background image

PRZEGLĄD  UTWORÓW  SCENICZNYCH  DLA  DZIECI  

PO  1945  ROKU 

 
 
   Bezpośrednio  po  drugiej  wojnie  światowej  repertuar  teatrów  dziecięco  -
młodzieżowych  stanowiły  głównie  wznowienia  utworów  scenicznych  z  lat 
międzywojennych.        Były          to        przede        wszystkim        widowiska      o   
charakterze 
liturgicznym:  pasyjne  i  bożonarodzeniowe  (jasełka,  szopki),  a  także  utwory 
sceniczne  powstałe  na  potrzeby  obchodów  świąt  państwowych  i  uroczystości 
szkolnych.  Także  pojawiające  się  nowe  utwory  sceniczne  utrzymane  były  w  tym 
samym  kręgu  tematycznym  i  kształcie  dramatycznym,  charakteryzował  je  także 
podobny,  niezbyt  wysoki  poziom  literacki.  Wśród  nowopowstałego  repertuaru 
ukazały się także sztuki preferujące folklor i problematykę moralno - obyczajową. 
Były  to  m.in.:  Niny  Kozłowskiej  fantazja  sceniczna  w  4  odsłonach  Mikołajowe 
duszki
  (1946),  Marii  Witkowskiej  komedia  w  3  aktach  dla  dzieci  Niedorajda 
(1947)  i  komedia  w  3  aktach  dla  dziewcząt  Doskonała  kuchareczka  (1947). 
Utwory    te    nie    weszły    jednak    do    trwałego    dorobku  polskiej  literatury 
scenicznej  
dla dzieci. 
    
   Twórcami,  którzy  w  sposób  znaczący  wzbogacili  tę  literaturę  byli  natomiast 
m.in.: M. Kownacka, E. Szelburg - Zarembina, L. Krzemieniecka, J. Porazińska,  
H. Januszewska, J. Brzechwa, Cz. Janczarski. 
 
   W dziejach współczesnego teatru dziecięcego najchlubnej zapisała się Maria 
Kownacka
.  
 
   Jak  pisze  St. Frycie  w  Kulturze  literackiej  w  przedszkolu Warszawa-1988  
„...  Jej  sztuki  przeznaczone  dla  dzieci  są  dostosowane  do  zainteresowań,  potrzeb 
psychicznych  i  umysłowości  widzów  najmłodszych.  Autorka  pamięta,  dla  kogo 
pisze.  Wie,  że  dzieci  łatwo  się  wzruszają  i  że  nie  lubią  wzruszeń  smutnych,  stąd 
też utwory  jej  mają  zawsze  optymistyczne  zakończenie”. 
Spośród  powojennych  sztuk  M.  Kownackiej  na  uwagę  zasługują:  
 
O   Kasi   co   gąski   zgubiła  -   której   treść   wyraźnie   nawiązuje  do   baśni  
   M. Konopnickiej. Opowiada o perypetiach biednej wiejskiej dziewczynki, która    
   dzięki  pomocy  i  życzliwości  innych  -  ludzi,  zwierząt  i  skrzatów  odnajduje  
   zagubione gąseczki. 
 
O Bidzie i złotych jabłkach -  w   tej   sztuce  autorka  łączy  wątek  baśniowo -  
   fantastyczny z realistycznym. Tytułowa Bida, która niepodzielnie panowała  na  

background image

 

   terenie Ziemi Łąckiej, zajmując na swą siedzibę dziuple starych dzikich jabłoni,  
   przynosiła mieszkańcom tych okolic dotkliwy głód. Dzięki  wytrwałej,  mądrej  
   pracy miejscowego nauczyciela (postać autentyczna), udało się zaszczepić owe  
   dziczki  szlachetnymi  odmianami  jabłek.   Nauczyciel  do  swej  pracy  włączył   
   miejscowe  dzieci.Ich  wspólny  wysiłek  przyniósł  odmianę  losu  mieszkańców 
wsi.  
   Bida została zwyciężona. 
 
W  dramaturgicznym  dorobku  M.  Kownackiej  ważne  miejsce  zajmują  sztuki 
realistyczne o treściach społeczno - obyczajowych. Są to m.in. utwory: 
 
O Janku brudasie - autorka  ukazuje  znaczenie  świeżego  powietrza,  słońca, 
   mydła i wody dla ludzkiego życia. 
 
