background image

_________________________________________________________________________  

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego”

 

 

 

 

 
 

 

MINISTERSTWO EDUKACJI 

NARODOWEJ 

 

 

 

 

Lidia Mnich

 

 

 

 

 

 

 

Projektowanie podstawowych wyrobów futrzarskich  
743[02].Z1.01  

 

 

 

 

Poradnik dla ucznia

  

 

 

 

 

 

 

 

 

Wydawca

  

Instytut Technologii Eksploatacji – Państwowy Instytut Badawczy 
Radom 2007 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

Recenzenci: 
mgr inŜ. Jolanta Figura 
mgr inŜ. Maria Galińska 
 
 
 
Opracowanie redakcyjne: 
inŜ. Lidia Mnich 
 
 
 
Konsultacja: 
mgr inŜ. Zdzisław Feldo 
 
 
 
 

 
 

 

Poradnik  stanowi  obudowę  dydaktyczną  programu  jednostki  modułowej  743[02].Z1.01 
„Projektowanie  podstawowych  wyrobów  futrzarskich”,  zawartego  w  modułowym 
programie nauczania dla zawodu kuśnierz. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Wydawca 

Instytut Technologii Eksploatacji – Państwowy Instytut Badawczy, Radom  2007

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

SPIS TREŚCI

 

 

 
1.

 

Wprowadzenie 

2.

 

Wymagania wstępne 

3.

 

Cele kształcenia 

4.

 

Materiał nauczania 

4.1.

 

Rysunki stosowane w kuśnierstwie 

4.1.1.  Materiał nauczania  

4.1.2.  Pytania sprawdzające 

10 

4.1.3.  Ćwiczenia 

10 

4.1.4.  Sprawdzian postępów 

12 

4.2.

 

Proporcje sylwetki ludzkiej 

13 

4.2.1.  Materiał nauczania 

13 

4.2.2.  Pytania sprawdzające 

19 

4.2.3.  Ćwiczenia 

20 

4.2.4.  Sprawdzian postępów 

22 

4.3.

 

Zasady projektowania wyrobów futrzarskich 

23 

4.3.1.  Materiał nauczania  

23 

4.3.2.  Pytania sprawdzające 

33 

4.3.3.  Ćwiczenia 

33 

4.3.4.  Sprawdzian postępów 

36 

5. Sprawdzian osiągnięć 

37 

6. Literatura 

41 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

1.  WPROWADZENIE

 

 

 

Poradnik  będzie  Ci  pomocny  w  przyswajaniu  wiedzy  dotyczącej  doboru  skór 

futerkowych na róŜnego rodzaju wyroby futrzarskie oraz zasad dotyczących projektowania 
tych wyrobów. 

 
W poradniku znajdziesz: 

 

wymagania  wstępne  –  wykaz  umiejętności,  jakie  powinieneś  mieć  juŜ  ukształtowane, 
abyś bez problemów mógł korzystać z poradnika,  

 

cele kształcenia – wykaz umiejętności, jakie ukształtujesz podczas pracy z poradnikiem, 

 

materiał nauczania – wiadomości teoretyczne niezbędne do opanowania treści jednostki 
modułowej, 

 

zestaw pytań, abyś mógł sprawdzić, czy juŜ opanowałeś określone treści, 

 

ć

wiczenia,  które  pomogą  Ci  zweryfikować  wiadomości  teoretyczne  oraz  ukształtować 

umiejętności praktyczne, 

 

sprawdzian postępów, 

 

sprawdzian  osiągnięć,  przykładowy  zestaw  zadań.  Zaliczenie  testu  potwierdzi 
opanowanie materiału całej jednostki modułowej, 

 

literaturę uzupełniającą. 

 

 

 
 
 
 
 
 

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
 
 

Schemat układu jednostek modułowych  

743[02].Z1 

Podstawy projektowania  

i modelowania 

wyrobów futrzarskich

 

 

743[02].Z1.01 

Projektowanie 

podstawowych wyrobów 

futrzarskich

 

 

743[02].Z1.02 

Konstruowanie 

i modelowanie form 

wyrobów futrzarskich

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

2.  WYMAGANIA WSTĘPNE

 

 

Przystępując do realizacji programu jednostki modułowej powinieneś umieć: 

−−−−

 

organizować stanowisko pracy do wykonywania rysunków, 

−−−−

 

dobierać materiały i przybory do sporządzania rysunku technicznego, 

−−−−

 

określać rodzaje pisma rysunkowego, zasady konstrukcji, wzory liter, cyfr i znaków, 

−−−−

 

określać zasady numeracji arkuszy rysunkowych, stosowanych symboli i oznaczeń, 

−−−−

 

dobierać odpowiednią skalę rysunku do formatu arkusza, 

−−−−

 

stosować rodzaje i grubość linii w rysunku technicznym, 

−−−−

 

stosować zasady wymiarowania rysunków technicznych, 

−−−−

 

określać zasady sporządzania rysunku odręcznego, 

−−−−

 

określać prawidłową kompozycję pracy plastycznej, 

−−−−

 

stosować zasady ustalania proporcji przedmiotów na odległość, 

−−−−

 

rysować ubiór i jego fragmenty w rozłoŜeniu, 

−−−−

 

rysować projekt ubioru damskiego na sylwetce w ruchu, 

−−−−

 

wyjaśniać  znaczenie  umiejętności  rysowania  postaci  ludzkich  w  zawodach 
odzieŜowych, 

−−−−

 

charakteryzować rysunki odręczne odzieŜowe, 

−−−−

 

rozróŜniać barwy zasadnicze, pochodne i neutralne, 

−−−−

 

odtwarzać kolory koła barw tęczowych i tworzyć barwy złamane, 

−−−−

 

charakteryzować cechy barw, 

−−−−

 

dobierać barwy skóry ze względu na odcień i nasycenie barwy, 

−−−−

 

wyjaśniać pojęcie relatywizmu w zestawieniach barw, 

−−−−

 

wyjaśniać wpływ barw i ich zestawień w ubiorze na wygląd człowieka, 

−−−−

 

wyjaśniać zasady zestawiania barw w projektowanych ubiorach, 

−−−−

 

charakteryzować przykłady ornamentów płaskich i przestrzennych, 

−−−−

 

określać rolę dodatków i akcentów kolorystycznych w ubiorze, 

−−−−

 

wyjaśniać  zasady  podziału  form  i  ustalania  proporcji  elementów  dekoracyjnych  
w ubiorach, 

−−−−

 

określać  wpływ  klimatu  oraz  obyczajów  ludzi  i  wydarzeń  historycznych  na  kształt  
i kolor ubioru, 

−−−−

 

rozpoznawać  rodzaje  odzieŜy  ze  skóry,  charakterystyczne  dla  róŜnych  okresów 
historycznych, 

−−−−

 

wykonywać  rysunki  techniczne  z  zastosowaniem  specjalistycznych  programów 
komputerowych, 

−−−−

 

określać wpływ budowy okrywy włosowej na jakość wyrobów futrzarskich, 

−−−−

 

wyjaśniać cel wyprawy i uszlachetniania skór, 

−−−−

 

charakteryzować poszczególne fazy wyprawy skór futerkowych, 

−−−−

 

rozróŜniać podstawowe rodzaje skór futerkowych wyprawionych w stanie naturalnym, 

−−−−

 

rozróŜniać podstawowe rodzaje skór futerkowych wyprawionych i uszlachetnionych, 

−−−−

 

rozróŜniać imitacje skór, 

−−−−

 

charakteryzować  materiały  pomocnicze  i  dodatki  stosowane  w  konfekcjonowaniu 
wyrobów futrzarskich. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

3.  CELE KSZTAŁCENIA

 

 

W wyniku realizacji programu jednostki modułowej powinieneś umieć: 

−−−−

 

zastosować zasady sporządzania rysunków technicznych wyrobów futrzarskich, 

−−−−

 

odczytać dokumentację techniczną wyrobu futrzarskiego, 

−−−−

 

wykonać rysunek techniczny wyrobu futrzarskiego, 

−−−−

 

wyjaśnić  znaczenie  rysunków  dokumentacji  technicznej  w  produkcji  wyrobów 
futrzarskich, 

−−−−

 

narysować schemat postaci kobiecej według kanonu ośmiu głów, 

−−−−

 

określić proporcje sylwetki damskiej, męskiej i dziecięcej, 

−−−−

 

narysować sylwetkę statyczną i dynamiczną, 

−−−−

 

wykonać rysunek Ŝurnalowy i modelowy ubioru,  

−−−−

 

zaznaczyć  na  rysunku  charakter  i  długość  włosów  w  okrywie  włosowej  wyrobu 
futrzarskiego, 

−−−−

 

wykonać kopię rysunku Ŝurnalowego z zastosowaniem róŜnej skali, 

−−−−

 

określić zastosowanie złudzenia optycznego w projektowaniu wyrobów kuśnierskich, 

−−−−

 

wyjaśnić wpływ fasonu, koloru i wzoru materiału w ubiorze na wygląd człowieka, 

−−−−

 

scharakteryzować nietypowe sylwetki damskie i męskie, 

−−−−

 

wyjaśnić zasady tuszowania wad figury, 

−−−−

 

wyjaśnić znaczenie i zmienność mody, 

−−−−

 

scharakteryzować  linie  mody,  style  i  fasony  w  ubiorach  współczesnych,  
z uwzględnieniem odzieŜy futrzanej, 

−−−−

 

określić przeznaczenie ubiorów, 

−−−−

 

rozpoznać styl ubiorów przedstawionych na ilustracjach w czasopismach i Ŝurnalach, 

−−−−

 

odczytać informacje znajdujące się na rysunkach odzieŜowych, 

−−−−

 

wykonać projekt ubioru dopasowanego formą i kolorem do określonych potrzeb, 

−−−−

 

wykonać  projekt  ubioru  dla  osoby  o  nietypowej  figurze,  stosując  zasady  kolorystyki  
i złudzeń optycznych, 

−−−−

 

wykonać projekt ubioru tuszującego określoną fragmentaryczną wadę figury,  

−−−−

 

rozpoznać stroje ludowe głównych regionów Polski, 

−−−−

 

rozpoznać cechy regionalne w odzieŜy futrzanej, 

−−−−

 

zaprojektować  współczesny  ubiór  futrzany  inspirowany  określonym  stylem 
historycznym lub regionalnym. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

4.  MATERIAŁ NAUCZANIA

 

 

 

4.1.

 

Rysunki stosowane w kuśnierstwie

 

 

4.1.1.  Materiał nauczania 

 

 
Moda i jej rola w projektowaniu  

Ubranie towarzyszy człowiekowi od początku dziejów. Łączenie z obuwiem, okryciem 

głowy i innymi dodatkami podlega ciągłym zmianom i rozwojowi form.  

OdzieŜ  jest  elementem  ubioru.  Funkcje  odzieŜy  wynikają  z  całokształtu  procesów 

społecznych i kulturowych, są związane z klimatem i warunkami geograficznymi.  

