background image

3 czerwca 2015, 11:40

Autor: Redakcja SwiatObrazu.pl
czytano: 4486 razy

Praktyka czyni mistrza - inspirujące ćwiczenia fotograficzne

Robienie   świetnych   zdjęć   to   umiejętność,   a
dokładniej   cała   seria   umiejętności   -   należą   do
nich ustalenie parametrów ekspozycji, ostrzenie,
sposób trzymania aparatu, komponowanie kadru i
wiele innych. Im częściej będziesz je ćwiczył, tym
lepszym   staniesz   się   fotografem.   Z   okazji
zbliżającego się długiego weekendu prezentujemy
inspirujące   ćwiczenia   niektórych   naszych
ulubionych fotografów, które zachęcą do robienia
tego, co tak naprawdę jest istotą fotografii… czyli
wykonywania zdjęć.

Testowanie broni – Chris Weston

Widziałeś   kiedyś   jedną   ze   scen   filmowych,   w   których   rekrutom   każe   się   rozbierać   i   złożyć   broń   z
zawiązanymi oczami? Oto fotograficzny ekwiwalent tego ćwiczenia.

Weź aparat do ręki i zidentyfikuj wszystkie funkcje, z których nieustannie korzystasz. Zapewne będą to
między innymi przyciski i pokrętła służące do wyboru czasu naświetlania, przysłony, ISO, kompensacji
ekspozycji, trybu ostrzenia, sposobu pomiaru światła, punktów ostrzenia oraz trybu fotografowania.

Następnie poćwicz  korzystanie z  nich  i  ustawianie wybranych   wartości.  Na przykład  w  którą stronę
przesuniesz pokrętło wielofunkcyjne w celu zwiększenia ekspozycji? Czy manualne ostrzenie włącza się
w górę, czy w dół? O ile kliknięć i w którą stronę trzeba obrócić pokrętło wielofunkcyjne, żeby ustawić
kompensację ekspozycji na +2 EV?

Gdy już trochę poćwiczysz i uznasz, że te umiejętności się utrwaliły, pomyśl o jakimś partnerze i ustaw
go z zamkniętymi oczami.

To  ćwiczenie   może   się   wydać   przesadą,  ale  wykonuję   je   za  każdym   razem,  gdy   kupię   nowe  body,
ponieważ  umiejętność  intensywnego posługiwania się aparatem  często przesądza o tym, czy zrobię
zdjęcie, czy pozwolę, aby okazja przeszła mi koło nosa.

[kn_advert]

Z Tobą lub bez ciebie  - Chris Orwing

W tym ćwiczeniu spróbujesz robić zdjęcia, rozmyślnie eliminując pewne rzeczy z kadru. Na przykład
robiąc komuś portret bez pokazywania twarzy. Albo w ogóle eliminując modela i pokazując jedynie jego
warsztat pracy. Możesz również podejść z aparatem bliżej i skupić się na jednym szczególe, takim jak
ogorzałe i spracowane dłonie. Za każdym razem staraj się, aby zdjęcie pokazywało mało, ale mówiło
dużo, nie tak jak w typowych portretach.

Do każdego etapu wybierz innego modela.

ETAP 1.  BEZ MODELA

Dobry portret pokazuje, kim dana osoba jest. Pokazuje też jej osobowość i nastrój. Aby to uzyskać,
najczęściej czyni się z osoby portretowanej najważniejszy element kadru. Jednak czasami warto zejść z
tej utartej ścieżki i spróbować czegoś innego.

Na tym etapie spróbuj zrobić portret bez modela. Wytypuj co najmniej trzech kandydatów i sfotografuj
ich  otoczenie. Sfotografowane sceny powinny dobrze opisywać  poszczególne osoby. Niech  to  będzie
biuro,   STUDIO  fotograficzne   lub   obora.   Wybierz   przestrzeń   ściśle   odzwierciedlającą   główne   aspekty
profesji i osobowości modela. Zrób trzy tego typu portrety.

ETAP 2. BEZ TWARZY

Twarz jest najbardziej interesującym i wymownym elementem naszego ciała. W końcu jest to element,
po którym się rozpoznajemy. Każda twarz jest wyjątkowa, specyficzna i jedyna w swoim rodzaju. Co się
stanie, jeśli wykluczysz ze zdjęcia coś tak bardzo znaczącego? Fotografowanie ludzi bez pokazywania
ich twarzy otwiera wiele nowych możliwości. Czasami wychodzą zdjęcia abstrakcyjne i surrealistyczne, a
czasami przyjmują formę bardziej ogólną i archetypiczną.

Praktyka czyni mistrza - inspirujące ćwiczenia fotograficzne

http://www.swiatobrazu.pl/praktyka-czyni-mistrza-inspirujace-cwiczeni...

1 z 3

2015-08-15 22:48

background image

Umów   się   na   sesję   zdjęciową   z   kimś,   kogo   szanujesz.   Wyjaśnij,   że   chcesz   stworzyć   portret   o
charakterze   bardziej   konceptualnym   i   archetypicznym.   Poproś   modela,   by   zabrał   ze   sobą   jakiś
interesujący rekwizyt – kapelusz, drewniane wiosło, książkę, stary zegar. Ustal czas i miejsce spotkania
na 29-minutową sesję. Sam również zabierz własne rekwizyty, które skutecznie zasłonią twarz modela.
Poproś go, by trzymał te przedmioty przed oczami i zrób 10 zdjęć o różnej tematyce.

