background image

Wielogłos 

w kulturach tradycyjnych

Afryka, Sardynia, Portugalia, 

Gruzja, Bałkany

background image

Pigmeje

Repertuar wielogłosowy:

pieśni związane z polowaniem m. in. na 
słonia,
pieśni związane ze zbieraniem miodu,
pieśni  dla dzieci,
zabawy dziecięce.

background image

Charakterystyczne cechy 

repertuaru

jodłowanie i gęsty wielogłos,

repetycje krótkich wzorów melodycznych o linii 
descenentalnej, realizowanych w różnych rejestrach z różną 
barwą głosu (ostinato wariacyjne), czasem o charakterze echa 
lub ornamentalnej imitacji,

forma otwarta, kanon,

organizacja głosów: solista : chór, mimo że z założenia brak  
podziałów na role (struktura demokratyczna, niehierarchiczna, 
podobnie jak w życiu społecznym);

skale trytoniczne, tetratoniczne, a najczęściej pentatoniczna,

współbrzmienia kwarty i  kwinty czystej, sporadycznie tercje, 
równoległe sekundy;

augmentacja  i dyminucja,

polirytmia. 

background image

Koncepcja Gerharda Kubika

Główne rodzaje ruchu w utworach wielogłosowych: 
ruch równoległy i prosty, u Pigmejów także 
przeciwny .

Wg Kubika w centralnej i wschodniej Afryce 
występuje istnieje zależność między skalami oraz 
rodzajem stosowanych współbrzmień.

Powstawanie współbrzmień odbywa się wg zasady 
„przeskakiwania”, tzn., że tworzą je kolejne stopnie 
skali z pominięciem jednego.

background image

Skale hexatoniczne i 

hexachordalne

Przewaga ruchu równoległego i 
prostego
Współbrzmienia: kwarty i tercje lub 
tylko tercje

background image

Skale pentatoniczne

1)

Współbrzmienia: przewaga kwart i tercji

np. 

w przypadku skali:  

w przypadku skali: 

2) w przypadku skali zbudowanej na wycinku szeregu harmonicznego - 

kwarta, kwinta zmniejszona I kwinta (u Wagogo z Tanzanii):

   

background image

Skala oparta na wycinku szeregu 

alikwotów występuje Wagogo w:

muzyce wokalnej,

formach jodłowania wykonywanego przez chłopców 
i mężczyzn,

w muzyce wykonywanej na rogach,

w muzyce wykonywanej na lamelofonie ilimba.

background image

Sardynia

2 główne style wokalne: 

„religijny” w pn. i zach. części wyspy

„tenorowy”  w centrum

Styl „religijny”:

Pierwotny kontekst: nabożeństwa wewnątrz kościoła i procesje, najwięcej 
śpiewów związanych z rappresentazioni  sacre w Wielkim Tygodniu

Cztero- lub pięciogłos

Nazwy głosów nawiązują do nazw w muzyce profesjonalnej

Przewaga ruchu paralelnego 

Główne współbrzmienie: trójdźwięk wielki ze zdwojoną  prymą 

Styl „tenorowy”

Kontekst: święta świeckie i religijne (poza kościołem), uroczystości rodzinne, 
czas wolny po pracy

Czterogłos

Nazwy głosów nawiązują do nazw w muzyce profesjonalnej

Techniki wielogłosu: burdon w dwój dolnych głosach (ciągły lub rytmizowany) 

Główne współbrzmienie: trójdźwięk wielki ze zdwojoną  prymą 

background image

Wielogłos instrumentalny: 

launeddas

Kontekst: święta religijne (procesje) i świeckie

Trzygłos

Nazwy piszczałek lokalne

Techniki wielogłosu: burdon

Główne współbrzmienie: trójdźwięk wielki 

background image

Portugalia

Rzeka Tag dzieli kraj na dwie główne 
strefy stylistyczne: 
I Alentejo, 
II Beira Alta, Douro Litoral i Minho.
 
Zgodnie z tradycją w Alentejo 
wielogłosowo śpiewali mężczyźni, a w 
pozostałych regionach - kobiety. 

background image

Konteksty wykonywania 

śpiewów wielogłosowych

Na północ od Tagu:
przy pracy - uprawie zbóż (głównie 
pszenicy, żyta i kukurydzy), kolejnych 
etapach obróbki lnu, zbiorze oliwek i 
winogron;
 w Beira Baxia - odrębne pieśni pracy 
przeznaczone na okres Wielkiego Postu, 
różniące się od pozostałych 
poważniejszą, czasem religijną 
tematyką;