Podstawowe funkcje odzieŜy to: 

−−−−

 

ochrona przed szkodliwymi czynnikami atmosferycznymi; 

−−−−

 

zaspokojenie  potrzeb  estetycznych  człowieka,  wynikających  z  uwarunkowań 
kulturowych (hierarchia społeczna, religia, obyczajowość).  

Powstawanie  i  funkcjonowanie  odzieŜy  we  współczesnym  świecie,  to  zespolenie 
elementów  plastycznych,  na  etapie  projektowania,  z  fachową  rywalizacją  przez 
konstruktora i kuśnierza. 

Moda  współczesna,  dotycząca  ubioru,  to  zjawisko  kulturowe  i  społeczne.  Jest  ono 

nośnikiem dwóch sprzecznych tendencji: 

−−−−

 

do  wyróŜniania  się  spośród  innych,  podkreślania  ubiorem  własnego  stylu, 
indywidualności,  

−−−−

 

do  upodobnienia  się  do  innych  przez  powielanie  gotowych  wzorców,  modeli  ubiorów 
narzuconych przez projektantów. 

Określenie  „współczesna”  dotyczy  mody  bliskiej  nam  w  czasie.  Nieco  ogólniejsze 
 i z pewnością nie toŜsame, jest to słowo „nowoczesna”, którą naleŜy odnieść, podobnie jak  
w  sztuce,  do  mody  XX  wieku.  Nowoczesność  oznacza  rewolucyjne  przemiany,  jakie 
dokonały się w sposobie ubierania, kreowania wizerunku zewnętrznego  kobiet, męŜczyzn, 
dzieci  i  młodzieŜy.  Wynikiem  przemian  obyczajowych,  rozwoju  nauki  techniki  jest 
charakterystyczne  dla  II  połowy  XX  wieku  zjawisko  kultury  masowej.  Jest  ono 
następstwem  rozpowszechniania  we  wszystkich  krajach  i  na  wszystkich  kontynentach 
licznych  informacji  (w  tym  równieŜ  dotyczących  mody  w  ubiorze)  za  pomocą 
najnowocześniejszych  środków  przekazu.  Masowość  kultury,  a  więc  takŜe  masowość 
mody,  prowadzi  do  niwelowania  granic  między  państwami  i  obszarami  róŜnych, 
najodleglejszych  nawet  kultur  w  tym  zakresie.  Jednocześnie  moda  czerpie  wzory  
z odrębności kulturowych w ubiorze, z ich bogactwa form, ornamentów i barw. Synonimem 
nowoczesności  w  modzie  stał  się  ubiór  wygodny  i  funkcjonalny  (uwolniony  od  „jarzma” 
modelującego  sylwetkę  gorsetu),  wykonany  z  higienicznych,  sprzyjających  człowiekowi 
materiałów.  Nowoczesność  w  ubiorze  to  takŜe  umiejętność  kierowania  własnego 
wizerunku,  stylu,  podkreślenia  swych  upodobań,  urody  i  figury.  Współczesny  świat  mody 
to  zorganizowany  instytucjonalnie  systemem  powstawania  i  dystrybucji  odzieŜy.  Na  jego  
szczycie  znajdują  się  domy  mody,  nadające  kierunek  modzie  światowej.  Informacje  
o  modzie  są  przekazywane  w  postaci  ilustracji,  rysunków  Ŝurnalowych,  komentarzy  
w Ŝurnalach. śurnale kierunkowe – specjalistyczne, słuŜą głównie projektantom, natomiast 
Ŝ

urnale  popularne – uŜytkowe, zawierające często formy i wykroje ubiorów, są skierowane 

do konkretnej grupy odbiorców.  

Ubiór  stanowi  waŜny  element  współczesnego  Ŝycia.  Jest  świadectwem  osobowości,  

pozycji  społecznej,  poczucia  stylu  i  kultury.  W  mnogości  współczesnych  ubiorów  moŜna 
wybierać dowolnie, kształtować własny sposób ubierania się. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

XX  i  XXI  wiek  to  okres  ciągłego  przeobraŜenia  się  tendencji  w  modzie  w  kierunku 
swobody i niezaleŜności.  
 

Rysunki ubiorów miały zawsze charakter artystyczny. Powstały one wraz z istnieniem 

domów mody i Ŝurnali. Samo wykonanie rysunku nie musiało oznaczać realizacji projektu 
 w formie rzemieślniczej, jednostkowej czy przemysłowej.  
Niemal  wszyscy  znani  projektanci  mody  są  doskonałymi  rysownikami.  Ich  rysunki 
odzwierciedlają odmienność stylową, temperament, upodobania projektanta. 
Rysunki  artystyczne  ubiorów  z  epok  minionych  i  współczesne    mają  charakter  rysunków 
Ŝ

urnalowych. 

Rysunek  Ŝurnalowy  (rys.1.)  jest  stosowny  w  Ŝurnalach  kierunkowych  (zawierających 
wskazówki dla projektantów odzieŜy) oraz w Ŝurnalach uŜytkowych (zawierających modele 
do  kopiowania  i  wykroje).  Rysunki  ubiorów  są  w  nich  przedstawiane  zazwyczaj  na 
sylwetce proporcjonalnej, w ruchu ,z zaznaczeniem istotnych detali i linii mody. 

 

 

Rys. 1.

 

Rysunek Ŝurnalowy według współczesnych projektantów [2, s. 18]  

 

 
 
Szkic  Ŝurnalowy  
(rys.  2)  jest  stosowany  współcześnie  w  róŜnego  typu  Ŝurnalach  oraz 
popularnych  czasopismach  kobiecych.  Prezentuje  on  ubiór  na  sylwetce  nieproporcjonalnej 
(nienaturalnie  wydłuŜonej,  wyszczuplonej  itp.)  w  sposób  niemal  karykaturalny  akcentuje 
modną  linię  ubioru  i  sylwetkę  (np.  bardzo  wąska  talia,  nienaturalnie  szerokie  ramiona). 
Szkic Ŝurnalowy ujawnia tendencje w modzie, sugeruje styl ubioru przez akcentowanie jego 
oczywistych,  charakterystycznych  cech,  nie  prezentuje  detali,  jeśli  nie  są  one  nośnikiem 
stylu.  MoŜe  być  wykonywany  róŜnymi  technikami  artystycznymi  lub    kilkoma 
jednocześnie. 
Do  powstania  odzieŜy  w  produkcji  seryjnej  niezbędny  jest  projekt  plastyczny  modelu 
odzieŜowego.  Zawiera  on  rysunek  modelowy  odzieŜy,  opis  modelu,  próbki  materiałów 
odzieŜowych  i  dodatków  krawieckich.  Dokument  ten  umoŜliwia  opracowanie  form 
modelowych  odzieŜy  do  zaprojektowanego  modelu.  Projekty  plastyczne  odzieŜy 
opracowuje  specjalista – projektant, najczęściej plastyk. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

 

 
 

Rys. 2. Szkic Ŝurnalowy według współczesnych projektantów [2, s. 19]

 

 
Rysunek  modelowy  
prezentuje  wygląd  modelu  odzieŜy  z  przodu,  z  tyłu,  wraz  ze 
wszystkimi detalami.  
MoŜe być przedstawiony: 

−−−−

 

na sylwetce proporcjonalnej (rys. 3),  

−−−−

 

w rozłoŜeniu na płasko (rys. 4), 

−−−−

 

na manekinie, 

−−−−

 

na wieszaku. 

Wykonuje się go odręcznie, precyzyjną, linearną, ale miękką i płaską kreską.   

Innym  rodzajem  rysunku,  towarzyszącego  produkcji  seryjnej  lub  masowej,  jest  rysunek 
techniczny.  Jest  on  elementem  dokumentacji  techniczno  –  technologicznej.  Wykonany  na 
podstawie  modelu  wzorcowego,  słuŜy  kontroli  poprawności  wykonania  wzorca.  Kontroler 
ustala, czy wymiary zdjęte z wzorca odzieŜy i zamieszczone na rysunku są zgodne z tabelą 
wymiarów zamieszczoną w Polskich Normach. 
 

 

 

Rys. 3.

 

Rysunek modelowy na sylwetce    Rys. 4.

 

Rysunek modelowy w „rozłoŜeniu na płasko”

 

[2, s. 19]                                                                      [1, s. 19] 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

Rysunek instruktaŜowy przedstawia sposób wykonywania fragmentu lub całości odzieŜy 
w widokach i przekrojach za pomocą symboliki graficznej. 

Rysunki techniczny i instruktaŜowy wykonuje się w skali zmniejszonej, naturalnej lub 

zwiększającej  fragment.  Kreśli  się  je  precyzyjniej,  przy  uŜyciu  przyborów  kreślarskich, 
z  zastosowaniem  zasad  normalizacji,  na  znormalizowanym  formacie  papieru.  Przed 
sporządzeniem  rysunku  technicznego  moŜna  wykonać  szkice  wykonawcze  (całości  lub 
fragmentów) wykończenia odzieŜy.  
 

 

 

Rys. 5.

 

Rysunek instruktaŜowy – sposób rozrysowania skóry do wysuwania [1, s. 109]  

 
 

Rysunek konstrukcyjny to wykonanie siatki konstrukcyjnej odzieŜy. 

 

 

Rys. 6.

 

Rysunek konstrukcyjny odzieŜy [2, s. 21]

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

10

 Elementy składowe dokumentacji techniczno

−−−−

technologicznej 

Produkcja  wszystkich  przedsiębiorstw  jest  oparta  na  określonych  wzorcach  

i  dokumentach.  Dokumenty  ustalają  przedmiot  produkcji,  jej  rodzaj,  cechy  materiału, 
kolejność 

wytwarzania 

itp. 

Zespół 

wszystkich 

dokumentów 

informacyjnych  

o  technologicznym  sposobie  otrzymywania  wyrobu  nazywa  się  dokumentacją  techniczno

-

technologiczną  
Zakres  i  rodzaj  dokumentacji  zaleŜy  od  wielkości  zakładu  produkcyjnego.  Przy  produkcji 
jednostkowej lub małoseryjnej stosuje się dokumentację skróconą.  
 Na komplet takiej dokumentacji składają się: 

−−−−

 

rysunek modelowy (lub fotografia) wyrobu, 

−−−−

 

opis techniczny wyrobu, 

−−−−

 

wzorniki, 

−−−−

 

normy materiałowe. 

Przy produkcji seryjnej lub wielkoseryjnej jest wymagana pełna dokumentacja techniczna.  
W skład pełnej dokumentacji technicznej wchodzą: 

−−−−

 

rysunek modelowy, 

−−−−

 

opis wyrobu gotowego, 

−−−−

 

wzorniki i rysunki techniczne, 

−−−−

 

karta materiałowa wyrobu, 

−−−−

 

rozkładka do rozkroju materiału, 

−−−−

 

normy materiałowe, 

−−−−

 

normy czasu pracy, 

−−−−

 

karta technologiczna wyrobu (opis technologiczny wyrobu), 

−−−−

 

wniosek o ustalenie ceny, 

−−−−

 

uwagi końcowe. 

 

4.1.2. Pytania sprawdzające  

 

 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń. 

1.

 

Jaka jest róŜnica między odzieŜą, a ubraniem? 

2.

 

Jakie są funkcje współczesnej odzieŜy? 