*  O  Żaczku  -  Szkolaczku  i  Sowizdrzale,  co  jeden  kocha ł  szkołę,  a  ten  drugi 
wcale
.  
   W  tym  widowisku  toczy  się  spór  między reprezentantem gorliwych kujonów  
   i przedstawicielem tych, co by tylko gwizdali i skakali. Żaczek - Szkolaczek jest 
   zdania,  że dzieci powinny wkuwać cały rok,   Sowizdrzał zaś jest zwolennikiem  
   całorocznych ferii.  Dopiero Słońce,  do  którego wędrują rozstrzygnęło ich spór.   
   Mówiąc słowami sztuki: „ Po co gniewy,  kłótnie,  po co smutki,  żale, czasu na  
   naukę, czasu na wakacje starczy doskonale”. 
 
O sadzie Wawrzyńca i ludziach z gościńca - sztuka ta jest pochwałą zbiorowego 
   trudu,  wspólnego  działania  starego  i  młodego  pokolenia.    Aby    sad    mógł 
kwitnąć  
   i  owocować  potrzebne  jest  nie  tylko  doświadczenie  starego  ogrodnika,  ale  i 
praca 
   młodych  chętnych  rąk.  Stary ogrodnik Wawrzyniec ma także przyjaciół  wśród  
   zwierzęcych przyjaciół sadu. To dzięki ich pomocy udało się ochronić sad  przed  
   amatorami łatwego zysku (Pasibrzuszkiem, Łapigroszem i Pazerą).  
 
Orzeszek -  to  sztuka,  której  tematyką  jest  ochrona  przyrody.  Dzieci,  często  
   nieświadomie mogą brać udział w niszczeniu roślin, w prześladowaniu zwierząt.  
   Opowieść o Orzeszku  - chłopaczku,  którego Leśnej Babci -  zielarce przysłała  
   wdzięczna za opatrzenie ran leszczyna,  pomoże wywołać u  dzieci współczucie   
  dla bezmyślnie niszczonej przyrody. 
 
Hulajnoga Grzesia Raroga -  utwór pokazuje,  jak  pod  wpływem  baśniowych    
   sióstr: Proszę,  Przepraszam i  Dziękuję zmienia się wewnętrznie bohater sztuki.  
   Z    aroganckiego,    złośliwego,    awanturniczego    urwisa    przeistacza     się    
   w uprzejmego, dobrego, grzecznego kolegę i syna. 

background image

 

 
   Oprócz  wieloodsłonowych utworów scenicznych  M. Kownacka  stworzyła  też  
całą  serię  około  50  krótkich  obrazków   scenicznych  dla   teatrzyku  „Supełka”  
i  „Węzełka”.  Najbardziej  popularne  wśród  nich  tytuły  to:  O  Zosi  i  zajączku, 
Słonecznik, Na rynku w „Tralalinku”, Kładka, Za sprawą leszczyny, Bal u laluś, 
Sroczka kaszkę warzyła
 i O orzeszkowej kumie
 
   Dla  potrzeb  sceny  zostały  również  zaadaptowane  inne  znane  utwory  Marii 
Kownackiej:    Przygody  Plastusia  -    ludzika  z  plasteliny.    Widowisko    pełne 
fantazji  
i  zabawnych  sytuacji  uczy  dzieci  właściwego  stosunku  do  przyrody;  Kajtkowe 
przygody
  -  poszczególne  rozdziały  tej  książki  dają  się  łatwo  udramatyzować. 
Udział    w    inscenizacji,    naśladowanie  ruchów    i    głosów  różnych  zwierząt 
sprawia,  
że  dzieci  nie  tylko  wspaniale  się  bawią,  ale  zdobywają  wiadomości  o  ich  życiu. 
Poznając  kolejne  przygody  bociana  Kajtka  dzieci  w  naturalny  sposób  ucz ą  się 
opiekuńczego stosunku do zwierząt i świata przyrody w ogóle.  
 
   Pozostali  twórcy  literatury  dla  dzieci,  którzy  wzbogacili  powojenny 
repertuar utworów scenicznych:
 
  
*  Wiera  Badalska:  Cztery  motylki  -  opowieść  o  pomysłowych  motylkach,  które 
wykorzystując  kolor  swych  skrzydełek  kryją  się  przed  nadlatującą  wroną.  Utwór 
pozwala  utrwalić  nazwy  barw,  a  naśladowanie  krakania  wrony  ćwiczy  poprawną 
wymowę;  Śpiewający  strumyk  wg  utworu  Dla  kogo  piosenka  -  nadaje  się  do 
kształcenia     poprawnej   wymowy    dzieci    przez   powtarzanie   występujących  
w melodiach śpiewającego strumyka wyrazów dźwiękonaśladowczych. 
 
