Tutorial – FL Studio

Mimo   iż   Fruity   Loops   jest   stosunkowo   łatwym   i   intuicyjnym   programem   to   jednak 
niektórzy mogą potrzebować małej pomocy aby postawić w nim swoje pierwsze kroki. 
Ten   artykuł   jest   kierowany   głównie   do   tych,   którzy   rozpoczynają   swoją   przygodę   z 
muzyką   na   komputerze,   ponieważ   Ci   co   tworzyli   już   swoje   utwory   w   jakimś   innym 
programie bez problemu powinni odnaleźć się w gąszczu suwaków i pokręteł jakimi 
„zaszczyci” nas Truskawka. Przykład poniżej przedstawiony wykonany został na wersji 
3.4, nie ma to jednak żadnego znaczenia, ponieważ wcześniejsze jak i późniejsze wersje 
tego programu obsługuje się identycznie, przynajmniej na płaszczyźnie takich podstaw 
jakie zostały przedstawione w tym tutorialu.

1.Zaczynamy

Uruchom   Fruity   Loops   i   klikamy   na  

File   -->   Drum   Kits   -->   Club   Basic.  Na   Step 

Sequencerze   ukazują   się   cztery   kanały.   Na   nich   się   oprzemy   chociaż   trzeba   będzie 
jeszcze kilka dorzucić. Kanał (ang. Channel) to nic innego jak jeden instrument, kanał 
czasem nazywany jest też ścieżką (ang. Track), ale to już zazwyczaj wtedy gdy jest 
wypełniona   konkretnymi   nutami   i/lub   zgrana   do   pliku   (np.   *.wav).   Zacznijmy   od 
rozmieszczenia kicków (czyli stopy). Ustawmy kanał kick zaznaczając 1,5,9,13 i 15. Clap 
(C_HC) na 5 i 13.  CHH  na 3,7 i 11. Snare na razie zostawmy w spokoju. Powinno to 
wyglądać dokładnie tak: 

Teraz   dobierzmy   do   tego   jakiś   bas.   W   browserze   klikamy   na  

Drum   Synth   --> 

Instruments  i metodą drag & drop złap instrument „FM Bass”  i przeciągnij na wolne 

miejsce między nazwami kanałów (można to też zrobić na kilka innych sposobów). Teraz 
pojawił się nowy kanał o nawie wyżej wymienionego instrumentu. Zaznaczamy na nim 
3,7,11 i 15 ale żeby to nie było zbyt monotonne to go trochę urozmaicimy. Klikamy na 
edycję wysokości dźwięku (górna belka step sequencera, pierwszy przycisk od prawej). I 
kolejno dla każdej nuty ustalamy wartości E,E,D,F. Powinno wyjść tak jak na screenie 

poniżej.

Podsumowując to co do tej pory zrobiliśmy, w Step Sequencerze ustalamy rytm grania 
poszczególnych dźwięków a ich wysokość w „rozwijanej klawiaturze”, przy czym także 
na tej klawiaturze możemy ustalić rytm wpisując po prostu dane nuty. Co zrobić gdy się 
pomylimy? Wystarczy kliknąć błędnie wprowadzoną nutę prawym przyciskiem myszy i 
już  jej nie ma :-)  Teraz ponownie  klikamy na przycisk  którym uruchomiliśmy widok 
wysokości dźwięku aby go zamknąć. Wszyscy wiemy czego nadal brakuje - melodii. 
Musimy wybrać dla niej sampel (czyli próbkę/dźwięk – po więcej informacji wysyłam do 
Słownika zamieszczonego u nas na stronie), w tym celu klikamy w Browserze na 

Drum 

Synth   -->   Instruments  i   ładujemy   kolejny   dźwięk   o   nazwie  "pizzi".   Teraz   w   nowo 

powstałym kanale układamy melodyjkę zgodnie ze schematem z poniższego obrazka. 
Robimy to dokładnie w ten sam sposób jak wprowadzaliśmy linię basu, tyle, że tym 
razem spróbujcie od razu otworzyć edycję wysokości nut (czyli te klawiatury) i tam 
wpisując jednocześnie rytm wpisujcie i wysokość poszczególnych dźwięków. Pamiętajcie, 
że aby otworzyć edycję wysokości dźwięków dla danego kanału to ten kanał w tym 
momencie musi być aktywny (zielona podłużna „lampka” na prawo od nazwy kanału). 
Jeśli nie jest to należy go aktywować (kliknąć lewym przyciskiem myszy na lampkę przy 
naszym kanale) i dopiero wtedy wywołać edycję wysokości dźwięku. A więc wpiszcie 
teraz nuty tak jak to jest zrobione na zrzucie ekranu poniżej.

A teraz wróćmy do „Snare” i zróbmy z niego „wejście”. Zaznaczamy wszystkie kroki i tym 
razem klikamy na edytor efektów (step sequencer, górna belka, drugi przycisk od prawej 
- oczywiście z zaznaczonym kanałem „snare”). Tutaj suwakiem na dole przesuwamy na 
„Velocity” (poziom głośności). Słupki układamy jak na rysunku poniżej (chodzi o to aby 
były one ustawione rosnąco a odstęp między kolejnymi w przybliżeniu był taki sam).