3.

 

Jaka jest rola mody w projektowaniu odzieŜy? 

4.

 

Jakie rodzaje rysunków stosowane są w kuśnierstwie? 

5.

 

Jaka jest róŜnica między rysunkiem modelowym i Ŝurnalowym? 

6.

 

Do czego słuŜy rysunek techniczny odzieŜy? 

7.

 

Jaka jest rola rysunków instruktaŜowych przy produkcji odzieŜy futrzanej? 

8.

 

Co to jest dokumentacja techniczno – technologiczna? 

9.

 

Jakie jest znaczenie dokumentacji techniczno – technologicznej? 

10.

 

Jakie są elementy składowe dokumentacji techniczno

 

– technologicznej? 

 

4.1.3.  Ćwiczenia 

 

 
Ćwiczenie 1  

Wybierz  z  aktualnych  Ŝurnali  mody  trzy  rysunki  przedstawiające  odzieŜ  futrzaną 

i wykonaj ich opis ogólny. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

11

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

dokonać analizy wytycznych aktualnej mody w oparciu o Ŝurnale, 

2)

 

wybrać trzy rysunki przedstawiające odzieŜ futrzaną, 

3)

 

wykonać opis ogólny wyrobów, 

4)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

   

 

WyposaŜenie stanowiska pracy 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

aktualne Ŝurnale mody, 

−−−−

 

zeszyt uczniowski, 

−−−−

 

przybory do pisania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 
Ćwiczenie 2 

Wykonaj  rysunek  modelowy  przedstawionego  przez  nauczyciela  wyrobu  futrzanego 

w rozłoŜeniu na płasko. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

zorganizować stanowisko pracy do wykonania ćwiczenia, 

2)

 

wykonać rysunek modelowy przedstawionego wyrobu,  

3)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

model wyrobu kuśnierskiego, 

−−−−

 

blok rysunkowy, 

−−−−

 

przybory do rysowania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 
Ćwiczenie 3 

Wybierz  z  aktualnych  Ŝurnali  mody  rysunek  Ŝurnalowy  wyrobu  odzieŜowego 

futrzanego. Wykonaj projekt plastyczny wybranego modelu. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

zorganizować stanowisko pracy do wykonania ćwiczenia, 

2)

 

wykonać rysunek modelowy wybranego wyrobu, 

3)

 

wykonać opis ogólny modelu, 

4)

 

dobrać  próbki  materiałów  podstawowych  i  dodatków  potrzebnych  do  wykonania 
modelu, 

5)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

Ŝ

urnale mody, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

12

−−−−

 

blok rysunkowy, 

−−−−

 

przybory do rysowania i malowania, 

−−−−

 

próbki materiałów podstawowych (odpad ze skór futerkowych), 

−−−−

 

próbki dodatków krawieckich, 

−−−−

 

klej, 

−−−−

 

noŜyczki, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6.  

 
Ćwiczenie 4 

Odczytaj  i  zapisz  w  zeszycie  informacje  zawarte  na  rysunkach  w  dokumentacji 

techniczno

technologicznej wyrobu kuśnierskiego. 

 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 
 

1)

 

zapoznać się z dokumentacją wyrobu, 

2)

 

odczytać informacje zawarte na rysunkach w dokumentacji, 

3)

 

zapisać w zeszycie pozyskane informacje, 

4)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

dokumentacja techniczno-technologiczna wyrobu kuśnierskiego, 

−−−−

 

zeszyt, 

−−−−

 

przybory do pisania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 

4.1.4.

 

Sprawdzian postępów  

 

 

 

 

 

Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)

 

określić róŜnice między odzieŜą, a ubraniem? 

 

 

2)

 

określić funkcję odzieŜy? 

 

 

3)

 

określić rodzaje i wpływ mody na wygląd wyrobów futrzanych? 

 

 

4)

 

scharakteryzować rodzaje rysunków stosownych w kuśnierstwie? 

 

 

5)

 

określić  rolę  dokumentacji  techniczno

 

–  technologicznej  przy 

produkcji wyrobów kuśnierskich? 

 

 

 

 

6)

 

wymienić 

elementy 

składowe 

dokumentacji 

techniczno-

technologicznej? 

 

 

 

 

7)

 

wykonać opis ogólny rysunków odzieŜy futrzanej? 

 

 

8)

 

wykonać  rysunek  modelowy  wyrobu  futrzanego  w  rozłoŜeniu  na 
płasko? 

 

 

 

 

9)

 

wykonać projekt plastyczny wyrobu futrzanego? 

 

 

10)

 

odczytać 

informacje 

zawarte 

dokumentacji 

techniczno-

technologicznej wyrobu kuśnierskiego? 

 

 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

13

4.2. Proporcje sylwetki ludzkiej 

 
4.2.1.Materiał nauczania

 

 
Poznanie  budowy  poszczególnych  części  ciała,  ich  funkcji  i  proporcji  jest  podstawą 

przy rysowaniu sylwetek: dziecka, kobiety i męŜczyzny.  
Zasadniczą cechą proporcji ciała człowieka jest odpowiedni stosunek wysokości głowy do 
wysokości całej sylwetki.  
Proporcje głowy w stosunku do wysokości całego ciała wynoszą: 

 

u rocznego dziecka 1:4; 

 

u dwuletniego dziecka 1:5; 

 

u czteroletniego dziecka 1:5,5; 

 

u dziecka w wieku 6 –8 lat  1:6; 

 

w wieku 10 lat 1:6,5; 

 

w wieku 14 lat 1:7,5; 

 

w wieku 18 – 22 lata 1:8. 

Jak  wynika  z  tego  zestawienia,  w  miarę  rozwoju  człowieka,  głowa  w  stosunku  do  całego 
ciała  zwiększa  swoje  wymiary  wolniej  niŜ  tułów,  ręce  i  nogi.  Wszystkie  inne  proporcje 
ulegają  równieŜ  zmianie  wraz  z  wiekiem  i  rozwojem  fizycznym.  U  człowieka  dorosłego 
o wysokim wzroście wysokość głowy stanowi 1/8 wysokości całej sylwetki.  
Analiza sylwetki dziecięcej 

Jak  juŜ  wspomniano  na  początku  rozdziału,  głowa  dziecka  jest  nieproporcjonalnie 

większa w stosunku do głowy człowieka dorosłego i u niemowlęcia stanowi czwartą część 
wzrostu,  a  u  dziecka  dwuletniego  –  piątą  część.  Czaszka  dziecka  jest  duŜa,  okrągła,  górą 
rozbudowana,  twarz  mała.  Część  twarzowa  rośnie  szybciej  i  zmieniają  się  jej  proporcje.  
W miarę przybywania lat, linia oczu, która znajduje się poniŜej połowy wysokości twarzy, 
przesuwa  się  ku  górze,  aŜ  znajdzie  się  mniej  więcej  na  jej  połowie.  Na  proporcje  
i  ukształtowanie  twarzy  wywiera  równieŜ  wpływ  rozwój  uzębienia  i  szczęk.  Dziecko  ma 
krótką  i  cienką  szyję  o  niewyrobionych  mięśniach,  zupełnie  niewidoczną  wśród  fałd 
tłuszczu, poza tym wąskie ramiona i małe róŜnice w szerokościach poszczególnych części 
ciała. Nie ma zupełnie zwęŜenia na linii pasa, a nawet zaznacza się tam wypukły brzuszek. 
Kończyny górne i dolne są krótkie i nie ukształtowane. Ręce prawie na całej długości mają 
jednakową  grubość,  tworząc  jakby  rodzaj  wałeczków  związanych  nitką  nad  dłonią. 
Podobnie  grubość  nóg  w  udach  niewiele  się  róŜni  od  ich  grubości  w  kolanach,  a  obwód 
łydki jest niewiele mniejszy niŜ obwód w kostce. Długość nóg równa się połowie długości 
ciała,  nie  licząc  głowy,  tzn.  Ŝe  długości  nóg  oraz  tułowia  są  jednakowe.  Dłonie  i  stopy 
dziecka są proporcjonalnie małe, co powoduje jego chwiejną równowagę. 

W  wieku  13–14  lat  sylwetka  dziecka  nabiera  smukłości.  WydłuŜają  się  kończyny,  

a ramiona nadal pozostają wąskie (rozrastają się dopiero w okresie rozwoju fizycznego). 

Uwagi powyŜsze pomogą w rysowaniu sylwetki, tzn. schematu, który będzie potrzebny 

przy projektowaniu futerek dziecięcych, koŜuszków, serdaczków, skafandrów, rękawiczek, 
czapek, butów itp. 
Schemat figury dziecka w wieku 6 lat 

Schemat  taki  wykonujemy  w  następujący  sposób.  Na  środku  arkusza  rysujemy  linię 

pionową  –  będzie  to  oś  symetrii  schematu.  Odkładamy  na  niej  sześć  równych  odcinków, 
przez końce których prowadzimy ciągłe cienkie linie poziome (rys. 7). Otrzymujemy sześć 
tzw. pól (I, II, III, IV, V, VI). Podstawą przy rysowaniu schematu będzie wysokość głowy 
odpowiadająca długości jednego takiego pola (np. 3 cm). 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

14

Na  polu  I  odmierzamy,  od  osi  symetrii  w  prawo  i  w  lewo,  połowę  wysokości  głowy  

i  rysujemy  kwadrat.  W  kwadrat  ten  wpisujemy  koło,  które  jest  schematycznym  obrazem 
głowy.  Pozostałą  część  pionowego  odcinka,  tzn.  odległości  od  pola  II  do  VI  włącznie, 
dzielimy na połowę i otrzymujemy linię bioder. Długość tego odcinka równa jest szerokości 
głowy  (naleŜy  go  połączyć  liniami  pomocniczymi  z  kwadratem  przeznaczonym  do 
rysowania  głowy).  Odległość  od  linii  bioder  do  linii  głowy  określa  nam  długość  korpusu, 
a odległość  od  linii  bioder  do  końca  pola  VI  –  długość  nóg.  Długość  nóg  dzielimy  na 
połowę i otrzymujemy linię kolan. 

 

 

Rys. 7. Schemat sylwetki dziecka [3, s. 141]

 

 

Na polu III, od góry, odmierzamy 1/3 wysokości głowy i rysujemy linię poziomą, która 

wyznacza  nam  linię  talii.  Następnie  pole  II  dzielimy  na  trzy  równe  części  (wzdłuŜ  osi 
symetrii)  i  otrzymujemy  dwie  linie  poziome,  z  których  pierwsza  od  góry  jest  linią 
szerokości  ramion.  Odcinek  obrazujący  szerokość  ramion  wynosi  1

1

/

3

  wysokości  głowy. 

Końce  tego  odcinka  łączymy  liniami  skośnymi  stycznymi  do  koła  obrazującego  głowę  
w punkcie jego przecięcia się z osią symetrii – tam jest podbródek. Następnie wykreślamy 
schemat szyi, rysując dwie krótkie pionowe kreski, po obu stronach osi symetrii, oddalone 
od siebie o 1/3 wysokości głowy. Druga linia pozioma jest linią pachy, a jej długość równa 
jest szerokości sylwetki. 