*Helena  Bechlerowa  :  O  żabkach  w  czerwonych  czapkach  -  nadające  się  do 
adaptacji  scenicznej  ciekawe  i  pełne  humoru  opowiadanie  o  żabkach,  którym 
znudził  się  zielony  kolor  skóry.  Pragną  go  zmienić  i  przebierają  się  w  czerwone 
stroje   nie   przeczuwając   na   jakie   narażają   się   niebezpieczeństwa.   Autorka  
w zrozumiały przez dzieci sposób ukazuje im celowość praw przyrody; Śniadanie 
zajączka
  -  opowiadanie  o  zajączku,  który  nie  żałując  listaka  kapusty  -  swojego 
śniadania,  ratuje  życie  tonącej  myszce.  Za  swą  dobroć  zostaje  nagrodzony, 
uratowana  myszka  pokazuje  mu  ogródek   pełen  tego   smakowitego   warzywa;  
Jak Kolczatek szukał mieszkania  -  barwny  tryptyk  ukazujący  piękno  przyrody 
i  występujące  w  naszej  strefie  klimatycznej  prawidłowości.  Obejmuje  pory  roku: 
jesień, zimę i wiosnę. Na tym szerokim czasowo tle dzieci śledzą losy malutkiego 
jeżyka  i  innych  postaci  scenicznych:  róży,  biedronki  i  żaby,  dowiadując  się 
ciekawych  szczegółów  z  ich  życia;  Kręć  się  koło  -  krótka  inscenizacja  o 
bałwanku, 

background image

 

który  zaprasza  do  tańca  wróbelka,  zajączka,  wiewiórkę  oraz  dzieci;  Pociąg  -
podczas  zabawy  w  podróż  do  Warszawy  dzieci  poznają  znaczenie  świateł 
semafora;   Brudas  i  kotki   -  kotki   czarodzieje   uczą  dzieci   jak  należy   dbać  
o czystość. 
 
* Jan Brzechwa:  Spośród  bogatego  zbioru  pełnych  fantazji  i  humoru  utworów  
poety wiele doczekało się adaptacji scenicznych. Na scenach teatrów dziecięcych 
prezentowano  m.in.  Baśń  o  korsarzu  Palemonie,  Niezwykłą  przygodę  Pana 
Kleksa
   wg  Przygód  Pana  Kleksa,   Czerwonego  Kapturka,  Kopciuszka,  Kota 
 w butach, Jasia i Małgosię, Teatr Kaczki Dziwaczki
 wg Kaczki Dziwaczki.  
Wśród  dzieci  (a  także  dorosłych)  szczególnym  powodzeniem  cieszyła  się 
Niezwykła  przygoda  Pana  Kleksa,  ukazująca  perypetie  rozmaitych  bohaterów 
Brzechwy z profesorem Kleksem na czele. 
 
* Wanda Chotomska: W swoich utworach scenicznych podejmowała współczesną 
problematykę  z  codziennego  życia  dzieci.  Spod  jej  pióra  wyszły  m.in.  Teatr  na 
jednej  nodze
  -  jest  to  zbiór  dowcipnych  obrazków  scenicznych  po święconych 
postawom  współczesnych  dzieci.  W  krzywym  zwierciadle  groteski  maluje  ich 
typowe  przywary  i  słabości  charakteru.  Przebierańcy  -  zbiór  obrazków 
scenicznych  napisanych  na  użytek  ognisk  i  świetlic  harcerskich.  Przedstawienie 
dla Babci
 - utwór który mogą wystawić przedszkolaki. Kino w łazience - zachęca 
dzieci do starannego czyszczenia zębów, bo „ kto zawsze o zęby dba, ten uśmiech 
wesoły  na  twarzy  ma”.  Teatrzyk  na  stole  -  rozśpiewane    sztućce    uczą  dzieci  do  
czego  służą  
i jak należy się nimi posługiwać.  
 
* Wanda Grodzieńska: Zapasy na zimę - obrazek sceniczny ukazujący jak znane 
dzieciom  zwierzęta  (myszka,  wiewiórka,  pszczoła)  przygotowują  się  do 
nadchodzącej  zimy.  Tematyka  utworu  wpływa  na  kształtowanie  się  u  dzieci 
życzliwego stosunku do zwierząt i doskonali ich obserwację. Bajka naworoczna - 
przebrane za różne zwierzęta dzieci wesołą zabawą witają Nowy Rok.   
 