W Alentejo:
w tawernach (po pracy), podczas 
spacerów mężczyzn ze śpiewem po 
wiejskich drogach w niedzielę i święta 
(arruadas, od rua - 'ulica'),
grupa pieśni związana z kalendarzem 
kościelnym: na Boże Narodzenie (
Menino Jesus
), na święto Trzech Króli 
(Os Reis), janeiras (od janeiro
'styczeń'), wykonywane przez 
kolędników, modlitwy za dusze 
zmarłych na okres Wielkiego Postu 
(Encomendaçăo das almasBendito), 
pieśni pielgrzymów (cantigas da 
romaria
)

background image

Organizacja głosów

W Alentejo: 

skład zespołów: głosy solowe, zwane 
ponto ('punkt') i alto ('wysoki'), chór, 
śpiewający unisono partię segundas 
('drugich')

funkcje głosów: śpiew inicjuje 
wykonawca partii ponto, wykonawca 
partii alto przejmuje tę samą, 
przeniesioną o’ tercję w górę melodię, 
do alto dołączają segundas z repliką 
melodii ponto lub nową melodią, albo 
solista realizujący partię alto śpiewa od 
razu z grupą segundas 
 
dominującą techniką - technika 
paralelna
 
dominujące współbrzmienie - tercja

jednostka repertuaru: moda ('moda', 
'sposób')

background image

Organizacja głosów

Na północ od Tagu: 

dwu-,  trzy- i czterogłos,

przewaga czynnika harmonicznego nad melodycznym,

wstęp śpiewany solo lub unisono, 

główna melodia w najniższym głosie realizowana przez grupę, 

obsada wyższych głosów solowa, 

sporadycznie czwarty głos - wysoki falset zwany guincho ('pisk'), który zdwaja w górnej oktawie głos środkowy, 
czyli tercję trójdźwięku, pojawiający się pod koniec strofy,

dominującą techniką - technika paralelna, w Minho także ruch prosty

dominujące współbrzmienia – tercje, trójdźwięki w postaci zasadniczej

dla archaicznego stylu wykonawczego charakterystyczne dążenie śpiewaczek do osiągnięcia szorstkości 
brzmienia z zachowaniem trójdźwiękowej konstrukcji akordów

background image

Gruzja

kontekst: pieśni wykonywane za stołem, pieśni pracy, pieśni 
liryczne, pieśni towarzyszące tańcom, pieśni i hymny religijne, 
lamenty „zari”

dwu- lub trzygłos, a w zachodniej Gruzji także czterogłos

funkcje głosów: głos środkowy - “opowiadający historię” - 
głosem prowadzącym, górny głos – „echo” podąża za 
środkowym, głos górny w zachodniej Gruzji - jodłujący falset 
krimanczuli, bas jako jedyny głos o obsadzie chóralnej, w 
czterogłosie – dwa basy w odległości kwinty

techniki wielogłosu: burdon (burdon, ruchomy, ciągły lub 
rytmizowany przeważnie w partii basu), ostinato (formuła 
ostinatowa przeważnie w partii basu), ruch paralelny, polifonia 
swobodna 

background image

Główne style gruzińskiego 

wielogłosu

I   wschodniogruziński
 
dwóch solistów śpiewających na 
przemian na tle burdonowej partii 
basowej wykonywanej bez słów przez 
chór,
w pieśniach tanecznych – ostinato w 
basie,
ruch równoległy z dominującym 
współbrzmieniem tercji.
 
II  zachodniogruziński
 
swobodna polifonia
ostinato w najwyższym głosie, 
ruch równoległy - równoległe sekundy, 
septymy
współbrzmienia: często dysonujące 
akordy stanowiące kombinację sekund, 
kwart, kwint, septym i non pozostające 
bez rozwiązania

background image

Bałkany

Zasięg występowania wielogłosu:

Macedonia, Serbia, Czarnogóra, Bośnia, 

Hercegowina, Chorwacja, Albania, Rumunia 
(Arumuni), Grecja (Epir), Bułgaria

Kontekst  wykonań: pieśni obrzędowe (weselne, 
żniwne, w Albanii także lamenty), pieśni 
wykonywane za stołem, pieśni towarzyszące 
tańcom

background image

Charakterystyka wielogłosu

Dwu- lub trzy- , a w Albanii także 
czterogłos

Nazwy głosów są związane ich funkcją

Techniki wielogłosu: burdon (burdon, 
ruchomy, ciągły lub rytmizowany 
przeważnie w partii basu), ostinato 
(formuła ostinatowa przeważnie w 
partii basu), ruch paralelny

Współbrzmienia: w archaicznych 
stylach charakterystyczna dominacja 
pozostawianej bez rozwiązania wielkiej 
i małej sekundy. 


Document Outline