Następnie na linii podstawy, czyli linii stóp, odmierzamy od środka w lewo i w prawo 

po  1/3  wysokości  głowy  i  otrzymane  punkty  łączymy  z  punktami  szerokości  bioder.  Od 
linii  stóp  odmierzamy  w  górę  1/4  wysokości  głowy  –  jest  to  linia  kostki,  którą  krótkimi 
skośnymi kreskami łączymy z podstawą. Linie palców stóp mają długość równą szerokości 
bioder i trzeba je zaznaczyć małymi prostokątami. 

Następnie  rysujemy  ręce,  które  są  lekko  odchylone  od  sylwetki  i  sięgają  poniŜej 

korpusu. Na linii łokcia trzeba je trochę pogrubić, zwłaszcza od zewnętrznej strony, nadając 
im  wygląd  zgiętych.  Przegub  ręki  powinien  znajdować  się  na  linii  oddzielającej  pola  III 
i IV, a dłonie naleŜy zakończyć pod kątem ostrym, wydłuŜając je nieco poniŜej linii bioder. 
Nogi rozdzielamy linią pionową, biegnącą wzdłuŜ osi symetrii od linii bioder do stóp. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

15

Rysunek  schematyczny  sylwetki  dziecka  moŜna  rysować  etapami,  wyciągając  kontury 
grubszą  linią.  Głowę  moŜna  trochę  zwęzić  i  poniŜej  jej  połowy  narysować  na  jednej  linii 
oczy  i  uszy  oraz  dorysować  włosy,  poza  tym  lekko  zaokrąglić  łuk  szyi  i  na  zewnątrz 
ramiona.  Ręce  w  łokciu  naleŜy  wyprowadzić  miękką  linią  przechodzącą  w  zaokrągloną 
dłoń  z  kciukiem.  Na  linii  pasa  robimy  minimalne  wcięcie.  To  samo  powtarzamy  na  linii 
kolan  i  w  kostkach.  Prostokąt  znajdujący  się  u  podstawy  zakreślamy  małymi  łukami  
od środka na zewnątrz i otrzymujemy palce stóp. 
Tak  przygotowana  sylwetka  czy  szablon  będzie  pomocą  przy  rysowaniu  odzieŜy  
w kuśnierstwie. 
Analiza sylwetki kobiecej 

Figurę kobiecą charakteryzuje smukłość, wąska talia i wydatne okrągłe biodra, których 

szerokość  równa  się  szerokości  ramion.  Odcinek  pionowy,  który  przyjmujemy  
za wysokość, moŜemy podzielić na cztery równe części (rys. 8): 

−−−−

 

od czubka głowy do linii biustu (albo linii pachy),  

−−−−

 

od linii biustu do linii bioder, 

−−−−

 

od linii bioder do linii kolan, 

−−−−

 

od linii kolan do linii stóp (do podstawy). 

Przy  rysowaniu  schematu  sylwetki  odległości  te  naleŜy  jeszcze  podzielić  na  połowy,  

w wyniku czego otrzymamy dodatkowe cztery linie – licząc od góry: 

−−−−

 

linię podbródka (znajduje się w połowie między linią czubka głowy a linią biustu), 

−−−−

 

linię talii (dzieli na połowy odcinek od linii pachy do linii bioder), 

−−−−

 

linię połowy ud (która jest w połowie między linią bioder a linią kolan), 

−−−−

 

linię dzielącą odcinek od kolan do linii stóp. 

W  ten  sposób  otrzymujemy  osiem  równych  części,  potwierdzając  tym  regułę,  

Ŝ

e  wysokość  proporcjonalnie  zbudowanej  sylwetki  wynosi  osiem  odcinków  równych 

wysokości głowy. 

 

 

 

 

 

 

 

 

Rys. 8. Schemat sylwetki kobiecej [3, s. 143]

 

 
Zarys głowy kobiecej, widziany z przodu, ma kształt owalu, przy czym górna część jest 

szersza,  a  dolna  zwęŜa  się,  zarysowując  podbródek.  Prawidłowo  zbudowana  szyja  tworzy 
walec wychylony do przodu. Ramiona mają kształt prosty i nierównomiernie spadzisty, bo 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

16

mniej  więcej  od  połowy  na  zewnątrz  są  bardziej  poziome.  Szerokość  ich  odpowiada 
szerokości bioder, a szerokość talii - szerokości głowy. Część ręki od ramienia do łokcia ma 
kształt zbliŜony do walca. Natomiast część przedramieniowa przy łokciu, poszerza się, a im 
bliŜej dłoni, tym jest węŜsza. Nogi są najszersze w górnej części, a kształt ich odznacza się 
symetrią.  Zewnętrzna  strona  nogi  ma  wypukłości,  zaś  wewnętrzna  –  wklęsłości.  Dłonie  
i stopy mają skomplikowaną budowę i dlatego rysuje się je w sposób uproszczony jak przy 
schemacie dziecięcym. 

Sylwetka kobieca wygląda niekorzystnie bez włosów i dlatego rysując schemat naleŜy 

je zaznaczyć kilkoma miękkimi linami. 
Schemat sylwetki kobiecej 

Przystępując  do  rysowania  schematu,  ustalamy  wysokość  głowy  (najlepiej  3  cm). 

Następnie na środku arkusza wykreślamy linię pionową, którą, dzielimy liniami poziomymi 
na  osiem  równych  części  (rys.  8).  Wszystkie  te  odległości  numerujemy  od  góry,  ustalając 
pola:  I,  II,  III,  IV,  V,  VI,  VII  i  VIII,  przy  czym  kolejne  linie  poziome  mają  następujące  
nazwy: linia podbródka, pachy, talii, bioder, lina połowy ud, linia kolan i stóp. 

Na  pierwszym  polu,  od  środka  w  lewo  i  w  prawo,  odmierzamy  1/3  wysokości  głowy  

i  rysujemy  dwie  linie  pionowe,  łączące  linię  czubka  głowy  z  linią  podbródka.  
W otrzymanym prostokącie rysujemy owal twarzy, którego górną część moŜna wykreślić za 
pomocą cyrkla, a dolną trzeba zwęzić tak, by przypominała brodę. 
Pole  II  dzielimy  na  połowy  i  otrzymujemy  linię  ramion.  Szerokość  ramion  wynosi  1

1

/

3

 

wysokości głowy. Odcinki równe po 2/3 wyspę kości głowy odmierzamy w obie strony od 
osi  symetrii  (tak  jak  na  schemacie  dziecka).  Na  osi  symetrii  sylwetki  odmierzamy 
począwszy  od  brody  w  dół  3/4  wysokości  głowy  i  punkt  ten  łączymy  liniami  skośnymi  
z  odcinkiem  szerokości  ramion.  MoŜna  od  razu  narysować  krótkimi  liniami  pionowymi 
szyję,  której  szerokość  wynosi  1/3  wysokości  głowy.  Na  linii  talii  odmierzamy  szerokość 
głowy i odcinek ten łączymy z linią ramion. Szerokość ramion przenosimy na linię bioder 
 i  wyznaczone  punkty  łączymy  z  szerokością  talii.  Na  linii  stóp,  od  środka  w  obie  strony, 
odmierzamy;  1/3  wysokości  głowy.  Następnie  równolegle  do  linii  stóp  rysujemy  linię; 
kostki,  która  jest  oddalona  od  podstawy  o  1/3  wysokości  głowy.  Szerokość  nogi  w  kostce 
jest  mniejsza  niŜ  szerokość  stopy.  NaleŜy  więc  zwęzić  ją,  aby  nogi  nie  były  za  grube. 
Punkty szerokości nogi w kostce łączymy liniami skośnymi z punktami szerokości bioder. 
U  podstawy  stóp  rysujemy  prostokąty,  tak  jak  w  schemacie  sylwetki  dziecka.  Nogi 
rozdzielamy  linią  pionową  (od  linii  bioder  do  stóp)  –  stanowią  one  połowę  wysokości 
sylwetki.  Z  kolei  rysujemy  ręce,  które  są  odchylone  od  sylwetki  i  są  w  pozycji  lekko 
zgiętej,  przy  czym  staw  łokciowy  znajduje  się  na  wysokości  talii,  a  nadgarstek  na  linii 
bioder. Długość dłoni kończy się w odległości 1/4 wysokości głowy od linii podstawy ud. 

Tak uzyskany schemat figury kobiecej uzupełnia się miękką linią konturu ciała. 

Analiza sylwetki męskiej 

Sylwetka  męska  róŜni  się  od  kobiecej  masywnością  figury,  szerokimi  ramionami, 

dobrze  rozwiniętymi  mięśniami  rąk  (tzw.  bicepsy),  które  powodują  silne  poszerzenie  ręki, 
tuŜ poniŜej stawu. Głowa ma kształt owalu spłaszczonego w miejscu skroni i osadzona jest 
na  szerokiej  umięśnionej  szyi.  Poza  wymienionymi  róŜnicami  pozostałe  proporcje  
w sylwetce męskiej są takie same jak w figurze kobiecej 
Schemat sylwetki męskiej 

Schemat  sylwetki  męskiej,  podobnie  jak  schemat  sylwetki  kobiecej,  zaczynamy 

rysować od linii pionowej i zaznaczenia liniami poziomymi pól I

VIII (rys. 9). 

Linie  poziome  oddzielające  pola  są  takie  same  jak  w  schemacie  sylwetki  kobiecej, 

jedynie linia talii (pasa) jest połoŜona niŜej o 1/4 wysokości głowy od linii pola III. Na linii 
pola I odmierzamy od osi symetrii w lewo i w prawo po 1/3 wysokości głowy. Otrzymane 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

17

punkty  łączymy  liniami  pionowymi  i  otrzymujemy  prostokąt,  w  który  wpisujemy  owalny 
kształt głowy, w górnej części szeroko rozbudowany. 

Pole  II  dzielimy  na  połowy  i  otrzymujemy  linię  szerokości  ramion,  na  której 

odmierzamy  szerokość  ramion  równą  dwóm  wysokościom  głowy.  Odcinek  ten  łączymy 
liniami  skośnymi  z  punktem  znajdującym  się  na  osi  symetrii  w  odległości  1/4  wysokości 
głowy od podbródka. MoŜna od razu narysować szyję, która jest niewiele węŜsza od głowy. 

Na  linii  stóp  odmierzamy  1/4  wysokości  głowy  w  lewo  i  w  prawo  od  środka, 

 a  otrzymane  punkty  łączymy  za  pomocą  dwu  linii  skośnych  z  punktami  wyznaczającymi 
szerokość ramion. Wyznaczają one kontur bioder i nóg. 

Na linii stóp odmierzamy w obie strony od osi symetrii 1/3 wysokości głowy i w górę 

tę samą odległość. Daje to linię kostek i ich szerokość. 

