film 35
mm.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

11 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

Spośród dostępnych szkieł pracowałem na Nikkorach 50 mm f/1,4D, 85 mm f/1,8G i 105 mm f/2,8G
IF-ED VR. Obiektywy stałoogniskowe uważam za najlepsze rozwiązania do tego typu pracy, choć nie
sposób pominąć uniwersalności 70-200 mm f/2,8G ED VR II czy krótszego 24-70 mm f/2,8G ED. Jeśli
planujecie pracę i postprodukcję dużego formatu, pamiętajcie o wykorzystaniu Nikona D800 bądź
D800E – wysoka rozdzielczość zapewni Wam spore pole manewru.

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

12 z 14

2015-08-15 21:30

Fot. Łukasz Malczewski

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

13 z 14

2015-08-15 21:30

www.swiatobrazu.pl

JESTEM MODNY: Jak fotografować modę

http://www.swiatobrazu.pl/jestem-modny-jak-fotografowac-mode-3132...

14 z 14

2015-08-15 21:30