Kościół św. Kazimierza

w Warszawie

Informacje ogólne.

Kościół pw. Św. Kazimierza powstał w latach 1688-92, jest jedną z najpiękniejszych świątyń

barokowych w Polsce. Architektem świątyni ufundowanej przez Marię Kazimierę Sobieską był

Tylman z Gameren. Świątynię konsekrowano już po śmierci Sobieskiego, w 1715 roku. W XIX

wieku klasztor wraz z kościołem stopniowo podupadały (m.in. w efekcie działań zaborcy). W

czasie I wojny światowej sytuacja materialna klasztoru była tak zła, że stopniowo wyprzedawano

wyposażenie kościoła. W czasie powstania warszawskiego kościół służył jako schron dla ludności

cywilnej i szpital powstańczy. W tym samym roku kościół został zbombardowany, pod gruzami

zginęły setki osób. Pierwsze prace rekonstrukcyjne podjęto w 1947 roku, trwały do roku 1955.

Świątynia i klasztor stanowią wotum za wiedeńskie zwycięstwo Jana III Sobieskiego. Według

legendy, był to spełnienie przysięgi złożonej przez królową Marysieńkę przed wyprawą. Klasztor

jest przekształconą rezydencją stolnika wyszogrodzkiego Adama Kotowskiego. Wykupiony prze

królową pałac miał służyć zgromadzeniu Benedyktynek od Nieustającej Adoracji Najświętszego

Sakramentu – zwanego „Sakramentkami”. W 1687 roku przybyły one do Polski na zaproszenie

królowej. Na terenie swojego klasztoru prowadziły pensję dla dziewcząt z najlepszych polskich

rodzin. W XIX wieku ukończyły ją m.in. Maria Konopnicka i Eliza Orzeszkowa. Na tyłach

klasztoru znajduje się istniejący tu nieprzerwanie od XVII wieku ogród, nie jest dostępny do

zwiedzania. Jego kolejne tarasy obniżają się od poziomu rynku Nowego Miasta aż do Wisły. Kształt

bryły świątyni Tylman z Gameren przedstawił jako tabernakulum. Obecnie budowla uważana jest

za jedną z najdoskonalszych realizacji architekta. Jest to jeden z nielicznych warszawskich

kościołów posiadających plan krzyża greckiego. Na skutek zniszczeń wojennych, przetrwało tylko

kilka przedmiotów z oryginalnego wyposażenia, są wśród nich: ambona, organy i dzwony z 1-wszej

połowy XVIII wieku, nagrobek księżnej Karoliny z Sobieskich de Bouillion (wnuczki

Sobieskiego), dzieło Wawrzyńca Mattielli (z 1746 roku). Pozostałe wyposażenie jest nowe, projektu

architekta i zarazem zakonnicy Michaeli Walickiej (1967-1968). Figura św. Klemensa Dworzaka

pochodzi z 1938 roku.

Kościół pod wezwaniem św. Kazimierza w Warszawie początkowo stanowił rezydencję

Kotowskich, rodziny stolnika wyszogrodzkiego Adama Kotowskiego. Rezydencja została w 1688 r

zakupiona przez królową Marię Kazimierę Sobieską, która przeznaczyła ją na kościół, który miał

służyć sprowadzonemu przez nią do Polski zakonowi sakramentek. W latach 1688–1692 rezydencja

była przekształcana w zespół kościelno-klasztorny. Projekt budowli został zlecony wybitnemu

holenderskiemu architektowi Tylmanowi van Gameren. Dodatkowo budowlą opiekował się

nadworny architekt Jana III Sobieskiego Augustyn Locci. W 1692 r. kościół przykryto kopułą i

oddano do użytku w stanie surowym. Wg zmodyfikowanych projektów Tylmana van Gameren

stworzono ołtarz który konsekrowano w 1715. W kolejnych latach XVIII w dokonywano

następujących przeróbek:

1718–1721 – Wykonanie iluzjonistycznych ołtarzy bocznych św. Kazimierza i Matki Boskiej.

1718 – Zakupienie późnobarokowej ambony.

1745–1748 – Kościół wzbogaca się o nowe organy.