 

 

Rys. 9. Schemat sylwetki męskiej [3, s. 146]

 

 
Szerokość  nóg  w  kostce  łączymy  liniami  skośnymi  z  wymiarem  szerokości  stóp  na  linii 
podstawy  i  dorysowujemy  mały  wąski  prostokąt  przeznaczony  do  narysowania  palców. 
Nogi  rozdzielamy  linią  pionową,  biegnącą  od  punktu  znajdującego  się  poniŜej  linii  bioder 
do  linii  podstawy.  Na  linii  pasa  odmierzamy  wysokość  głowy  i  odcinek  ten  łączymy 
z szerokością  ramion  i  szerokością  bioder.  W  ten  sposób  otrzymujemy  zarys  klatki 
piersiowej  i  bioder.  Wewnętrzny  górny  kontur  ręki  zaczynamy  rysować  od  punktu 
znajdującego  się  na  linii  pachy.  Z  konturem  rąk  postępujemy  podobnie  jak  w  poprzednim 
schemacie  z  tą  róŜnicą,  Ŝe  są  one  grubsze  i  naleŜy  je  więcej  zaokrąglić  na  linii  ramienia. 
Rękę  w  łokciu  poszerzamy  zwęŜając  w  nadgarstku  a  dłoni  nadajemy  kształt  zgiętej 
w palcach.  

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

18

Sylwetka w ruchu 

Po  omówieniu  poznanych  schematów  figur  ludzkich  (dziecka,  kobiety,  męŜczyzny) 

dochodzimy do wniosku, Ŝe są to uproszczone, płaskie, sztywne sylwety potrzebne tylko do 
opracowania  prostych  w  układzie  ubiorów  futrzanych  w  ujęciu  tzw.  wieszakowym.  
Są  pewne  konstrukcje  futer,  w  których  układ  skór  albo  dekoracyjny  haft  są  widoczne  na 
sylwetce przedstawionej w ruchu. W tym celu opracowany uproszczony schemat wycinamy  
z  kartonu,  aby  otrzymać  sylwetkę  i  nacinamy  (zgodnie  z  rysunkami  10–12)  w  miejscach 
linii pach, pasa (talii), bioder, łokcia, kolan itp. Sylwetkę układamy na kartonie w dowolnej 
pozie, zachowując linię równowagi (tzw. środek cięŜkości) i obrysowujemy. 

 

 

 

                                                             

Rys. 10. Sylwetka dziecka w ruchu [3, s. 149]

 

 

 

 

 

          Rys. 11.  Sylwetka kobieca w ruchu                        Rys. 12.  Sylwetka męska w ruchu

 

                                  [3, s. 150]                                                                 [3, s.151] 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

19

Sylwetkę ludzką w ruchu moŜna jeszcze pokazać z uwzględnieniem perspektywy. Jest 

to  trudniejszy  sposób  wykonania  sylwetki  i  pokazania  na  niej  wyrobów  kuśnierskich. 
Wiemy,  Ŝe  człowiek  znajduje  się  w  ciągłym  ruchu  i  ubiory,  które  nosi,  zmieniają  swój 
układ w zaleŜności od ustawienia sylwetki. Najbardziej widoczny jest ubiór i jego detale na 
sylwetce  ustawionej  ukośnie  w  stosunku  do  linii  horyzontu.  Aby  ułatwić  narysowanie  tak 
ustawionej  sylwetki,  posługujemy  się  tzw.  stelaŜem,  czyli  układem  kostno

stawowym 

 (rys.  13).  Wszystkie  połączenia  stelaŜu  są  miejscami  stawów,  a  więc  punktami  miejsc 
ruchomych  układających  się  dowolnie  w  róŜnych  kierunkach.  Oś  miednicy  sylwetki 
kobiety  klasycznie  zbudowanej  znajduje  się  w  połowie  odległości  od  linii  talii  do  linii 
bioder, a szerokość jej ramion równa się szerokości bioder.   

 

  
Rys. 13. 
Układ kostno – stawowy sylwetki kobiecej       Rys. 14.  Sylwetka kobieca w perspektywie

 

       

[3, s. 152]                                                                            [3, s. 153] 

 

Rysując  sylwetkę  ludzką  z  uwzględnieniem  perspektywy  moŜna  przyjąć  dowolne 

układy  i  pochylenia.  Gdy  sylwetka  jest  pochylona,  w  celu  zachowania  równowagi  ciała 
szyja  i  wewnętrzna  kostka  nogi  powinny  się  znajdować  na  linii  środka.  JeŜeli  rysujemy 
sylwetkę  wysuniętą  z  jednego  boku  do  przodu,  to  pozostałe  części  ciała  ulegają  skrótom 
perspektywicznym (rys.14).

 

 

4.2.2. Pytania sprawdzające 

 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń. 

1.

 

Jakie są proporcje figury ludzkiej? 

2.

 

Jakie róŜnice moŜna wyodrębnić w proporcjach sylwetki dziecięcej i osoby dorosłej? 

3.

 

Jakie są cechy charakterystyczne sylwetki dziecka? 

4.

 

Jakie cechy charakteryzują sylwetkę kobiecą? 

5.

 

Jakie są róŜnice w budowie sylwetki męskiej i kobiecej? 

6.

 

Jakie są zasady wykonywania schematów sylwetek dziecięcej, kobiecej i męskiej? 

7.

 

W jaki sposób przygotować schemat sylwetki ludzkiej do narysowania jej w ruchu? 

8.

 

W jaki sposób uzyskać efekt ruchu sylwetki? 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

20

4.2.3. Ćwiczenia 

 
Ćwiczenie 1 

Wykonaj schemat sylwetki dziecka na kartonie z bloku technicznego. 

 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

zorganizować stanowisko pracy do wykonania ćwiczenia, 

2)

 

narysować schemat sylwetki dziecka zgodnie z opisem w poradniku ucznia, zwracając 
uwagę na dokładność pomiarów, 

3)

 

sprawdzić proporcje sylwetki, 

4)

 

narysować kontury ciała, 

5)

 

wyciąć wykonany schemat sylwetki, 

6)

 

ponacinać sylwetkę w odpowiednich miejscach

 

(rys. 10), 

7)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok techniczny – format A4, 

−−−−

 

ołówki róŜnej twardości (H, HB, B), 

−−−−

 

przybory kreślarskie, 

−−−−

 

noŜyczki, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 
 Ćwiczenie 2  

Wykonaj schemat sylwetki kobiecej na kartonie z bloku technicznego. 

 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

zorganizować stanowisko pracy do wykonania ćwiczenia, 

2)

 

wykonać schemat sylwetki zgodnie z opisem w poradniku ucznia, zwracając uwagę na 
dokładność pomiarów, 

3)

 

sprawdzić proporcje sylwetki, 

4)

 

wymodelować kontury ciała, 

5)

 

wyciąć wykonany schemat, 

6)

 

 ponacinać sylwetkę w odpowiednich miejscach (rys. 11), 

7)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy. 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok techniczny – format A4, 

−−−−

 

ołówki róŜnej twardości (H, HB, B), 

−−−−

 

przybory kreślarskie, 

−−−−

 

noŜyczki, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

21

Ćwiczenie 3  

Wykonaj schemat sylwetki męskiej na kartonie z bloku technicznego. 

 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 

Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

zorganizować stanowisko pracy do wykonania ćwiczenia, 

2)

 

wykonać schemat sylwetki zgodnie z opisem w poradniku ucznia, zwracając uwagę na 

dokładność pomiarów, 

3)

 

sprawdzić proporcje sylwetki, 

4)

 

wymodelować kontury ciała, 

5)

 

wyciąć wykonany schemat, 

6)

 

ponacinać sylwetkę w odpowiednich miejscach (rys. 12), 

7)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy. 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok techniczny – format A4, 

−−−−

 

ołówki róŜnej twardości (H, HB, B), 

−−−−

 

przybory kreślarskie, 

−−−−

 

noŜyczki, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 
Ćwiczenie 4  

Narysuj  sylwetkę  kobiecą  w  ruchu  na  podstawie  rysunków  13,  14  z  poradnika  ucznia. 

Wytnij ją z kartonu i dorysuj odzieŜ oraz dodatki. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)  zorganizować stanowisko pracy do wykonania ćwiczenia, 
2)

 

narysować stelaŜ (rys 13), 

3)

 

przedstawić ruch na stelaŜu, 

4)

 

wymodelować kontury ciała (rys 14), 

5)

 

wyciąć sylwetkę z kartonu, 

6)

 

odrysować sylwetkę, 

7)

 

dorysować odzieŜ oraz dodatki, 

8)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy, 

−−−−

 

ołówki róŜnej twardości (H, HB, B), 

−−−−

 

przybory do rysowania, 

−−−−

 

noŜyczki, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

22

Ćwiczenie 5 

Wykonaj  kopię,  wybranego  z  katalogu  lub  literatury,  polskiego  stroju  regionalnego 

techniką siatki rysunkowej w skali 2:1.  

 
Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

przejrzeć katalogi strojów regionalnych i literaturę, 

2)

 

wybrać rysunek stroju regionalnego do kopiowania, 

3)

 

wykreślić siatkę rysunkową kwadratową na wybranym rysunku, 

4)

 

oznaczyć pola siatki rysunkowej, 

5)

 

narysować siatkę o dwukrotnie większych rozmiarach na arkuszu z bloku, 

6)

 

przekopiować wybrany rysunek na arkusz z bloku, 

7)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

 

poradnik ucznia, 

 

katalogi strojów regionalnych, 

 

blok rysunkowy, 

 

przybory do rysowania (ołówek, gumka), 

 

linijka z podziałką 

 

literatura z rozdziału 6. 

 

4.2.4.  Sprawdzian postępów 

 

 

Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)

 

określić proporcje figury ludzkiej? 

 

 

2)

 

wymienić róŜnice w proporcjach sylwetek dziecięcej i osoby dorosłej? 

 

 

3)

 

wymienić cechy charakterystyczne dla sylwetki dziecięcej? 

 

 

4)

 

wymienić cechy charakterystyczne dla sylwetki kobiecej? 

 

 

5)

 

określić róŜnicę w budowie sylwetki kobiecej i męskiej? 

 

 

6)

 

wykonać  schematy sylwetki: dziecka, kobiety i męŜczyzny według 
wzoru? 

 

 

 

 

7)

 

przygotować schematy sylwetek do uzyskania efektu ruchu? 

 

 

8)

 

wykonać kopię stroju techniką siatki rysunkowej? 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

23

4.3. Zasady projektowania wyrobów futrzarskich 

 
4.3.1.

 

Materiał nauczania 

 

Projektowanie  to  proces  twórczy  i  świadomy,  opierający  się  na  wiedzy  plastycznej 

i technologicznej. 

−−−−

 

wiedza  plastyczna  to  suma  wiadomości  o  formie  odzieŜowej  jako  płaszczyźnie  i  bryle 
oraz wszystkich elementach je określających, 

−−−−

 

wiedza  technologiczna  to  podstawy  kroju  oraz  znajomości  stylów  w  ubiorze, 
rozmaitości fasonów, detali, cech materiałów odzieŜowych, 

−−−−

 

projektowanie to takŜe świadomość mody aktualnej i jej nowinek. 