*  Czesław  Janczarski:  Dzień  w  przedszkolu  -  grupa  dzieci  przedstawia  swe 
codzienne zajęcia podczas pobytu w przedszkolu.  Skrzat z halabardą - widowisko 
lalkowe, którego treść związana jest z kształtowaniem opiekuńczego stosunku do 
roślin  (Nie  należy  deptać  trawników!).  Wesoły  pochód  czterech  sióstr  -  obrazek 
sceniczny  zawierający  wiele  akcentów  wychowawczych  i  poznawczych 
(zwłaszcza  przyrodniczych).  Charakteryzuje  poszczególne  pory  roku.  Strzelba 
zajączka
  -  opowiada  o  wzajemnej  życzliwości  i  potrzebie  pomagania  sobie  w 
trudnych  sytuacjach.  Kaszka  i  kaczor  mieszkający  w  ciepłym  i  dobrze 
zaopatrzonym domu przyjmują do siebie będące w potrzebie zwierzęta: zajączka, 
koziołka  i  wilka.  Ten  ostatni  okazuje  się  być  niewdzięcznikiem  i  kiedy  zaczyna 

background image

 

brakować  pożywienia  postanawia  zjeść  współmieszkańców.  Jednak  dzielny 
zajączek,  mimo  strachu  jaki  budzi  w  nim  postać  wilka,  wygania  go  za  pomocą 
strzelby  nabitej  grochem.  Drogowskaz  -  opowiada  o  stojącym  na  skrzyżowaniu 
dróg drogowskazie, który ulegając namowom stracha na wróble obraca się i przez 
to jego ramiona mylnie wskazują kierunki. Widząc przykre dla podróżnych skutki 
swej  bezmyślności,  drogowskaz    wraca    do    właściwej    pozycji.    To    krótkie  
opowiadanie  uczy  dzieci,  
że  każdy  powinien  dobrze  wykonywać  swe  obowiązki  i  nie  ulegać  podszeptom 
innych. 
 
* Hanna Januszewska:  Jest autorką  scenicznej  wersji  bajki  Marii  Konopnickiej 
O krasnoludkach  i  sierotce Marysi.  Oprócz  tego  napisała:  Żart  olszowiecki -  
baśń sceniczna oparta na folklorze, legendach i baśniach ludowych.  
O flisaku i Przydróżce - sceniczna bajka w dwóch częściach, pokazująca dzieciom 
piękno  kraju  ojczystego.  Wędrujące  wraz  z  Przydróżką  dzieci  poznają  przyrodę 
poszczególnych regionów Polski, mieszkających tam ludzi oraz charakterystyczne 
wytwory  ich  pracy.  Smocza  awantura  -  dowcipna  sztuka  dla  dzieci,  będąca 
kolejną  wersją  podania  o  smoku  wawelskim.  Słoneczna  bajka  -  poetycki  utwór 
fantastyczny,  który  uczy  dzieci,  że  praca  zabija  nudę  i  daje  człowiekowi  radość. 
Dzieci poznają także różne zjawiska w przyrodzie w związku ze zmieniającymi się 
porami  roku,  a  dzielny  Jaś  dobosz  pokazuje  jak  bezpiecznie  poruszać  się  po 
drogach.  
 
* Irena Jurgielewiczowa:  Osiem lalek i jeden miś - bajka  teatralna  opowiadająca 
o  ożywających  w  nocy  zabawkach.  Autorka  zręcznie  potępia  w  niej  przywary 
dziecięcej społeczności i pochwala postawę altruistycznego poświęcenia.  
 
* Maria Kann: Baśń o zaklętym kaczorze - osnuta na śląskich baśniach ludowych 
ukazuje  w  dramatycznej  formie  perypetie  Kaspra,  zaklętego  w  kaczora  przez 
okrutną  czarownicę  i  jego  ukochanej  dziewczyny,  która  -  nie  zważając  na 
przeciwności życiowe i złe moce - stara się odmienić los swój i ukochanego.  
 
*  Jadwiga  Korczakowska:  Dwie  Marysie  -  jedna  z  wielu  wersji  znanego  wątku 
ludowego  o  dwóch  przyrodnich  siostrach.  Jak  w  ka żdej  dobrej  baśni,  tak  i  tu 
szlachetność i pracowitość zostają nagrodzone, a niedbałość i lenistwo ukarane. 
 
