background image

 

Amerykańskie horrory lat 30.- twórcy dzieła, bohaterowie, mity 

W  USA  horror  dopiero  zyskał  popularność  dopiero  w  II  poł.  Lat  20.    I-wszy  dźw.  horror 

„Strach” 1928 Roy del Ruth , adaptacja sztuki o domu terroryzowanym przez zbiega z azylu. Wkrótce 

Universal  zainicjował  cykl  filmów  grozy,  odwołując  się  do  europejskich  wzorców,  opowieści  o 

wampirach, szalonych naukowcach, nieśmiertelnych arystokratach i niewidzialnych ludziach. Często 

adaptowano dzieła literackie z XIX i XX wieku. 

„Dracula” 1931

reż.  Tod Browning  na podstawie „Draculi” Brama Stokera

Universal

. W głównej roli wystąpił Bela Lugosi (zastąpił Lona Chaineya „człowiek o tysiącu 

twarzy”  zmarł  na  raka  krtani  przed  zdjęciami).  Znakomitym  charakteryzatorem  był  Jack 
Pierce

. Film stał się sławny dzięki kreacji Beli Lugosiego (był Węgrem, nie umiał słowa po 

angielsku, tekstu nauczył się fonetycznie, był potwornie tajemniczy). Zagrał hrabiego Draculę 

z  Transylwanii,  eleganckiego,  stylowego  i  niego  egzotycznego  wampira,  który  by  przeżyć 

musiał  żywić  się  dziewczęcą  krwią.  Lugosi  był  hipnotyczny,  tchnął  życie  w  postać,  tak  że 

stała  się  wielowymiarowa  i  niejednoznaczna  moralnie.  Jego  Dracula  był  bohaterem 

tragicznym,  skazanym  na  cierpienie  i  śmierć.  Film  zachwyca  tajemniczością, 

ekspresjonistyczną aurą dzięki oświetleniu i zdjęciami Karla Freunda. Prequelem „Draculi” 

jest „Nosferatu: symfonia grozy” 1922 Murnaua z Maxem Schreckiem. Powstało bardzo dużo 
sequeli „Córka Draculi” 36r., „Dom Draculi” 44r., „Dracula” 58r., „Dracula” 92 r. F.F. 
Coppoli -3 Oscary, czy „Dracula- 

wampiry bez zębów” 95 r., parodia Mela Brooksa. 

Universal zachęcony sukcesem „Draculi” w 1931 roku wyprodukował kolejny horror . 

„Frankenstein” 1931

,  reż.  James Whale, na podstawie „Frankensteina” Mary 

Shelley, Universal

W roli głównej wystąpił Boris Karloff (Bela Lugosi odpadł z castingu po 

zdjęciach próbnych), który stworzył podziwianą  kreację w historii kina.  Charakteryzatorem 
z

nów był genialny Jack Pierce, proces nakładania makijażu trwał kilka godzin i był bardzo 

skomplikowany. Karloff nosił też metalowe wsporniki w nogawkach spodni, żeby nie zginać 

nóg  poruszać się niezgrabnie i wysokie koturny. Wszystko to bardzo było ciężkie i Karloff 

sobie nadwyrężył kręgosłup bardzo poważnie. Film opowiada historię szalonego naukowca dr 

Henrey’ego  Frankensteina,  opętanego  ideą  stworzenia  sztucznego  człowieka.  Wyjeżdża  do 

zamku na odludziu w Bawarii, by tam przeprowadzać eksperymenty. Pewnej nocy podczas 

burzy udaje mu się ożywić Monstrum, którego ciało jest pozszywane z kawałków ludzkich 

ciał. Wbrew oczekiwaniom twórcy okazuje się być istotą prymitywną, agresywną i nie umie 

abstrakcyjnie myśleć ani mówić. Na dodatek zabija asystenta naukowca i dr postanawia go 

zniszczyć. Monstrum ucieka z zamku, ale chłopi otaczają go w młynie i spalają.  Istota jest 

przerażająca i wrażliwa,  jest istotą której widzowie współczują. Odrzucona przez swojego 

stwórcę,  który  pozwala  jej  odkryć  cierpienie  i  brutalność.  Pojawiło  się  wiele  sequeli  : 

„Narzeczona  Frankensteina”  J.  Whale,  z  Colinem  Clivem  jako  dr  Frankenstein  i  Elsą 

Lanchen.  Na tej zasadzie powstał też „Stary mroczny dom” 1932, Jamesa Whale’a . 

„Niewidzialny  człowiek”  1933r.  James  Whale  z  Claudem  Rainsem  (cały  w 

bandażach).  Mega  sukces.  O  doktorze  Griffinie  który  odkrywa  sekret  niewidzialności. 

Dopiero w ostatniej scenie możemy zobaczyć twarz doktora. 

 

„Doktor  Jekyll  i  pan  Hyde”  1931,  reż.  Rouben  Mamoulian,  Paramount,  adaptacja  noweli 

Roberta L. Stevens

ona pod tym samym tytułem. Opowieść o rozdwojeniu osobowości, gł. Rola Frderc 

background image

March.  Przed  wprowadzeniem  kodeksu  Haysa  powstał,  było  wiele  seksualnych  aluzji  np.  postać 

prostytutki (Miriam Hopkins), później usunięto te fragmenty. 