OdzieŜ moŜna projektować: 

−−−−

 

do określonych materiałów, 

−−−−

 

z wyobraźni, tworząc niczym nie ograniczone własne pomysły, 

−−−−

 

do figur z odchyleniem, 

−−−−

 

dla konkretnej figury, 

Zasady projektowania odzieŜy: 

−−−−

 

ustalić przeznaczenie odzieŜy, okazje (wizytowa, wieczorowa, całodzienna); 

−−−−

 

 zdecydować o stylu (styl klasyczny, sportowy, romantyczny, awangardowy); 

−−−−

 

wybrać  źródło  inspiracji,  czyli  odmianę  stylową,  lub  znaleźć  własne  źródło  pomysłu  
w  ramach stylu Ŝurnalowego; 

−−−−

 

określić modną linie w danym sezonie i dostosować ją do wybranego stylu; 

−−−−

 

ustalić  tonację  barwną  lub  zestaw  kolorystyczny,  stosując  kontrast  lub  podobieństwo 
kolorów (zgodnie z tendencjami w modzie); 

−−−−

 

dobrać właściwy materiał. 

Projektowanie ubiorów dla róŜnych typów figur 

Zgodnie z obowiązującą typologią, figury ludzkie dzieli się ze względu na budowę na 

trzy typy: figurę klasyczną, figurę normalną, figurę normalną z odchyleniem (odchylenia to 
wady budowy i postawy oraz wad fragmentów ciała). 
Figurę  klasyczną  charakteryzuje  to,  Ŝe  wszystkie  wymiary,  tzn.  obwody  i  długości,  są 
proporcjonalne do wzrostu. Według współczesnego kanonu idealnej figury, wysokości ciała 
jest  równa  ośmiu  wysokościom  głowy,  natomiast  długość  nóg  stanowi  47%  wysokość 
ciała(przyjętej  jako  100%),  a  tułów  wraz  z  głową  –  53%.  Stosując  schemat  sylwetki 
kobiecej,  relacje  tę  upraszcza  się,  dzieląc  sylwetkę  na  dwie  równe  części  –  tułów  z  głową 
i długość nóg. Inne relacje to: 

−−−−

 

obwód biustu równy obwodowi bioder, 

−−−−

 

biodra optycznie węŜsze od ramion, 

−−−−

 

talia  w  obwodzie  węŜsza  o  20  –  30  cm  od  obwodu  bioder,  w  zaleŜności  od  budowy 
kośćca.  

Figurę  normalną,  najczęściej  spotykaną,  cechuje  proporcjonalność  wszystkich  długości 
ciała  do  wzrostu,  natomiast  obwody  (szerokości)  są  proporcjonalne  do  obwodu  klatki 
piersiowej. 
Figura  normalna  z  odchyleniami  to  figura  za  szczupła,  za  tęga,  za  wysoka  lub  za  niska. 
Często spotka się figury, w których wady te występują łącznie, np. za tęga i za wysoka, za 
tęga i za niska, za szczupła i za wysoka, za szczupła i za niska.   
Do wad fragmentarycznych zalicza się: 

−−−−

 

szyję za krótką i za grubą lub za długą i za szczupłą, 

−−−−

 

ramiona zbyt szerokie, zbyt wąskie, nadmiernie spadziste lub za wysokie, 

−−−−

 

biust zbyt obfity, zbyt płaski lub zbyt wypukły, 

−−−−

 

talię za wąską lub za szeroką (nie zaznaczoną), 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

24

−−−−

 

za wysoki lub za niski stan, 

−−−−

 

biodra za szerokie, za wąskie, za wysokie lub za niskie, 

−−−−

 

nogi za krótkie lub za długie. 

Ze względu na postawę (ukształtowanie kręgosłupa) figury dzieli się na (rys. 15): normalną, 
pochyłą,  spręŜystą.  Rodzaj  postawy  określa  się  odchyleniem  ciała  od  pionu  na  wysokości 
szyi, łopatek i talii. Niewłaściwa postawa powoduje nieprawidłowości w budowie. 
Figura normalna charakteryzuje się właściwą postawą i wymiarami, jej odchylenie od pionu 
na linii talii wynosi 1 cm, na wysokości szyi 2 cm. 
Figura  pochyła  charakteryzuje  się  zgarbionymi  plecami,  płaską  klatką  piersiowa,  płaskimi 
pośladkami,  nieco  wystającym  brzuszkiem.  Odchylenie  od  pionu  na  linii  talii  wynosi  
2–3 cm, na linii szyi 3–4 cm. 
Figura  spręŜysta  charakteryzuje  się  wypukłą  klatką  piersiowa  i  pośladkami,  płaskimi 
plecami, nadmiernym „wcięciem” w talii. Odchylenie na linii talii wynoszą 6–7 cm, na linii 
szyi 1,0–1,5 cm. 

Plastyczne  projektowanie  odzieŜy  dla  figur  z  wadami  jest  ściśle  związane 

z konstrukcyjnymi rozwiązaniami krawieckimi, których podstawą są elementy kształtujące 
formę odzieŜy oraz umiejętne wykorzystanie złudzeń optycznych. 
Podstawowe zasady projektowania ubiorów dla figur z wadami: 

 

zachowanie  właściwych  proporcji  w  stosunku  do  sylwetki,  co  ujawnia  się  w  relacji 
wielkości  i  ilości  detali  do  płaszczyzny  odzieŜy  oraz  relacji  między  górną  (do  talii),  
a dolną (od talii) partią sylwetki, 

 

eksponowanie najładniejszych partii figury, 

 

odwracanie uwagi od partii mało atrakcyjnych. 
Tuszowanie  wad  figur  polega  na  umiejętnym  wykorzystaniu  cech  materiału 

odzieŜowego  i  odpowiednim  doborze  fasonu.  Do  środków  plastycznych,  wynikających 
z cech charakterystycznych materiału odzieŜowego, zalicza się równieŜ kolorystykę. 
 
 

 

 

Rys. 15. Typy figur w zaleŜności od postawy: a) normalna , b) pochyła, c) spręŜysta

 

[2, s. 103] 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

25

 

 

 

 

Rys. 16. Powiększające działanie 

barw ciepłych i jasnych 

[2, s. 109] 

Rys. 17. Zmniejszające działanie 

barw zimnych i ciemnych  

[2, s. 109] 

 

Rys. 18. Silnie zarysowujące 

działanie czerni  

[2, s. 109] 

 

 

 

 

 

 

Rys. 19. Silnie rozszerzające 

działanie barw gorących  

[2, s. 109] 

Rys. 20. Powiększające działanie 

wzorów duŜych [2, s. 109] 

Rys. 21. Naturalizujące działanie 

wzorów małych

 

[2, s. 109] 

 

 

 

 

 

 

Rys. 22. Efekt wydłuŜania 

i wyszczuplania – krój w układzie 

pionowym 
 [2, s. 110] 

Rys. 23.Efekt skracania i 

poszerzania- krój w układzie 

poziomym 

[2, s. 110] 

Rys. 24. Efekt opadania  

obniŜania – linie ukośne 

skierowane w dół 

[2, s. 110] 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

26

 

Rys. 25. Efekt podwyŜszania – linie ukośne skierowane w górę [2, s. 110] 

 

Tuszowanie wad figur 

KaŜda  figura  jest  przestrzenią,  którą  naleŜy  zapełnić  elementami  ubioru.  W  projekcie 

jest  to  określona  płaszczyzna,  w  której  ramach  naleŜy  skomponować  fason,  czyli  układ 
kroju i detali. 

Rzadko  spotykana  figura  klasyczna  dobrze  wygląda  w  ubiorach  o  najróŜniejszych 

fasonach  i  stylach,  podobnie  jak  figura  normalna,  którą  za  pomocą  określonych  środków 
(np.  podwyŜszone  obcasy)  moŜna  doprowadzić  do  takiej  postaci,  by  sprawiała  wraŜenie 
klasycznej. 
Figura  za  tęga  i  za  niska  sprawia  wraŜenie  kwadratowej.  Zajmuje  niewielką  płaszczyznę.  
NaleŜy ją optycznie „wydłuŜyć” i wyszczuplić. W tym celu: 

 

linie  ubioru  nie  mogą  być  zbyt  obszerne  i  luźne,  ani  zbyt  obcisłe;  odzieŜ powinna  się 
swobodnie przesuwać na figurze, 

 

w kompozycji fasonu wskazane są linie pionowe. 

Figura za tęga, za wysoka sprawia wraŜenie potęŜnej bryły (sylwety o duŜej płaszczyźnie), 
którą naleŜy optycznie „wyszczuplić” i skrócić. W tym celu najwłaściwsza jest linia lekko 
dopasowana (podobnie, jak dla wszystkich tęgich figur nieodpowiednie są linie zbyt luźne 
lub zbyt obcisłe). 
Figura za niska, za szczupła wymaga optycznego „wydłuŜenia” i „poszerzenia”. 
W tym celu: 

−−−−

 

najodpowiedniejsze są niezbyt odległe od ciała linie: trapez, empire, redingot, itp.: 

−−−−

 

detali  powinno  być  niewiele  (gdyŜ  płaszczyzna  do  „zapełnienia”  jest  niewielka),  ale 
starannie opracowane i dobrane do całości stroju. 

Figura  za  wysoka,  za  szczupła  charakteryzuje  się  duŜą  i  wysoką  płaszczyzną  do 
zapełnienia,  wymaga  więc  optycznego  poszerzenia  i  skrócenia  ubioru.  W  tym  celu 
najwłaściwsze są linie poziome. 
 
Projektowanie wyrobów ze skór futerkowych 

Moda  wyraźnie  wysuwa  wyroby  futrzarskie  na  centralne  miejsce  w  ubiorach 

zimowych.  Skóry  futerkowe,  niezaleŜnie  od  tradycyjnego  stosowania,  są  wszechstronnie 
wykorzystywane. Świadczą o tym liczne modele kostiumów, kapeluszy,  sukien, szali oraz 
nowe propozycje stosowania skór z włosem w galanterii i obuwnictwie. 
  

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

27

 

Rys. 26. Przykłady zastosowania futer w konfekcji odzieŜowej [3, s. 220] 

 

W  kuśnierstwie  stosuje  się  bogaty  asortyment  skór,  które  dzieli  się  na:  szlachetne, 

pospolite  oraz  uszlachetnione  przez  specjalny  rodzaj  wyprawy.  Przy  projektowaniu 
wyrobów  kuśnierskich  z  tych  skór  naleŜy  zwrócić  uwagę  na  układ  linii  w  futrze.  Ma  to 
duŜy  wpływ  na  wizualną  stronę  sylwetki,  np.  układ  poprzeczny  skór  usztywnia  linie 
i stosuje  się  go  przy  sylwetkach  szczupłych  i  wysokich.  Układ  podłuŜny  zaś  wpływa  na 
płynność  linii  i  stosuje  się  go  przy  sylwetkach  tęŜszych  i  niskich.

 

Poza  tym  szerokość 

pasów i ich układ moŜe wpływać na wygląd sylwetki.  

 

 

 

 

Rys. 27. Przykładowe wzory układu skór w futrze i ich wpływ na wygląd sylwetki [3, s. 221] 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

28

Stosowane  w  futrze  karczki  o  róŜnych  kształtach  mogą  wpłynąć  na  rozszerzenie  linii 

szerokości pleców. Układ poziomy poszerza ramiona, a układ pionowy zwęŜa. 

