Roman Ingarden (1893-1970) jest przedstawicielem fenomenologicznej filozofii

literatury. Fenomenologia w literaturoznawstwie nie utożsamia się z fenomenologią w filozofi , ani ta pierwsza nie jest tylko literaturoznawczym zastosowaniem drugiej. Mają one jednak wspólny punkt wyjścia:

filozofię sformułowaną przez Edmunda Husserla, a dokładnie Badania logiczne z 1900-1901 r.

Do wypracowania fenomenologicznej wiedzy o literaturze dochodziło w dyskusji z pomysłami Husserla:

 R. Ingarden – tzw. Druga lub realistyczna fenomenologia

 M. Heidegger – ontologia fundamentalna

 J. P. Sartre – egzystencjalizm

 H.G. Gadamer – hermeneutyka

 Fenomenologie P. Ricoeura i M. Merlau-Ponty’ego

Sposób istnienia dzieła literackiego:

Teoria literatury Ingardena wyrosła z jego sporu z Husserlem na temat sposobu istnienia

świata. Według Husserla rzeczywistość to wytwór świadomości człowieka, czyli istnieje ona czysto intencjonalnie. Jest to zakwestionowanie realności bytu. Na to Ingarden się nie zgadzał i dlatego

chciał wypracować koncepcję intencjonalnego sposobu istnienia i określić budowę przedmiotów

intencjonalnych, a potem wykazać, że przedmioty w rzeczywistości istnieją inaczej i są zbudowane inaczej

niż przedmioty intencjonalne.

Ingarden wyróżnia 3 rodzaje bytów:

1. Realne –są one autonomiczne, czyli nie zależą od niczego (od świadomości), powstają w pewnej chwili, zmieniają się i giną

2. Idealne – są autonomiczne, nie zależą od niczego, nie przestają istnieć po zniszczeniu jego fundamentu bytowego, pozostają niezmienne.

3. Intencjonalne – nie są autonomiczne, zależą od świadomości ludzkiej, z 1 strony podobne do bytów

realnych – powstaje, zmienia się , ginie oraz do idealnych – nie przestają istnieć po zniszczeniu

fundamentu bytowego (np. książka). Przedmiotem intencjonalnym jest dzieło literackie = wytwór aktów

świadomości twórcy. O jego intersubiektywności decyduje utrwalenie w materiale znakowym. Dzięki temu

uniezależnia się ono od świadomości, dzięki której powstało i nabywa względnej autonomi bytowej.

Istnieje samoistnie, niezależnie od trwałości swojego fizycznego fundamentu (pisma, druku).

Ingarden głosił antypsychologizm – odrzucał jakiekolwiek wiązanie wytworu z przeżyciami

autora. Dzieło jest niezależne od przeżyć psychicznych piszącego je. Czytelnik nie może

wywnioskować na podstawie tekstu o cechach, przemyśleniach autora. Co więcej te przeżycia są całkiem

obojętne dla zrozumienia dzieła i jego zawartości. Zarzucał psychologizmowi błędne koło: „chciano rozumieć

dzieła przez poznanie przeżyć autora, ale żeby te przeżycia zrozumieć odwoływano się z powrotem do

innych dzieł literackich”.

Budowa dzieła literackiego

Przedmiot intencjonalny jest zbudowany tak, że w żaden sposób nie może być utożsamiany ani z

przedmiotami realnymi ani idealnymi. Cechą przedmiotów intencjonalnych jest schematyczność.

Przedmioty idealne i realne cechuje pełność pod względem jakościowego uposażenia, natomiast

przedmioty intencjonalne są niepełne, czyli zawierają miejsca niedookreślenia. W przypadku dzieła

literackiego jest to związane z tym, że jest ono intencjonalnym tworem świadomości utrwalonym w języku.

Nawet szczegółowy opis językowy nie może wyczerpać całego bogactwa jakościowego, cechującego

przedmioty niezależne od świadomości. W dziele literackim zawsze będą występować jakieś luki.