„Wilkołak  z  Londynu”,  1935,  reż.  Stuart  Walker,  o  ang.  botaniku,  po  powrocie  z  Tybetu 

odkrywa że ma podwójną osobowość człowieka I wilkołaka zabójcy. W finale prawie zabija swoją 

żonę,  zabija  go  policjant  i  ożywa  jako  człowiek,  przepraszając  za  zło.    Dziś  jest  klasykiem, 
ukonstytuo

wał ikonografię i narrację. 

„Wilkołak” 1941, George Waggner, w roli gł. Lon Chaney Jr. Charakteryzacja Jack Pierce.  

„King Kong” 1933, 

reż. Merian C. Cooper i Ernest B. Schoedsack, najsłynniejszy 

horror przygodowy. Utwór odwołuje się do archetype pięknej I bestii, opowiada o fatalnych 

konsekwencjach  miłości  Konga,  monstrum,  olbrzymiego  goryla  do  pięknej  I  krychej 
blondynki (Fay Wray

). I część jest na zamglonej Wyspie Czaszki , gdzie Kong ratuje Ann 

przed złożeniem jej w ofierze przez tubylców, wpada w ręce członków ekspedycji naukowej. 

II  część    jest  w  NY,  Kong  ucieka  z  niewoli,  poszukuje  ukochanej,  sieje  spustoszenie  na 
ulicach

.  Ginie  ostrzelany  i  strącony  przez  samoloty  ze  szczytu  Empire  State  Building. 

Spektakularny  sukces  kasowy,  uratował  RKO  przed bankructwem. Zastosowali wiele 
efektów specjalnych – 

zwłaszcza  perfekcyjna  animacja  miniatur  Konga  i  dinozaurów. 

Muzyka Maxa Steinera + innowacja czyli odgłosy King Konga i innych bestii. Sequele: „Syn 

Konga” 1933, Schoedsacka. Dziecko King Konga żyje na Wyspie Czaszki i jest albinosem, 

odkrywają to naukowcy, jest miły i ratuje ich przed dinozaurami i niedźwiedziem (hahahahh). 

Lata 30. i 40 to też seria filmów o Zombie , czyli żywych trupach t.j. „Białe zombie” 32r. 

Victora Halperina,United Artists,  opowiada o parze narzeczonych zamienionych w zombie przez 

Kaplana voodoo, nekromantę i groźnego hipnotyzera (Bela Lugosi). Później wiele innych o zombie 

m.in.  „Chodzący  trup”  1936  gościa  od  Casablanki  Michaela  Curtiza  czy  „Wędrowałem  z  zombie” 
1943 Jacquesa Tournera który jest super podobno. 

Ważna  też  była  „Mumia” 1932r. Karla Freunda, inspirowany odkryciem 10 lat 

wcześniej grobowca Tutenchamona. Bohaterem jest Imhotep (Boris Karloff) egipski kapłan 

którego  przywraca  do  życia  archeolog.  Kapłatn  zwiewa  bo  chce  przywrócić  do  życia 

kochankę jakąś księżniczkę o trudnym imieniu. Ale bogini Isis go uśmierca i zamienia w stos 

kości.  Charakteryzacja  trwała  8  godzin  dziennie,  kręcili  po  nocy,  było  to  ciężkie  aktorskie 
zadanie dla Karloffa. 

„Dziwolągi”  1932,  reż.  Tod  Browning.  Film  zakończył  karierę  reżyserską 

Browninga. Nie jest klasycznym horrorem. Jest to osobny przypadek filmu o rzeczywistych 

odmieńcach – bohaterami są upośledzeni fizycznie i psychicznie pracownicy cyrku. Dokonują 
oni zemsty na artystce trapezowej i 

siłaczu  za  próbę  okradzenia  i  zabicia  jednego  z  ich 

towarzyszy,  karła.  Aktorzy  to  prawdziwi  cyrkowcy  i  prawdziwi  upośledzeni  ludzie  (karły, 

siostry syjamskie, ludzie bez rąk i nóg). Ich udział i drastyczne sceny sprawiły, że wybuchł 

skandal.  Publiczność  nie  zaakceptowała  dzieła.  Manifest  na  rzecz  tolerancji  dla  inności
doceniony dopiero w latach 60. 

Pamiętajcie,  że  Universal,  Paramount  specjalizowały  się  w  horrorach,  ale  MGM  i 

RKO  i  United  Artusts  też  je  produkowały.  Horrory  z  lat  30.  Stworzyły  podstawę  rozwoju 
gatunku. 

Wyznaczyły  kierunek  rozwoju  gatunku  poprzez  wyłonienie  się  podstawowych 

odmian: gotycki/demoniczny/wampiryczny, przygodowo-

katastroficzny  oraz  opowieści  o 

szalonych naukowcach. Niektóre z nich są zapowiedzią filmów gore.