 

 

Rys. 28. Przykładowe wzory karczków [3, s. 222] 

 

Nieodzownym  dodatkiem  do  odzieŜy  jest  nakrycie  głowy.  Czapki  damskie  mogą  być 

w formie beretu nałoŜonego  głęboko na czoło albo beretu z daszkiem, toczka, czapki typu 
pilotka, kominiarki, dŜokejki, kaptura, papachy z puszystego futra itp.  

Wśród  bogatego  asortymentu  wyrobów  kuśnierskich  na  uwagę  zasługują  równieŜ 

kurtki  typu  sportowego.  Kurtki  są  wygodnym  i  funkcjonalnym  okryciem.  Mogą  być 
wykonane  w  najróŜniejszych  wariantach  i  długościach,  począwszy  od  dopasowanych  do 
luźnych  kurtek  sportowych.  Kurtki  wykonuje  się  np.  ze  skór  króliczych  lub  jagnięcych. 
Łączy  się  je  wtedy  rytmicznie  w  pasy  pionowe,  poziome,  skośne  lub  w  układzie 
szachownicy.  Najczęściej  mają  kaptury  obszyte  skórą  futerkową,  np.  w  kolorze 
kontrastującym  z  wdziankiem.  Na  kurtki  moŜna  zuŜyć  odpad  gładki,  imitujący  skóry 
ocelota,  jaguara,  lamparta  itp.  W  grupie  wdzianek  moŜna  stosować  łączenia  skór 
futerkowych  z  grubą  dzianiną,  laminatem  i  ze  skórą.  Kurtki  mogą  być  uszyte  z  tkaniny 
podbitej  futrem.  Zamiast  błamów  skórzanych  moŜna  stosować  tekstylne  imitacje  futer 
zeszyte  z  wierzchem.  Wdzianka  mogą  być  zapinane  na  haki  metalowe,  zamek 
błyskawiczny, sprzączki, koła lub dekoracyjne pętle. 
 

 

 

Rys. 29. Wzory kurtek futrzanych [3, s. 225]. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

29

Ubiory  męskie  mają  przewaŜnie  charakter  sportowy  (bluzy  i  kurtki).  Wykonuje  się  je 

ze skór bydlęcych, z odpadu lub ze sztucznego koŜucha. Zapinane są najczęściej na zamek 
błyskawiczny albo guziki. Futra męskie mogą być noszone włosem na wierzch. Utrzymane 
w  stylu  sportowym,  zapięcia  mają  przewaŜnie  dwurzędowe  i  pasek.  Mogą  mieć  duŜe 
wykładane kołnierze z klapami. 

Przystępując do projektowania kurtek męskich i damskich moŜna wykorzystać barwne 

kawałki skór futrzanych i do nich dokomponować fason, układ skór i właściwe zapięcie, np. 
próbka z królika imitująca oceloty, nadaje się do zaprojektowania kurtki sportowej zapiętej 
na  zamek  błyskawiczny.  Przy  projektowaniu  kurtek  naleŜy  wykorzystać  wzory  podane 
w Ŝurnalach i rysunki w literaturze.  

Na pelisy przeznacza się szlachetne rodzaje futra, np. z tchórzy, nutrii, z których mogą 

być wykonane równieŜ kołnierze, mankiety lub obszycia (rys. 30). Z odpadu sztukowanego 
produkuje się błamy pod popularne okrycia typu standardowego, kryte tkaniną, jak serdaki, 
koŜuchy robocze. 
 

 

 

Rys. 30. Wzór pelisy damskiej   

Rys. 31. Wzór krótkiego koŜucha męskiego 

[3, s. 229]                                                       [3, s. 229] 

 

Z bogatego asortymentu futer najbardziej popularną grupę stanowią futra o charakterze 

całodziennym  (rys.  32).  Modele  te  cechuje  prostota  kroju.  Futra  mogą  być  lekko  wcięte, 
rozszerzone  dołem,  z  rozcięciem  z  tyłu  i  z  patką.  Zapięcie  moŜe  być  jedno

 

–  lub 

dwurzędowe,  kołnierz  sportowy  z  klapami,  kieszenie  z  patkami  lub  lamowaniem.  Skóry 
typowe  dla  tego  rodzaju  modeli  –  to  niskowłose  nutrie,  kozy,  świstaki,  uszlachetnione 
króliki  imitujące  foki,  oceloty  itp.  W  futrach  tych  moŜe  występować  łączenie  skór  dwu 
gatunków  –  mogą  mieć  one  przybranie  z  puszystej  skóry  futerkowej  jako  kołnierze,  np. 
szalowy, w formie pierścienia, a nawet sportowy. W futrach mogą występować zestawienia 
skór o dwu kolorach, np. nutrii brązowej z beŜową ułoŜone na zmianę w pasy, albo z jednej 
z  tych  skór  moŜe  być  wykonany  kołnierz,  mankiety,  a  niekiedy  obszycie  dołu.  Poza  tym 
w modelach całodziennych moŜe występować rozszycie pasów futrzanych barwną skórą. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

30

Projekt  futra  całodziennego  rozpoczyna  się  od  naszkicowania  kołnierza,  rozwiązania 

tyłu  futra,  układu  skór  i  ich  kolorów.  Futro  moŜna  szkicować  na  sylwetce

 

–  schemacie. 

Następnie  maluje  się  kolor  skóry.  Kierunek  włosa  zaznacza  się  ołówkiem  lub  tuszem  za 
pomocą zdecydowanych kresek o róŜnej długości i natęŜeniu. Najlepsze efekty uzyskuje się 
stosując do tej czynności ołówków miękkich, dobrze zatemperowanych, a do tuszu − piórka 
lub cienkiego pędzelka.  
 

 

 

Rys. 32. Wzory futer całodziennych [3, s. 220] 

 

Ciepłym  okryciem  są  koŜuchy  welurowe.  W  męskich  dominuje  typ  trencza.  Na  ogół 

koŜuchy męskie mają charakter sportowy – z kołnierzem i wykładanymi klapami, niekiedy 
z  tej  samej  skóry,  włosem  do  wierzchu.  W  celu  podniesienia  ich  dekoracyjnej  strony 
zarówno  kołnierze,  jak  i  klapy  mogą  być  w  innym  kolorze.  Niekiedy  koŜuchy  damskie 
(rys. 33) w kroju przypominają tradycyjne bekiesze, często zdobione motywami ludowymi. 
Motywy  dekoracyjne  powinny  być  wykorzystywane  z  umiarem  i  celowo,  np.  w  celu 
przykrycia szwów, zamocowań zapięć i lamowań. 
W koŜuchach zapięcia występują w róŜnej formie. W modelach tradycyjnych często stosuje 
się:  haki,  szamerowania,  pętlice  i  klamry  metalowe,  guziki  plecione,  zamki  błyskawiczne 
itp. KoŜuch jest okryciem funkcjonalnym i ciepłym. MoŜe mieć róŜną długość i róŜnorodne 
rozwiązanie  pod  szyją,  np.  stójkę,  kołnierze  o  róŜnych  kształtach  i  kolorze  futra  oraz 
obszycia  dołu.  Przy  projektowaniu  koŜuchów  moŜna  wykorzystać  dekoracyjny  haft 
podkreślających rozwiązania kroju. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

31

 

Rys. 33. Wzory koŜuchów damskich [3, s. 230]. 

 

Najbardziej  atrakcyjne  w  swoim  wyrazie  są  stroje  wieczorowe  z  futra,  np.  szale, 

mantyle,  pelerynki,  etole  z  puszystych  i  długowłosych  lisów  srebrnych,  platynowych, 
niebieskich  i  innych  oraz  norek,  gronostai  itp.  Skóry  w  tych  kreacjach  mogą  być  ułoŜone 
pionowo, poziomo lub ukośnie. W celu zwiększenia puszystości włosa, pasy futra rozszywa 
się  tasiemkami.  Modele  futer  wieczorowych,  ich  fantazyjny  styl  i  efekt  dekoracyjny 
wydobywa  się  dzięki  zestawieniu  skór  o  róŜnej  fakturze,  np.  futro  płaskie  połączone 
z długowłosym,  błyszczące  z  matowym,  jasne  z  ciemnym.  Zestawienia  te  mogą 
występować  w  kołnierzach  lub  odłoŜeniach  krawędzi  dolnej,  albo  w  prawej  połowie 
płaszcza przechodzącej w kołnierz. Do przybrania moŜna stosować skóry lisów (srebrzyste, 
platynowe, niebieskie lub rude) i norek w róŜnych kolorach. 

Futra  wieczorowe  mogą  być  wykonane  ze  skór  niskowłosych,  jak  brajtszwance, 

karakuły, foki naturalne. Takie futro słuŜy jako przykrycie toalet balowych. Projektowanie 
futer  wieczorowych  daje  ogromne  moŜliwości  zestawień  skór  w  etolach,  szalach, 
pelerynkach itp., jak i moŜliwości ciekawych rozwiązań kolorystycznych. 

 

Rys. 34. Kolekcje wieczorowe [3, s. 232] 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

32

Okrycia  dziecięce  ze  skór  futerkowych  powinna  cechować  lekkość,  prostota  kroju  

i  łatwość  zapinania.  Wykonuje  się  je  najczęściej  ze  skór  króliczych  w  jasnych  kolorach, 
z materiałów skóropodobnych. Okrycia dziecięce mają kołnierze o róŜnych formach, często 
przechodzących  w  kaptur.  Zawsze  modne  są  koŜuszki  obszyte  innym  kolorem  futra, 
ozdobione haftem i aplikacją. 
 

 

 

Rys. 35. Wzory okryć dziecięcych [3, s. 234] 

 

W  futrze  waŜnym  elementem  jest  kołnierz;  moŜe  być  osadzony  nisko,  u  nasady  szyi 

lub  wysoko,  kołnierz  typu  budkowego.  RozróŜnia  się  trzy  podstawowe  rodzaje  kołnierzy: 
szalowy, sportowy z klapami i okrągły, poza tym pelerynki, kaptury, stójki i szaliki. Dobór 
kołnierzy  zaleŜy  od  budowy  sylwetki.  Wielkość  jego  powinna  być  proporcjonalna  do 
wzrostu,  tuszy  i  wieku  osoby.  Kołnierze  wymagają  starannego  wykończenia  spodu, 
poniewaŜ nosi się je często podniesione, zwłaszcza w okryciach sportowych. 
 

 

 

Rys. 36. Rodzaje kołnierzy futrzanych [3, s. 263]. 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

33

4.3.2.

 

Pytania sprawdzające 
 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń.

 

1.

 

Co nazywamy projektowaniem odzieŜy? 

2.

 

Jakie są ogólne zasady projektowania odzieŜy? 

3.

 

Jakie są rodzaje figur ludzkich w zaleŜności od postawy? 

4.

 

Jakie są rodzaje figur ludzkich w zaleŜności od budowy? 

5.

 

Jakie są środki plastyczne i krawieckie słuŜące tuszowaniu wad figur kobiecych? 

6.

 

Jakie fasony, style i kolorystyka są odpowiednie dla figury tęgiej i niskiej? 