Niedookreśloność jest cechą pozostałych warstw dzieła nadbudowanych nad warstwę językową.

Ingarden wyróżnia 4 warstwy w dziele literackim:

 Brzmień słownych

 Znaczeń

 Przedmiotów przedstawionych

 Uschematyzowanych wyglądów

Warstwy dzieła są ze sobą powiązane. Warstwy wyższe nadbudowują się kolejno nad niższymi i są

wyznaczone przez nie. Brzmienia językowe pojawiają się wraz ze spostrzeganiem napisów. Następnie

wyznaczają one znaczenia słów i zdań oraz wyższych jednostek znaczeniowych. Na znaczeniach kształtują

1

się intencjonalne przedmioty przedstawione, które warunkują pojawienie się wyglądów

przedmiotowych. (Zdania w dziele wyznaczają aspektywnie przedmiot przedstawiony – tzn. ukazują

poszczególne strony, własności. Dopiero wszystkie zdania o danym przedmiocie składają się na jego

wygląd.)

Wyglądy nie należą do wyobrażeń czytelnika, one są w dziele. Wyglądy – wzrokowe, słuchowe,

ruchowe, dotykowe i emocjonalne.

Quasi-sady

Cechą istotną dzieła literackiego jest specyficzny charakter jego zdań. Mają one charakter quasi-

sądów, czyli sądów pozornych (mimo że mają taką samą formę i treść jak sądy logiczne). Nie można ich

osądzać w kategoriach prawdy lub fałszu, ponieważ nie są ani prawdziwe ani fałszywe. Zdania, które wydają

się orzekające, pytające lub rozkazujące tylko pozornie nimi są.

Ich pozornie logiczny status wynika z zawieszenia ich referencji, czyli odniesienia do przedmiotów

istniejących niezależnie od świadomości. Sąd logiczny jest prawdziwy, ponieważ stwierdzany w nim stan

rzeczy pokrywa się z rzeczywistym stanem rzeczy (lub jest fałszywy gdy się nie pokrywa). Zdania dzieła

literackiego nie odnoszą się do przedmiotów i stanów rzeczy realnych, czyli pozajęzykowych, ale do

przedmiotów intencjonalnych, które są wytworem świadomości. Nie można zatem zweryfikować czy są

prawdziwe czy fałszywe. (Ingarden posługuje się tu klasyczną –arystotelesowską - definicją prawdy.)

Zawieszenie referencji jest spowodowane tym, że podmiot mówiący nie mówi na serio, nie bierze

odpowiedzialności za swoje słowa, nie zajmuje asertywnego stanowiska = brak mu przekonania, że w

świecie niezależnym od świadomości jest tak, jak głosi quasi-sąd.

Tym, co odróżnia dzieło literackie od wypowiedzi językowych innego typu, w których podmiot z

przekonaniem o czymś oznajmia, jest fikcyjność. W odniesieniu do świata fikcji możemy określić

prawdziwość lub fałsz quasi-sądu.

Jak odróżnić sąd od quasi-sądu? – to zależy od postawy czytelnika: zdania są pozornie twierdzące,

jeśli odbiorca czyta je w postawie estetycznej, jest nastawiony na jego estetyczne przeżycie. Zdania są

sądami, jeśli czytelnik zajmuje postawę poznawczą wobec dzieła.

Uwaga! O tym że zdanie jest quasi-sądem nie decyduje jego umieszczenie w dziele literackim.

Jeśliby tak było to definiujemy nieznane przez nieznane: zdanie ma charakter quasi-sądu, bo występuje w

dziele literackim, a dzieło jest literackie, bo jego zdania mają charakter quasi-sądów.

Przypadki graniczne – nie wiadomo jak je odczytywać:



Zdania w utworach, które mają charakter graniczny, np. Dialogi Platona można czytać jako dzieła

literackie lub filozoficzne.