Wzbogacenie świątyni o dwa cenne nagrobki Marii Karoliny z Sobieskich oraz Marii Józefy

Sobieskiej.

1752 – Wymiana dzwonów na nowe.

1769 – Wymiana tabernakulum.

1775–1780 – Uzupełnienie tabernakulum tronem eucharystycznym.

W 1740 wybudowano utrzymany w barokowym stylu budynek klasztorny ufundowany przez

rodzinę Radziwiłłów prawdopodobnie ze względu na wstąpienie do tego zakonu Anny Katarzyny

Radziwiłł. Autorem projektu był włoski architekt Antonio Solar.

W 1794 nastąpił upadek potęgi Kościoła. Klasztor stracił większość dóbr, m.in. 73 srebrne elementy

dekoracyjne w tym naczynia liturgiczne oraz 4 figury aniołów z ołtarza głównego. Zarekwirowano

również blachę pokrywającą dach kościoła co ze względu na warunki atmosferyczne groziło mu

ruiną. Jednak dzięki zapobiegliwości przeoryszy klasztoru dach pokryto innym rodzajem blachy a

całość została odnowiona i ozdobiona od nowa pod okiem Bonawentury Solariego.

Kościół został mocno uszkodzony w wyniku pożaru spowodowanego uderzeniem pioruna w 1855.

Od 1873 roku prowadzono prace remontowe. W latach 1882–1884 otynkowano kościół na

zewnątrz, a także wyremontowano kopułę. Prace prowadzono pod kierunkiem Władysława

Kosmowskiego. Do roku 1939 klasztor utrzymywał swoją świetność. Bombardowania ominęły

klasztor, a w sierpniu 1944 r. otwarto w nim szpital. Od tego momentu kościół znajdował się pod

ostrzałem. Został zniszczony we wrześniu 1944 r., a straty oszacowano na 80%. Prace remontowe

trwały w latach 1948–1952.

Architektura

Barokowy kościół sakramentek można oglądać ze wszystkich stron dzięki jego usytuowaniu. Od

strony rynku dominuje wśród odsuniętej i niższej zabudowy miejskiej, od strony Wisły stanowi

wyraźny akcent w długiej panoramie na skarpie jako jedyny obiekt z kopułą i latarnią.

Do środkowej części kościoła, zbudowanej na rzucie nierównobocznego ośmiokąta i przykrytej

kopułą z latarnią, przylegają cztery niższe ramiona kościoła zbudowane na rzucie prostokątów,

tworzące krzyż i przykryte dachami dwuspadowymi z trójkątnymi szczytami. Podział środkowej

części stosownie do dłuższych i krótszych boków ośmiokąta przechodzi wyżej, dzieląc kopułę i

latarnię na osiem nierównych części.

Wyraźnie zaznaczają się trzy poziome części kościoła oddzielone gzymsami: najniższa z ramionami

kościoła i wąskimi ścianami środkowej części, wyżej tambur i attyka tamburu, nad nią kopuła z

latarnią przykryta daszkiem o przełamanej linii i wklęsłymi połaciami. Daszek zwieńczony jest

kulą, koroną i krzyżem. Ołtarze są usytuowane w trzech ramionach krzyża greckiego, jaki tworzy

plan kościoła, w czwartym umieszczone jest wejście frontowe i dwie koliste klatki schodowe w

grubości muru.

Zewnętrzną dekorację kościoła stanowią przede wszystkim podziały architektoniczne, utworzone

przez pilastry doryckie bez tryglifów i kaneli z pełnym belkowaniem, ustawione na wysokich

piedestałach. Rozwiązanie ścian jest ramowe: narożniki obejmują pół pilastry narożne, w

załamaniach ścian umieszczone są pilastry załamane. Ściana frontowa jest szersza i wyższa, z

podwójnymi pilastrami, stojącymi na połączonych piedestałach. Podział pilastrowy elewacji

przechodzi przez tympanony. Między pilastrami w elewacji frontowej rozpięta jest archiwolta na

impostach o profilu głowicy doryckiej, obejmująca portal.

Dekorację architektoniczną w tamburze tworzą lizeny, w attyce płyciny i listwy narożne, w latarni

pilastry, ale bez głowic.

