background image

 „Czekając na Godota”

Samuel Beckett

Dorothea Janczewska

background image

SAMUEL BECKETT

background image

Samuel Beckett

background image

Samuel Beckett (1906-
1989)

Irlandczyk 

Studiował w Dublinie na wydziale języków 
współczesnych w College de Frinite

Laureat Nagrody Nobla

Pisarz dwujęzyczny (j.angielski i od 1945 
też j. francuski)

Autor tekstów i reżyser własnych sztuk 
teatralnych

Autor dramatów : „Końcówka”, „Ostatnia”, 
„Taśma Krappa”

background image

Grób pisarza na paryskim cmentarzu Montparnasse

background image

TEATR ABSURDU

background image

NOWY TEATR

background image

Przedstawiciele 

teatru absurdu

Samuel Beckett

Eugene Ionesco

Jarosław 
Adamow

Jean 
Genet

background image

ABSURD

Absurd jest to nielogiczna wypowiedz, 
gwałcąca prawa logiki i zdrowego 
rozsądku. Jest niepojęta dla umysłu wobec 
faktu sprzeczności wewnętrznych.

Absurd jest to uczucie, jakie przeżywa 
człowiek w konfrontacji ze światem, który 
przeciwstawia się jego aspiracjom.

Filozofia absurdu sprowadza się do próby 
nadania sensu ludzkiemu życiu w świecie 
nonsensu.

background image

ESTRAGON,POZZO,VLADIMIR  Sztuka w teatrze w Irlandii 
„Godot on tour”

background image

„Nowy teatr”

Około 1950r. pojawia się „teatr nowy”, 
początkowo nieuznawany przez publiczność.

Jedni dostrzegają w nim wulgarność i 
zaniechanie konwencji ukształtowanej przez 
wieki, drudzy widzą wstrząsającą interpretację 
ludzkiej egzystencji, upadku człowieka i 
jednocześnie pociągającą dążność do odnowienia 
języka teatru.

Był wyrazem wstrząsu moralnego, który wywołał 
okrucieństwo wojny, niepokojów wobec zagrożeń 
wojny atomowej i systemów totalitarnych

background image

„Nowy teatr”

Prekursorem „nowego teatru” był Antonin Artad (1896-
1948), twórca koncepcji „ teatru okrucieństwa”.

Antonin Artad uważał, że domeną teatru nie jest 
psychologia, lecz ruch sceniczny, plastyka, światło, 
kostium i rekwizyt.

„Nowy teatr” to sztuka czysto teatralna, autonomiczna, 
uwolniona od służebnej roli wobec literatury 
(UNIEZALEŻNIA SIĘ OD LITERATURY).

Zburzone zostały zasady jedności miejsca i czasu, 
tworzenia postaci i języka.

„Nowy teatr” jest obrazem losu człowieka zmagającego 
się z absurdem świata.

background image

„Nowy teatr”

Charakterystycznymi cechami „nowego teatru” są: 
niski styl i wulgarny język.

Farsa i skecz są źródłami inspiracji dla teatru 
absurdu.

Teatr ten ukazuje ludzi małych, nieszczęśliwych, 
zagubionych, wyalienowanych ze społeczeństwa.

Nowy teatr mówi o upadku człowieka, który czuje 
się uprzedmiotowiony i  zuniformizowany w 
zmechanizowanym świecie.

Widz staje się uczestnikiem spektaklu (kiedy 
aktorzy zwracają się bezpośrednio do publiczności).

background image

BOHATEROWIE DRAMATU 
„CZEKAJĄC NA GODOTA”

background image

Bohaterowie dramatu pt. „Czekając na Godota”:

 

Pozzo

        

Lucky

Ch

łop

iec

      

     

Estr

ago

n

  

Vlad

imir

background image

   Estragon i 
Vladimir

Estragon i Vladimir to włóczęgi, którzy kłócą się nieustannie, ale nie 

mogą się rozstać. Są samotni, nieszczęśliwi, śmieszni- oczekują na 

Godota. Uosabiają dwa wymiary ludzkiej osobowości – cielesną i 

duchową. Reprezentują dwie strony osobowości tego samego 

człowieka, który prowadzi dialog ze sobą, a ich konflikty to klasyczny 

spór duszy z ciałem. Estragon częściej przeżywa udręki fizyczne a 

Vladimir moralne. Estragon miał problemy z butami (przywiązanie do 

Ziemi) a Vladimir z kapeluszem(uwierał głowę , siedlisko myśli). 