*  Maria  Kruger:  Bajki  -  autorka  popularyzuje  w  nich  znane  motywy  ludowe. 
Każda  bajka  kończy  się  pointą  zawierającą  głęboką  prawdę  moralną,  np. 
uświadamia widzom, że pieniądze nie przynoszą szczęścia. 
 
*Irena  Landau:  Na  jezdni  -  perypetie  roztargnionego  chłopca,  który  jednak  przy 
przechodzeniu przez ulicę zawsze przestrzega zasad ruchu drogowego. 

background image

 

 
*  Zbigniew  Lengren:  Gałgankowy  skarb  -  inscenizacja  na  podstawie 
opowiadania,  które  ukazuje  przygody  związane  z  poszukiwaniem  zaginionej 
szmacianej laleczki. 
Uczy  dzieci  wzajemnego  pomagania  sobie  w  różnych  trudnych  sytuacjach. 
Wzbogaca zasób dziecięcego słownika, rozwija mowę.  
 
*  Barbara  Lewandowska:  Pan  doktor  -  dowcipny  wierszyk  nadający  się  do 
inscenizacji.  Zawiera  wiele  treści  poznawczych  dotyczących  życia  różnych 
zwierząt.  Pozwala  wzbogacić  wiedzę  przyrodniczą  dzieci.  Jak  karnawał  to 
karnawał
  -  opowieść  o  zabawie  karnawałowej,  podczas  której  Nowy  Rok 
odmienił  trzy  dziecięce  przywary:  Nudę,  Kłótnię  i  Psotę  w  miłe  i  wszędzie 
lubiane: Ciekawość, Zgodę i Pogodę. Kłopoty łyżki - mama łyżka sprawdzając czy 
jej  córki  łyżeczki  potrafią  odpowiednio  zachować  się  przy  stole,  przypomina 
jednocześnie wszystkim dzieciom jak należy ładnie jeść.  
Do  widzenia !  Żegnamy  przedszkole,  Umówmy  się  na  spotkanie,   Barbórka  
w  naszej  klasie
  to  utwory  B.  Lewandowskiej,  które  można  wykorzystać  podczas 
przedszkolnych uroczystości.  
 
*  Maria  Łastowiecka:  Kto  kiedy  zasypia  -  inscenizacja  powstała  na  podstawie 
opowiadania,    dostarcza    dzieciom    informacji    o    życiu    zwierząt  i    ptaków 
leśnych,  
o  biologicznym  zegarze,  który  reguluje  czas  i  porę  ich  snu,  podkreślając 
nieustanny rytm życia.  
 
* Hanna Łochocka: O wróbelku Elemelku - pisane rymowaną prozą opowiadania 
doskonale   nadają  się  do  inscenizowania.   Wszystkie  przepojone  są   humorem  
i  radością,  ukazują  wartość  przyjaźni  i  wzajemnego  zrozumienia.  Naiwny 
wróbelek, który często znajduje się w kłopotliwych sytuacjach jest bardzo lubiany 
przez dzieci. Śledząc przygody Elemelka poszerzają one swój zasób doświadczeń 
życiowych.  
 
*  Krystyna  Miłobędzka:  W  swojej  twórczości,  jak pisze St. Frycie w  Literaturze 
dla  dzieci  i  młodzieży,  Warszawa  1982
  -  autorka  ta  „...  podejmuje  problemy 
uniwersalne,      związane    z    życiem    człowieka,        jego    miejscem    w  
społeczeństwie  
i współczesnym świecie”. Siała baba mak - to zbiór zabaw dziecięcych, w których 
udział    daje    dziecku  optymistyczne  doświadczenie.      Ojczyzna    -    utwór  
sceniczny, 
w    którym    nie    ma  konkretnego  bohatera,  jest  nim  bowiem  cała  ludzkość.  
Autorka 
posługując się prostymi słowami tworzy otaczający dziecko świat. 

background image

 

 
*  Janina  Porazińska:  Wzbogaciła  utwór  sceniczny  sztuką  Koziołeczek,  w  której 
ukazuje  następstwa  lekkomyślności  i  nieposłuszeństwa.  Adaptowała  także  na 
potrzeby  teatru  międzywojenny  utwór  Wesele  Małgorzatki.  Adaptacji  scenicznej 
doczekała się także jej powieść Kichuś majstra Lepigliny - dokonała tego Melania 
Karwatowa. 
 