Dekoracja sztukatorsko- rzeźbiarska na zewnątrz kościoła skupiona jest na ścianie frontowej i

latarni. W tympanonie dwie tarcze herbowe - Sobieskich i d'Arqien'ów - pod koroną. Załamane

pilastry latarni zostały zakończone główkami aniołków, natomiast cyrklaste obdasznice ozdobione

są kamiennymi kielichami z hostią.

We wnętrzu kościoła dominuje również część środkowa. Wyraźnie widać zastosowany w projekcie

schemat czterech łuków triumfalnych z kompozytowymi pilastrami ustawionymi na wysokim

cokole. Pomiędzy czterema arkadami znajdują się cztery wąskie ściany. Ten podział dolnej części

przechodzi wyżej i dzieli czaszę kopuły krawędziami promieniście na cztery szersze i węższe pola.

Boczne ramiona kościoła oddzielone czterema arkadami, przesklepione są kolebkami z lunetami.

Schemat łuku triumfalnego we wnętrzu odpowiadał symbolicznemu znaczeniu kościoła, który miał

być pomnikiem zwycięstwa wojennego. W elewacji wprowadzono porządek rzymsko-dorycki bez

tryglifów i kaneli, a wewnątrz - kompozytowy z impostami doryckimi. Były one specjalnie dobrane

ze względu na ich znaczenie symboliczne: dorycki związany z męstwem wojennym, a

kompozytowy z gloryfikacją władzy. We wszystkich tympanonach umieszczone są tarcze herbowe

pod koronami królewskimi, a obok tarcz symbole zwycięstwa i gloryfikacji władzy: w tympanonie

frontowym - rogi obfitości, w bocznych - gałązki laurowe i palmowe, w najwyższym tympanonie

pod kopułą są już tylko korony i liście palmowe. Pod wszystkimi krzyżami wykonano dekorację z

żelaznych liści o rysunku liści dębowych, które były również symbolem zwycięstwa.

Podwyższenie kopuły kościoła upodobniło bryłę jego środkowej części do typu polskich

mauzoleów, wznoszonych przez długie lata. Były to mauzolea centralne, przykryte kopułą,

wysmukłe, o charakterze wertykalnym i często ośmiobocznym planie, który przypominał związek

symboliczny z cyfrą osiem, oznaczającą w tym przypadku doskonałość i zmartwychwstanie.

Stanisław Mossakowski analizując architekturę kościoła sakramentek stwierdził, że kompozycja

bryły przypomina nowożytny renesansowy typ tabernakulum w formie tempietta.

Architektura kościoła jest bardzo przemyślana co do swego znaczenia jakie ma reprezentować,

bardzo przejrzysta w kompozycji, niezwykle jasna wewnątrz. Początkowo kościół oświetlało 28

okien. światło w kościele było rozproszone - korzystne dla istniejących kompozycji malarskich i

skupione - modelujące gzymsy i profile. We wnętrzu dominował kolor biały. Ołtarz główny z

marmuru dębnickiego został wykonany po r. 1695. Piękne rzeźbione drewniane tabernakulum,

przywiezione przez siostry z Francji, stało w kościele do 1769 r. Konsekracji dokonał biskup

poznański Bartłomiej Tarło dnia 16 czerwca 1715 r. Na pamiątkę tej uroczystości wmurowano nad

drzwiami do zakrystii tablicę z marmuru dębnickiego

Malarstwo

Polichromia za ołtarzem głównym, nieznanego autora, wykonana była przed 1701 r. i przedstawiała

niebo z obłokami i aniołami. U góry, wśród rozwartych obłoków, znajdował się witraż

wyobrażający Ducha Świętego w postaci gołębicy. W bogatej polichromii kościoła, pokrywającej

ściany za ołtarzami bocznymi i ściany ukośne wnętrza kościoła oraz kopułę, zastosowano typowe

dla baroku rodzaje malarstwa dekoracyjnego: iluzjonizm perspektywiczny z niebem i

iluzjonistyczną architekturą, a także freski ujęte w obramienia i wychodzące poza nie. Freski były

wielokrotnie odnawiane i przemalowywane.