Ta najważniejsza – Chris Orwing

Każdy   z   nas   ma   kogoś,   o   kogo   troszczy   się   bardziej   niż   o   kogokolwiek   innego   bądź   kogo   darzy
największym  szacunkiem. Owa troska czy szacunek za każdym  razem  przejawia się nieco inaczej  –
wiele zależy od osoby obdarzanej uczuciami. Wiem jedno: pomimo głębokich więzi łączących nas z taką
osobą często zapominamy o związanych z nią drobiazgach i rytuałach.

Biorąc  to pod  uwagę,  chciałbym,  abyś  sfotografował  osobę, która zajmuje najważniejsze  miejsce  w
twoim sercu. Kruczek polega na tym, by zdjęcia, które robisz, zostały podzielone na dwie kategorie. Do
pierwszego zestawu trafią te przedstawiające codzienność – smakowanie porannej kawy, spacer z psem,
popołudniowy relaks w ogrodzie. W drugim zestawie zawrzyj zdjęcia, w których pójdziesz na całość.
Jeśli  twoim "numerem  jeden" jest żona, kup jej czerwoną sukienkę albo zabierz ją gdzieś w plener
(może do jednego z parków narodowych?). Chodzi o to, by fotografie były naturalne, lecz miały w sobie
nutkę ekstrawagancji.

Fotografowanie w ogrodzie i parku - Ralph Clevenger

1. Po deszczu wyjdź do ogrodu i pozaglądaj pod liście. Wiele owadów chowa się przed ulewą na dolnej
powierzchni liści i zostaje tam na tyle długo, że na pewno zdążysz im zrobić zdjęcia. 

2. Jeżeli  na zdjęciu znajdzie się ognisko, dłuższy czas naświetlania sprawi, że będzie się wydawało
większe. Upewnij się, że dym nie leci w stronę aparatu. Zrozumiesz dlaczego to ważne, kiedy pójdzie
prosto w obiektyw.

3. Odwiedź lokalne zoo i wybierz dwa lub trzy gatunki zwierząt do sfotografowania albo jeden wybieg
bądź   wolierę.   Bądź   tam   jak   najwcześniej   i   zostań   aż   do   chwili   zamknięcia   ogrodu.   Postaraj   się
zaobserwować charakterystyczne cechy i zachowania wybranych zwierząt. Co sprawia, że każdy osobnik
jest   wyjątkowy?  Musisz   wiedzieć   jak   najwięcej   o   danym   stworzeniu,  żeby   wykonać   to  zadanie.   Do
sportretowania wielu zwierząt będzie Ci potrzebny teleobiektyw o stosunkowo długiej ogniskowej, rzędu
300 mm. Ustaw aparat na statywie i nie spiesz się.

Wybierz swoje ulubione barwy – Alain Briot

Świadomość własnego nastawienia do określonych barw jest bardzo istotna. Jeśli chcesz się przekonać
o tym, które kolory podobają Ci się najbardziej, a których nie lubisz, poszukaj kolorowych zdjęć, które
wzbudziły Twoje uznanie, i takich, które wydają Ci się odpychające. Przyjrzyj się kolorystyce fotografii,
które Ci się spodobały. Opisz każdy z dostrzeżonych na nich kolorów tak dokładnie, jak tylko potrafisz,
używając trzech najważniejszych pojęć – składowych koloru: barwy, nasycenia i jasności. Podobnie zrób
ze zdjęciami, które ni przypadły Ci do gustu – tak samo jak w przypadku "ładnych" zdjęć, opisz ich
kolorystykę w kontekście nasycenia, barwy i jasności.

Podczas następnej sesji fotograficznej w plenerze poszukaj scenerii, których kolorystyka jest zgodna z
wcześniejszymi spostrzeżeniami, i unikaj takich, których barwy Ci się nie podobają.

Zapiski w plenerze

Wybierz się na sesję plenerową, lecz oprócz aparatu i sprzętu fotograficznego zabierz też ze sobą pióro i
notatnik bądź dyktafon albo jedno i drugie.

Patrząc na fotografowany krajobraz, opisz kolory scenerii, która rozpościera się przed Twoimi oczami.
Zanotuj spostrzeżenia w zeszycie lub przy użyciu dyktafonu. Opisz kolory wszystkich obiektów, drzew,
kamieni itp. Postaraj się, by były to opisy stosunkowo dokładne. Użyj składowych (barwy, nasycenia i
jasności) w opisie każdego ważnego koloru.

Po powrocie  do studia  przeczytaj   lub  odsłuchaj   wykonane notatki  w  trakcie prac  nad  edycją  zdjęć.
Skoryguj   ich   kolorystykę   podczas   procesu   przetwarzania   i   optymalizacji   w   taki   sposób,   by   jak
najwierniej oddać to, co zanotowałeś.

Porównaj   uzyskane   efekty   z   innymi   zdjęciami,   które   edytowałeś   wcześniej   –   bez   uciekania   się   do
zapisków   o  kolorach.  Które   zdjęcia  są,  Twoim  zdaniem,  lepsze?  Które  z   nich   bardziej   przekonująco
oddają to, co widziałeś na własne oczy?

Praktyka czyni mistrza - inspirujące ćwiczenia fotograficzne

http://www.swiatobrazu.pl/praktyka-czyni-mistrza-inspirujace-cwiczeni...

2 z 3

2015-08-15 22:48

background image

www.swiatobrazu.pl

Praktyka czyni mistrza - inspirujące ćwiczenia fotograficzne

http://www.swiatobrazu.pl/praktyka-czyni-mistrza-inspirujace-cwiczeni...

3 z 3

2015-08-15 22:48