*  Ewa  Szelburg  -  Zarembina:  W  okresie  powojennym  autorka  ta  wydała  dwa 
utwory  sceniczne:  Watowane ludki  i  Najdzielniejszy  z  rycerzy.  Upowszechnia  
w  nich  wiedzę  o  przyrodzie  oraz  zachęca  do  majsterkowania.  Aby  przybliżyć 
dzieciom  przedstawiany  świat  stosuje  antropomorfizację  czyli  przypisuje 
zwierzętom i siłom przyrody cechy ludzkie. 
 
*  Stefania  Szuchowa:  Mateuszek  na  zaczarowanej  wyspie  -  opowiadanie,  na 
podstawie    którego    powstała  inscenizacja    ma  duże  wartości  społeczno    -  
moralne. 
Mali   widzowie   mogą   obserwować   metamorfozę   głównego   bohatera,   który  
z  nieznośnego  urwisa  przemienia  się  w  miłego  chłopca.  Sprawiły  to  nie 
ustawiczne  nakazy  i  pouczenia  dorosłych,  ale  trzy  dziewczynki  -  czarodziejki  o 
niezwykłych  imionach:      Proszę,      Dziękuję    i      Przepraszam.      Obrażony    na  
najbliższą  rodzinę  
i  w  ogóle  na  cały  świat  Mateuszek  przeżywa  na  tajemniczej  wyspie  niezwykłe 
emocje. Wszystko układa się pomyślnie, jeśli zachowuje pewne, ogólnie przyjęte 
formy grzecznościowe.  
 
*  Anna  Świrszczyńska:  Jaś  i  Małgosia  -  pogodna  i  co  najważniejsze  dobrze 
kończąca  się  bajka,  która  niewątpliwie  wywoła  u  widzów  pożądane  uczucia 
radości z    wewnętrznej    przemiany    bohaterów.     O   wesołej   Ludwiczce  -  
opowieść  
o  dziewczynce,  która  zaprasza  różne  zwierzęta na wspólne poszukiwanie Króla 
z  Piernika.  Utwór  ma  duże  walory  wychowawcze,  jest  pełen  pogody  i  humoru, 
sprzyja  wytwarzaniu  atmosfery  wyrozumiałości  dla  innych,  zachęca  do 
współczucia  i  życzliwości.  Zabawa  w  drobną  kaszkę  i  Żaby  i  bocian  - 
inscenizowane  zabawy  dla  przedszkolaków,  podczas  których  dzieci  maj ą 
sposobność  poznać  zwyczaje,  sposób  poruszania  się  i  porozumiewania  różnych 
zwierząt.  
 
*  Maria  Terlikowska:  Ja  i  piosenka  -  bohaterką  jest  dziewczynka,  która  bardzo 
lubi śpiewać  i  zna  piosenki  na  ka żdą  porę  dnia.  Lato, lato co ty na to?  i   Bal  
pod  
choinką
  -  bardzo  popularne  inscenizacje,  często  wykorzystywane  podczas 
przedszkolnych uroczystości. 

background image

 

 
*  Hanna  Zdzitowiecka:  Na  prawo,  na  lewo  -  inscenizacja  przedstawia 
fantastyczny obrazek z życia zajączka i pomagającej mu w odnalezieniu właściwej 
drogi wiewiórki.    Utwór   wykorzystywany   później   do  zabaw  tematycznych  
pomaga  
w  opanowaniu  pojęć  kierunku,  przypomina  o  potrzebie  kulturalnego  zachowania 
się i utrzymywania miłych więzi rodzinnych. 
 
   L I T E R A T U R A : 
 
1. J. Awgulowa, Dziecko widzem i aktorem. Inscenizacje, Warszawa 1979; 
2. J. Awgulowa, W. Świętek, Inscenizacje w klasach początkowych,  
   Warszawa 1985; 
3. J. Awgulowa, W. Świętek, Małe formy sceniczne w pracy przedszkola,  
   Warszawa 1981; 
4. J. Cybulska, I. Dudzińska, S. Lipina, E. Lipska, Inscenizowanie zabaw na    
    podstawie literatury dziecięcej
, Warszawa 1972; 
5. St. Frycie, Literatura dla dzieci i młodzieży w latach 1945 - 70,  
   Warszawa 1982; 
6. M. Kownacka, Cztery mile za piec, Warszawa 1970; 
7. Kultura literacka w przedszkolu, red. St. Frycie i I. Kaniowska - Lewańska,  
   Warszawa 1988; 
8. Nasz teatrzyk, Wybór H. Piaścik, Warszawa 1985. 
 
 
 
  

  OPRACOWAŁY: 

Alina Soczyk 

Anna Warkiewicz