Uzupełnieniem dekoracji malarskiej kościoła były trzy duże olejne obrazy sztalugowe. W

prezbiterium, naprzeciwko kraty, wisiał obraz namalowany na płótnie, przedstawiający Zbieranie

manny przez Izraelitów. W lewym ołtarzu znajdował się obraz św. Kazimierza, patrona kościoła, w

prawym - Matki Bożej ze św. Benedyktem i świętymi zakonu benedyktyńskiego. Cała polichromia i

wszystkie obrazy w kościele i zakrystii zostały zniszczone w czasie Powstania Warszawskiego.

Rzeźba

Ambonę postawiono ok. r. 1720. Wykonana była z drewna lipowego, polichromowana i złocona,

utrzymana w stylu barokowym. Jej dekoracja składała się z dwóch części: czasza osłonięta była

dużymi liśćmi o miękkich liniach, na przedniej ścianie widniał rzeźbiony mandylion - chusta z

wizerunkiem oblicza Chrystusa, której górne końce ujmowały dwa aniołki, podtrzymujące

jednocześnie tablicę z dziesięcioma przykazaniami. Górną część ambony, drzwi i baldachim

otaczały obłoki stanowiące tło dla Oka Opatrzności, od którego rozchodziły się promienie.

Po zniszczeniu w 1944 r. z ambony pozostało tylko kilka fragmentów.

Pomnik nagrobny Karoliny de Bouillon, w stylu rokokowym, wykonał w Dreźnie w latach 1745

-1746 Lorenzo Mattielli. Pomnik umieszczono we wnęce między pilastrami na bocznej ścianie przy

ołtarzu Matki Bożej. Ramę architektoniczną tworzy archiwolta oparta na impostach pilastrów, na

których stoją wazony z płonącymi zniczami. W górnej części pilastrów wykonano na tle draperii

trupie czaszki z piszczelami. Dekoracja rzeźbiarska składa się z trzech części: sarkofagu w bogatym

ujęciu, z tablicy na piedestale i z medalionu. Ten ostatni, wykonany z białego marmuru, przedstawia

wykonane w płaskorzeźbie popiersie pięknej kobiety o nieco wyniosłym spojrzeniu, zwróconej

profilem do najbliższego ołtarza. Okalająca portret czarna girlanda nie przypomina motywów

roślinnych, jest raczej symbolem łez wylanych przez zmarłą w ciągu jej pełnego cierpień życia.

Medalion opiera się na głowach dwóch kozłów, które stanowią zakończenie sarkofagu. Na nim, na

białej frontowej płaszczyźnie w kształcie trapezu wykonana została korona królewska i widziana z

boku pęknięta tarcza - herb Sobieskich. Pęknięcie oznacza koniec rodu królewskiego, który wygasł

ze śmiercią Karoliny. Realistycznie przedstawiona postać kobieca opiera się o sarkofag splecionymi

w żałosnym geście dłońmi. U jej stóp umieszczono duży biały medalion z herbem Polski i Litwy.

Środkowa część medalionu - w której powinien być herb panującego wówczas króla Augusta III -

została celowo zasłonięta, aby uwypuklić ból Polski. Małe putto z lewej strony obejmuje rączką

sarkofag i opiera się o mitrę książęcą, stanowiącą zakończenie kartusza herbowego rodziny de

Bouillon: Tour d'Auvergne.

Pomnik ten, poważnie uszkodzony w 1944 r., został zrekonstruowany. Warto w tym miejscu

wspomnieć, że w krypcie kościoła została pochowana nie tylko księżna de Bouillon, lecz także

dwuletni syn króla Jana III oraz wnuczka króla, córeczka królewicza Jakuba.

Późnobarokowy pomnik nagrobny Marii Józefy Sobieskiej, oblatki benedyktyńskiej i dobrodziejki

klasztornego kościoła, zlokalizowany przy ołtarzu św. Kazimierza, symetrycznie z pomnikiem

księżnej de Bouillon, ufundował w 1762 r. Teodor Wessel. Autorem projektu był prawdopodobnie

Jakub Fontana, wykonawcą - Jan Chryzostom Redler. Nie miał oprawy architektonicznej, był

zaprojektowany jako kompozycja rzeźbiarska o linii zwężającej się ku górze. Podstawa

charakteryzowała się miękką linią wygiętą w środku i na bokach do przodu, wyższa część o

wygiętej w ten sam sposób linii, ujęta po bokach wolutami, stanowiła oprawę tablicy inskrypcyjnej.