I   to   jest   podstawa   prostego   utworu.   Włącz   play   i   posłuchaj   pierwszych   nut   które 
wydobyłeś z tej maszynki :-)

2.Co? Gdzie? Jak i Kiedy?

W   tej   części   artykułu   ułożymy   strukturę   piosenki,   czyli   z   prostej   pętli   (ang.   Loop) 
zrobimy cały aranż utworu. Potrzebna nam będzie Playlista, ale najpierw uporządkujmy 
to wszystko. Wciśnij stop. Zaznacz pierwszy kanał  (kick), kliknij  

edit --> copy  teraz 

wybierz drugi pattern (zmiana patternów jest na górnym panelu – masz tam takie coś 
co   wygląda   jak   tarcza   telefonu).   Kliknij  

edit   -->   paste.  I   kolejne   kanały   rozłóż   po 

kolejnych patternach (tzn. C_HC na 3 patternie, CHH na 4, itd.). Ułóżcie kanały tak jak 
na   przykładowych   obrazkach   bo   inaczej   wyjdzie   Wam   coś   zupełnie   innego   niż   mi 
(zróbcie to jeszcze zanim zaczniecie rozdzielać kanały po patternach). Kolejna sprawa to 
playlista.   Uruchomcie   ją   (jeśli   chcecie   to   dla   ułatwienia   możecie   teraz   ponazywać 
patterny   nazwami   instrumentów   które   do   nich   przypisaliście,   kliknijcie   prawym 
przyciskiem   myszy   na   nazwę,   wpiszcie   nową   i   „pacnijcie”   [Enter]).   A   teraz   ułóżcie 
"kostki" tak jak ja to zrobiłem na obrazku.

Teraz przełączcie na Transport Panel  żeby grał „Song”. Teraz aby trochę to wzbogacić 
dodamy  efekt   pogłosu  do   melodii,   osiągniemy   dzięki   temu   wrażenie   głębi   danego 
instrumentu, wszystkie efekty dodaje się tak samo. W Step Sequencerze klikamy na 
„pizzi” w nowym oknie zmieniamy FX na 2. Teraz uruchamiamy panel FX. Zaznaczamy 
na nim drugi kanał efektów. Klikamy na strzałeczkę w dół, wybieramy select i efekt 
Fruity Delay. Właśnie dodaliśmy efekt na drugim kanale FX (efektów), teraz wszystkie 
kanały   z   instrumentami,   które   będą   podpięte   pod   drugi   kanał   efektów,   będą 
potraktowane   przez  efekt   opóźnienia  (Fruity  Delay).  Efekt  jaki   powinniśmy   osiągnąć 
powinien wyglądać jak na obrazku poniżej:

 

3."A teraz finał, finisz, koniec i kropka..." 

No to mamy utwór. Teraz aby się nim pochwalić trzeba go zapisać w formacie mp3 lub 
wav. W tym celu klikamy na 

File --> Export --> mp3 file. Ustalamy gdzie chcemy aby 

utwór został zapisany. W kolejnym oknie ustalamy różne parametry (jakość i inne takie 
:-)). Na koniec klikamy no „Go” i czekamy aż Fruity Loops to przetrawi (pamiętajmy aby 
w  oknie   „Transport  Panel”  zaznaczona  była  pozycja  „Song”,  w  przeciwnym  wypadku 
zapisze  nam się  jedynie aktywny pattern). Teraz  musimy jeszcze  tylko zapisać nasz 
utwór jako plik  *.flp  który służy do tego że gdybyśmy coś chcieli zmienić w naszej 
piosence a nie mamy ochoty jej wpisywać od nowa to wtedy go ładujemy i mamy nasz 
projekt przed oczami w takim stanie w jakim go zapisaliśmy – możemy poprawić w nim 
co tylko chcemy. A więc klikamy na 

File --> Save as i tu podajemy nazwę naszego pliku, 

następnie   klikamy   na   „Save”.   Teraz   będziemy   mogli   wprowadzać   zmiany   w   naszym 
utworze   kiedy   tylko   zapragniemy,   otwierając   po   prostu   nasz   projekt   (

File-->Open 

Project 

i

 

wskazujemy

 

nasz

 

plik).

 

Co   tygryski   lubią   najbardziej?   Oczywiście   odsłuchiwać   końcowego   efektu   swoich 
„wypocin”. Zamykamy FL, otwieramy katalog do którego zapisaliśmy kawałek (w formie 
*.mp3 lub *.wav), uruchamiamy go i... Delektujemy się tym co zrobiliśmy :-) To co 
słyszycie nie brzmi ładnie, ani nawet nie jest fajne, ten artykuł nie miał za zadanie 
przedstawić sposobu w jaki zrobić „hit”. Chciałem tu jedynie przedstawić w jaki sposób 
zacząć   swoją   przygodę   z   FL,   na   którym   można   stworzyć   naprawdę   ładne   utwory 
(posłuchajcie kawałków z BF czy przykładowych utworów dołączonych do „Truskawki”, a 
zobaczycie ile można osiągnąć dzięki wytrwałej pracy :-)). Skoro pierwszy krok masz już 
za sobą czas postawić następne, samemu bądź też korzystając z innych artykułów na 
naszej stronie http://beatsfactory.pl/.

Art by: ZDV-12