Sentencje i aforyzmy w postaci prawd ogólnych – one nie są obiektywne, nie można ich brać za sady

autora; fikcyjne postacie nie wygłaszają prawd autora



Zdania w utworach lirycznych. Podmiot liryczny to przedmiot czysto intencjonalny, należy do świata

przedstawionego, nie należy utożsamiać go z autorem.

Dzieło literackie i jego konkretyzacje:

Konkretyzacje dzieła literackiego powstają przy poszczególnych odczytaniach dzieła.

Konkretyzacja różni się od dzieła tym, że nie zawiera miejsc niedookreślenia, a wyglądy trzymane w dziele

zostają w niej zaktualizowane. Dookreślanie i aktualizowanie następują bezwiednie podczas lektury.

Przykład: gdy odbiorca natrafia w „PT” na zdanie o Zosi, to automatycznie przypisuje jej cech człowieka,

wyposaża ją w nos, a nie trąbę, choć w tekście nie było słowa na ten temat. Dzieło dopuszcza różne sposoby

ujmowania postaci, w konkretyzacji jeden z nich zostaje wybrany. Dzieło to zbiór możliwych odczytań,

konkretyzacja to jeden z jego elementów. Czytelnik musi dbać o spójność dookreśleń, jeśli chce pozostawać

w zgodzie z intencjami tekstu. Nie może więc ubrać Zosi w dżinsy.

W ten sposób Ingarden narusza warunek nieodnoszenia dzieła do świata zewnętrznego.

Wypełnianie miejsc niedookreślenia tego wymaga.

Wartości:

Dzieło literackie w postaci schematycznej to przedmiot artystyczny, zaś konkretyzacja to przedmiot estetyczny. W przedmiocie artystycznym wartość estetyczna pozostaje w stanie potencjalnym.

Aktualizuje się dopiero w procesie lektury.

Wartość estetyczna dzieła ma piętrową budowę. Jej podstawą są jakości artystycznie

obojętne, czyli fizyczny fundament dzieła.(niektóre są nieobojętne np. marmur). Na fundament nadbudowane

są wartości artystycznie doniosłe, które są podstawą jakości wartości artystycznej. Na niej jest jakość

estetycznie wartościowa, a na niej wartość estetyczna.

Jako wartości estetyczne Ingarden wymienia wzniosłość, tragizm, komizm.

2

Koncepcja wiedzy o literaturze:

O hierarchii w dziedzinach wiedzy o literaturze decyduje przedmiot danej dziedziny:

1. Filozofia literatury – ma najwyższą pozycję, nadrzędna rola w stosunku do pozostałych odmian

literaturoznawstwa. Steruje prowadzonymi przez nie badaniami: wyznacza ich przedmiot, zasady

poprawności poznania, dostarcza pojęć opisowo-analitycznych. Zadaniem filozofi literatury jest opisać

istotę ogólną dzieła literackiego, czyli sposób istnienia, budowę i cechy specyficzne. (Istotę ustala się na podstawie „wglądu” czyli procesu poznawczego, który polega na wyabstrahowaniu przedmiotu z

konkretnych cech i okoliczności i badacz powinien być wolny od wcześniejszych uprzedzeń, emocji

wiedzy o obiekcie.)

2. Nauki o literaturze – zajmuje się konkretnymi dziełami

 Opisowa - dąży do opisania istoty konkretnych dzieł

 Typologiczna – ustala istotę pewnych typów dzieł, powiązanych ze sobą ze względu na jakieś

podobieństwo, np. rodzajowe

 Historyczna – jej celem jest rekonstrukcja i analiza recepcji dzieła w różnych epokach

3. Krytyki literackiej – zajmuje się estetycznymi konkretyzacjami dzieł, krytyk rozpoznaje wartość, która

przysługuje dzieł.

.

Dzieło estetyczne to: twór wielowarstwowy, uporządkowany fazowo, zbudowany z quasi-

sądów, posiadający jakości doniosłe estetycznie

3