Na niej umieszczono część sarkofagu, zwróconego krótszym bokiem do widza, i kartusz z herbami

Janina i Rogala. Temat heraldyczny uzupełniała umieszczona obok sarkofagu korona książęca

zwieńczona kulą i krzyżem. Z drugiej strony stało oparte o sarkofag płaczące putto ze zgaszoną

pochodnią. Na sarkofagu ustawiony był owalny medalion z białego marmuru z płaskorzeźbą

przedstawiającą portret królewiczowej z profilu. Nad nim z lewej strony unosił się aniołek

podtrzymujący jedną rączką medalion, a drugą wskazujący niebo. Wkomponowany w dekorację

obłok oznaczał chwałę i był zwieńczony sześcioma gwiazdami tworzącymi koło i symbolizującymi

szczęście. Pomnik został wykonany z marmuru w kilku kolorach, w obłoku zastosowano technikę

narzutową z tynku. Pomnik uległ zniszczeniu podczas Powstania Warszawskiego. Aniołek i putto

(częściowo rekonstruowane) zostały wmontowane w epitafium poległych pod gruzami kościoła,

tablica inskrypcyjna znajduje się w podziemiu.

Tabernakulum marmurowe, ozdobione srebrem, zostało wykonane w latach 1768-1769. Dekorację

srebrem wykonał złotnik królewski Antoni Schönmetzler.

Tron wystawienia pochodził z lat 1775-1780, wykonany był z marmuru, mosiądzu i srebra.

Obudowa tabernakulum załamywała się po obu stronach i u góry była zakończona gzymsem z

szerokim fryzem. Na gzymsie umieszczono symetrycznie dwa świeczniki trójramienne, każdy

podtrzymywany przez dwa klęczące anioły. Monstrancję stawiano nad gzymsem, na marmurowej

podstawie; za nią znajdowało się okienko ze złoconymi promieniami, dzięki któremu Najśw.

Sakrament był również widoczny z klauzurowej kaplicy. W Powstaniu Warszawskim ocalały tylko

drzwiczki tabernakulum oraz anioły i Baranek z tronu wystawienia.

ZNISZCZENIE I ODBUDOWA KOŚCIOŁA

Kościół, gruntownie odnowiony na jubileusz fundacji w 1938 r., został zburzony w wyniku

bombardowania 31 sierpnia 1944 r. Pod gruzami znalazło śmierć ok. 1000 osób cywilnych, 4 księży

i 35 sakramentek. Bombardowanie 1 września było odwetem za nieugiętą postawę sióstr i mogło

mieć na celu jedynie całkowite zrujnowanie zabytku. O rozmiarach zniszczenia kościoła i klasztoru

najlepiej informują fotografie z 1945 r. i z lat późniejszych. Zniszczenie zespołu sięgało 80-90%.

Odbudowę kościoła Biuro Odbudowy Stolicy podjęło dopiero w 1947 r., udzielając pomocy

finansowej. W 1948 r. przystąpiono do odgruzowywania, a na początku 1949 r. do prac

budowlanych przy świątyni. Projekt rekonstrukcji wykonała arch. M. Zachwatowiczowa na

podstawie rysunków inwentaryzacyjnych opracowanych w 1925 r. przez Marię Chodźkównę

(Zachwatowicz), Alicję Preussównę i Marię Wroczyńską w Katedrze Architektury Polskiej

Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej oraz rysunków z 1933 r. wykonanych przez J.