Czekając na Godota, prowadzą rozmowy dotyczące cierpienia, nudy 

codziennej egzystencji, daremności wszelkich poczynań, grzechu 

pierworodnego, zbawienia, śmierci, tragicznej nadziei, która staje się 

ich przekleństwem. Są ludźmi bez przeszłości, ludźmi, którzy utracili 

pamięć. W ich życiu nic się nie zmienia, cyklicznie powtarzają się 

rozmowy i sytuacje. Każdy moment życia, każdy dialog jest niemal 

identyczny i prowadzi do jednego : oczekiwania Godota . Pochodzenie 

imion bohaterów (Gogo i Didi) stanowi przedmiot wielu spekulacji, 

najprawdopodobniej jest to po prostu zabawa językowa: Gogo - (ang.) 

idź idź, a Didi - (fr. 'dis dis') mów mów. Vladimir i Estragon wyraźnie 

dojrzewają w zwątpieniu, są bliżsi samobójstwa,

background image

    

Pozzo i 

Lucky

Pozzo i Lucky są nierozdzielni . Pozzo gra rolę pana a Lucky gra rolę 

niewolnika. Pozzo jest władczy okrutny, surowy, dumny ze swego 

bogactwa. W drugim akcie Pozzo i Lucky objawiają się  jako ludzie 

zniszczeni. Jeden jest niewidomy i prosi o pomoc, (Pozzo) drugi utracił 

głos(Lucky). Lucky posiada bezużyteczną erudycje i dźwiga równie 

bezużyteczną walizę wypełnioną piaskiem. Przystaje na rolę 

niewolnika, jest posłuszny Pozzowi, jest ofiarą. Lucky to postać cicha i 

jakby nieobecna, odczytuje się w nim metaforę zdegradowanych 

intelektualistów, którzy mimo to zachowują szczątki honoru. Czas dla 

Pozza i Luckiego(w przeciwieństwie dla Estragona i Vladimira) płynie. 

Mają też oni cel - podróż na targ Zbawiciela. Pozzo i Lucky ukazują w 

karykaturze społeczeństwo – z jego teatrem, iluzjami, komedią 

pozorów

background image

              Chłopiec

Chłopiec jest posłańcem Godota. Pod koniec dnia przychodzi do 

Estragona oraz Vladimira i oświadcza im, że Godot dzisiaj nie 

przybędzie, lecz z pewnością przyjdzie jutro (następnego dnia chłopiec 

również do nich przychodzi, mówiąc to samo). Chłopiec za każdym 

razem, przychodząc do Estragona i Vladimira ma wrażenie, że  przybywa 

do nich po raz pierwszy.

background image

INFORMACJE OGÓLNE DOTYCZĄCE 
DRAMATU „CZEKAJĄC NA 
GODOTA”

background image

     „Czekając na Godota”

• Sztuka ta została napisana między październikiem roku 1948 i 

styczniem roku 1949.

• Ukazała się drukiem w październiku 1952r. w paryskim wydawnictwie 

Minuit. 

• Premiera jej odbyła się 5.01.1953r .w małym teatrzyku Babylon w 

Paryżu. 

• Sztuka odniosła wielki sukces (w ciągu trzech lat teatr dał pięćset 

spektakli dla francuskiej publiczności).

• Polska prapremiera odbyła się w Teatrze Współczesnym w Warszawie w 

1957r.

• Spektakl był ważnym wydarzeniem dla przedwojennego pokolenia. 

Beckett w 1957r. pokazał nam, jak byliśmy tragicznie śmieszni czekając 

na naszego Godota – niepodległość.

background image

ESTRAGON, VLADIMIR, POZZO  Sztuka w teatrze w 
Irlandii „Godot on tour”

background image

FILOZOFIA W DRAMACIE 

BECKETTA

Teoria wiecznych powrotów.

Teoria przeciwieństw.

background image

ISTNIENIE ,EGZYSTENCJA W 

DRAMACIE BECKETTA JEST ….

Czekaniem na śmierć

Labiryntem

Snem

 

Teatrem

Nihilizmem

Tragizmem

Absurdem

Lękiem metafizycznym

Poczuciem 
przemijania

background image

VLADIMIR I ESTRAGON  Sztuka w teatrze w Irlandii 
„Godot on tour”

background image

KIM JEST GODOT?

Tytułowa postać dramatu, wokół której rozbudowana 
jest cała jego akcja, ani razu nie pojawia się na scenie.

Wiemy o niej tyle, co bohaterowie: to starszy pan, 
którego pojawienie się ma radykalnie zmienić życie 
Vladimira i Estragona, Godot ma ich zbawić.

Godot jest i jednocześnie nie istnieje, choć ma wpływ 
na „rozwój” wydarzeń. 

Godot jest fascynującą istotą bądź zjawiskiem, na 
które wszyscy z utęsknieniem wyczekujemy, które w 
sposób dla nas niepojęty wytycza ludzkości cele i 
warunkuje nasz los. Być może więc Godot to 
utęskniona idea pełni rozwoju.

background image

2+
1

Estragon, Vladimir +Godot

Pozzo+ Lacky, Estragon + Vladimir,
+Godot

2 łotrów, 1 Chrystus

background image

SCENOGRAFIA

Drzewo - opis miejsca

(w II akcie na drzewie pojawiły się liście 
co oznacza zmianę pory roku)

Kamień - opis miejsca

Księżyc - opis czasu

background image

ATRYBUTY 

BOHATERÓW

 Vladimir- 
 kapelusz

Estragon-buty

  
  Pozzo- inhalator, 
    zegarek, bat, 
          fajka

  Lucky- walizka 
    wypełniona 
      piaskiem

background image

LUCKY I POZZO Sztuka w teatrze w Irlandii „Godot on 
tour”

background image

Powiedzenie "czekać 

na Godota" oznacza 

czekać na coś, co 

nigdy nie nastąpi. 


Document Outline