Bogusławskiego i Z. Malickiego. Nadzór architektoniczny nad odbudową do r. 1952 należał do

Arch. M. Zachwatowiczowej, nadzór budowlany sprawowali: arch. Feliks Kanclerz i następnie

arch. Beata Trylińska. Od 1951 r. wykonaniem dokumentacji rysunkowej i nadzorem nad odbudową

wnętrza kościelnego zajmowała się nasza Siostra arch. Irena Michaela Walicka. W 1951 r. klasztor

odbudował systemem gospodarczym chór zakonny i położył tynki w prezbiterium, a także

wyremontował częściowo kratę (1771-1774) oddzielającą chór od kościoła, tak że 1 stycznia 1952

r. została odprawiona pierwsza Msza św. w odbudowanym kościele. Najśw. Sakrament przeniesiono

na stałe do kościoła 7 lipca. Dnia 4 grudnia 1952 r. przekazano klasztorowi kościół w stanie

surowym, a do użytku oddano 7 lutego 1953 r.. W latach 1953-1957 PRE prowadziło roboty

elewacyjne Kościoła i klasztoru. S. I.M. Walicka uzupełniała wówczas potrzebną dokumentację

rysunkową i prowadziła nadzór architektoniczny.

Nowe wyposażenie wnętrza powstawało powoli i poza pomnikiem księżnej de Bouillon jest

odmienne od tego, jakie było przed Powstaniem Warszawskim. W roku 1956 wykonano żelazne

drzwi z kratą oszkloną prowadzące z kruchty do kościoła oraz powieszono nową wieczną lampę.

Ołtarz główny wykonano w 1957 r., a ażury z blachy w prześwitach barierki i ołtarza skończono w

1975 r. W ażurach zastosowano motyw liści akantu.

W roku 1972 zatwierdzono projekt dekoracji ściany za ołtarzem głównym, zrealizowany w roku

1973. Owalny oszklony otwór w ścianie otaczają obłoki, z których wychylają się główki aniołków.

Dekoracja ta jest wykonana techniką narzutu.

Ołtarz boczny św. Józefa w lewym ramieniu kościoła poświęcił ks. bp Jerzy Modzelewski 19 marca

1960 r. Nad mensą (z marmuru Bolechowice) ustawiono na małym wsporniku ocalałą w czasie

powstania barokową figurę św. Józefa (ok. 1715-1730), ofiarowaną klasztorowi w roku 1865. Do

1944 r. rzeźba ta umieszczona była w przedchórzu.

Pomnik księżnej de Bouillon przywrócono do pierwotnego stanu w 1961 r.

W ołtarzu Matki Bożej (wykonanym z marmuru Bolechowice), znajdującym się w prawym

ramieniu kościoła, umieszczono obraz Matki Boskiej Ostrobramskiej malowany przez Stanisława

Komorowskiego. Ołtarz ten poświęcił ks. bp Wacław Majewski 16 listopada 1962 r.

Podziemia kościoła wyremontowano w latach 1960-1962. Przy filarze podtrzymującym ołtarz

główny postawiono mały, piaskowy ołtarzyk, a nad nim umocowano drewniany krucyfiks z pocz.

XVIII wieku, znacznie uszkodzony w czasie powstania. Ołtarz konsekrował ks. bp Jerzy

Modzelewski 4 września 1962 r.

Dnia 19 maja 1973 r. Ks. Prymas Kard. Stefan Wyszyński dokonał rekonsekracji kościoła, a w

następnym roku 14 października poświęcił pomnik ku czci poległych, usytuowany naprzeciw

pomnika księżnej de Bouillon. Środkowa część tego pomnika przedstawia wyryty na granicie obraz

zniszczenia kościoła według fotografii z 1945 r. Wspiera się ona na symbolicznym sarkofagu

zawierającym szkatułkę z piaskiem z podziemi kościoła. Do kompozycji włączono putto i aniołka

ze zniszczonego pomnika Konstantowej Sobieskiej.

Dopełnieniem wystroju wnętrza kościoła jest wmurowana płaskorzeźba św. Kazimierza (1982 r.)

oraz płaskorzeźby św. Benedykta i św. Scholastyki (1987 r.).

Chociaż kościół nasz należy do najpiękniejszych świątyń stolicy, ma bogatą przeszłość, jest cennym

zabytkiem kultury narodowej, to jednak jest on przede wszystkim - według intencji fundatorki -

miejscem szczególnego kultu Eucharystii, miejscem nieustannej modlitwy. I o takie spojrzenie

prosimy wszystkich zwiedzających naszą świątynię.