7.

 

Jakie są zasady projektowania odzieŜy dla figury tęgiej i wysokiej? 

8.

 

Jakie są zasady projektowania dla figury zbyt szczupłej i niskiej? 

9.

 

Jakie są zasady projektowania dla figury za wysokiej i za szczupłej? 

10.

 

Jaki wpływ na wygląd sylwetki ma rodzaj skór zastosowanych w wyrobie? 

11.

 

Jaki wpływ na wizualną stronę sylwetki ma układ skór w wyrobie futrzarskim? 

12.

 

Jakie są zasady projektowania okryć dziecięcych ze skór futerkowych? 

13.

 

Jakie cechy charakterystyczne wyróŜniają stroje wieczorowe z futra? 

 
4.3.3. Ćwiczenia 

 
Ćwiczenie 1 

Narysuj dwie sylwetki w futrach o jednakowym fasonie. Zaprojektuj dwa róŜne układy 

skór  i  róŜną  kolorystykę  włosa  np.  jasny,  ciemny.  Uwagi  i  wnioski  dotyczące  wpływu 
układu i kolorystyki na wizualną stronę sylwetki przedstaw w dyskusji. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

wykonać rysunek dwóch futer, 

2)

 

zaznaczyć na rysunku proporcje układów skór i kierunek włosa, 

3)

 

pokolorować rysunek zgodnie z poleceniem w ćwiczeniu, 

4)

 

porównać  wykonane  prace  zwracając  uwagę  na  wpływ  koloru  i  układu  na  wygląd 
sylwetki, 

5)

 

zaprezentować swoje prace, 

6)

 

przedstawić wnioski i spostrzeŜenia. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy,  

−−−−

 

przybory do rysowania i malowania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 

Ćwiczenie 2  

Zaprojektuj  wykończenia  futrzane  do  ubiorów  z  tkanin:  kostiumu,  płaszcza,  kurtki, 

harmonizujące  kolorem  z  materiałem  podstawowym.  W  ćwiczeniu  zaznacz  wyraźnie 
długość i kierunek włosa.  
 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

wykonać rysunek trzech wyrobów z tkanin, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

34

2)

 

zaprojektować wykończenia futrzane do kaŜdego wyrobu, 

3)

 

zaznaczyć kierunek włosa w wykończeniach futrzanych, 

4)

 

zaprezentować swoje prace. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy,  

−−−−

 

przybory do rysowania i malowania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 
Ćwiczenie 3 

Narysuj  na  kartonie  dwie  sylwetki  obok  siebie:  jedną  o  cechach  charakterystycznych 

dla  osoby  tęgiej  i  niskiej,  drugą  –  dla  sylwetki  wysokiej  i  szczupłej.  Zaprojektuj  na 
rysunkach futra o odpowiednim układzie skór i kierunku włosa dla kaŜdej sylwetki. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

narysować dwie sylwetki o róŜnych cechach budowy, 

2)

 

zaprojektować futra dla kaŜdej sylwetki dobierając odpowiedni układ skór, 

3)

 

zaznaczyć kierunek włosa na skórach, 

4)

 

zaprezentować pracę. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy,  

−−−−

 

przybory do rysowania i malowania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 
Ćwiczenie 4 

Zaprojektuj  dwie  czapki,  stosując  skóry  o  róŜnej  wysokości  włosa  np.  skóry  lisa  

i norki. Rysunki wykonaj techniką kolaŜu. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

zapoznać się z materiałem nauczania, 

2)

 

wykonać rysunek dwóch czapek – fason dostosować do rodzaju skór, 

3)

 

dobrać odpad ze skór futerkowych do wykonania ćwiczenia, 

4)

 

nakleić skrawki skór futerkowych na szkice czapek,  

5)

 

zaprezentować wykonanie ćwiczenia. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy,  

−−−−

 

przybory do rysowania, 

−−−−

 

skrawki skór futerkowych, 

−−−−

 

noŜyczki, 

−−−−

 

klej,  

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

35

Ćwiczenie 5  

Zaprojektuj  modną  kamizelkę  ze  skór  welurowych,  zdobioną  haftem  i  obszytą 

puszystym futrem. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

wykonać rysunek kamizelki, 

2)

 

zaprojektować zdobienia zwracając uwagę na kolorystykę, 

3)

 

zaznaczyć długość i kierunek włosa w obszyciach, 

4)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy,  

−−−−

 

przybory do rysowania i malowania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału 6. 

 
Ćwiczenie 6 

Na schematach sylwetek w ruchu zaprojektuj kreacje wieczorowe ze skór futerkowych: 

szal, etolę, wdzianko stosując róŜne układy skór. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

odrysować schematy sylwetek w róŜnych pozach, 

2)

 

zaprezentować kreacje wieczorowe, 

3)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

 

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy, 

−−−−

 

przybory do rysowania i malowania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału  6. 

 

Ćwiczenie 7 

Zaprojektuj  trzy  wzory  ubiorów  dziecięcych:  futerko,  koŜuszek  i  kurtkę  na  schemacie 

sylwetki dziecięcej w ruchu. Rysunki wykonaj róŜnymi technikami plastycznymi. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie, powinieneś: 

1)

 

odrysować schemat sylwetki dziecka w ruchu w trzech róŜnych pozach, 

2)

 

zaprojektować okrycia dziecięce – szkic na schemacie sylwetki dziecka, 

3)

 

pomalować zaprojektowane okrycie, stosując róŜne techniki plastyczne, 

4)

 

zaprezentować wykonane ćwiczenie. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

36

WyposaŜenie stanowiska pracy: 

−−−−

 

poradnik ucznia, 

−−−−

 

blok rysunkowy, 

−−−−

 

przybory do rysowania i malowania, 

−−−−

 

literatura z rozdziału  6. 

 

4.3.4.  Sprawdzian postępów 

 

 

Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)

 

określić jakie są zasady projektowania odzieŜy? 

 

 

2)

 

określić rodzaje figur ludzkich w zaleŜności od postawy? 

 

 

3)

 

określić rodzaje figur w zaleŜności od budowy? 

 

 

4)

 

określić środki plastyczne i krawieckie słuŜące tuszowaniu wad  figur 
ludzkich? 

 

 

 

 

5)

 

scharakteryzować style i kolorystykę dla figury tęgiej? 

 

 

6)

 

scharakteryzować style i kolorystykę dla figury szczupłej? 

 

 

7)

 

scharakteryzować wady fragmentów ciała? 

 

 

8)

 

określić  zasady  korygowania  wad  ciała  za  pomocą  środków 
plastycznych i krawieckich? 

 

 

 

 

9)

 

określić  wpływ  rodzaju  skór  i  ich  układu  w  wyrobie  futrzanym  na 
wizualną stronę sylwetki? 

 

 

 

 

10)

 

określić 

zasady 

projektowania 

odzieŜy 

dziecięcej 

ze 

skór 

futerkowych? 

 

 

 

 

11)

 

określić  cechy  charakterystyczne  strojów  wieczorowych  ze  skór 
futerkowych? 

 

 

 

 

12)

 

zaprojektować  odpowiedni  układ  skór  i  kolorystykę  włosa  futra  
w celu tuszowania wad postawy lub figury? 

 

 

 

 

13)

 

zaprojektować wykończenie futrzaru do ubiorów? 

 

 

14)

 

zaprojektować czapkę futrzaną? 

 

 

15)

 

zaprojektować kamizelkę skórzaną? 

 

 

16)

 

zaprojektować kreacje wieczorowe z futer? 

 

 

17)

 

zaprojektować wzory ubiorów dziecięcych? 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

37

5. SPRAWDZIAN OSIĄGNIĘĆ 

 

INSTRUKCJA DLA UCZNIA 

1.

 

Przeczytaj uwaŜnie instrukcję. 

2.

 

Podpisz imieniem i nazwiskiem kartę odpowiedzi. 

3.

 

Zapoznaj się z zestawem zadań testowych. 

4.

 

Test zawiera 20 zadań. Do kaŜdego zadania dołączone są 4 moŜliwości odpowiedzi. 

      Tylko jedna jest prawidłowa. 
5.

 

Udzielaj  odpowiedzi  na  załączonej  karcie  odpowiedzi,  stawiając  w  odpowiedniej 
rubryce  znak  X.  W  przypadku  pomyłki  naleŜy  błędną  odpowiedź  zaznaczyć  kółkiem, 
a następnie ponownie zakreślić odpowiedź prawidłową. 

6.

 

Pracuj samodzielnie, bo tylko wtedy będziesz miał satysfakcję z wykonanego zadania. 

7.

 

Jeśli udzielenie odpowiedzi będzie Ci sprawiało trudność, wtedy odłóŜ jego rozwiązanie 
na później i wróć do niego, gdy zostanie Ci wolny czas. 

8.

 

Na rozwiązanie testu masz 45 minut. 

Powodzenia! 

Materiały dla ucznia: 

−−−−

 

instrukcja, 

−−−−

 

zestaw zadań testowych, 

−−−−

 

karta odpowiedzi

 

 

ZESTAW ZADAŃ TESTOWYCH 1

 

  

 

1.

 

Rysunek przedstawiający ubiór na sylwetce nieproporcjonalnej akcentujący modną 
linię ubioru to 

a)

 

rysunek modelowy. 

b)

 

szkic Ŝurnalowy. 

c)

 

rysunek techniczny. 

d)

 

rysunek instruktaŜowy. 

 
2.

 

Do sprawdzenia poprawności wykonania wyrobu słuŜy rysunek 
a)

 

modelowy. 

b)

 

Ŝ

urnalowy. 

c)

 

konstrukcyjny. 

d)

 

techniczny. 

 
3.

 

Projekt plastyczny modelu odzieŜowego zawiera 
a)

 

rysunek modelowy, opis modelu, próbki materiałów. 

b)

 

szkic Ŝurnalowy, rysunek, próbki materiałów. 

c)

 

rysunek artystyczny, rysunek instruktaŜowy, próbki materiałów. 

d)

 

rysunek konstrukcyjny, rysunek modelowy, rysunek techniczny. 

 
4.

 

Zbiór dokumentów informujących o sposobie wykonywania wyrobu odzieŜowego 
nazywa się 
a)

 

opisem technicznym wyrobu. 

b)

 

dokumentacją techniczno-technologiczną. 

c)

 

charakterystyką wyrobu. 

d)

 

dokumentacja organizacyjną. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

38

5.

 

Pełną dokumentację techniczno – technologiczną stosuje się przy produkcji 

a)

 

jednostkowej. 

b)

 

seryjnej. 

c)

 

usługowej. 

d)

 

wyrobów skomplikowanych. 

 
6.

 

Proporcja głowy w stosunku do wysokości ciała u dziecka w wieku 6 – 8 lat wynosi 
a)

 

1:8. 

b)

 

1:7. 

c)

 

1:6. 

d)

 

1:5. 

 
7.

 

Cechy charakterystyczne figury kobiecej to 
a)

 

szeroka talia. 

b)

 

mało wydatne biodra. 

c)

 

wąska talia. 

d)

 

szerokie ramiona. 

 

8.

 

Przystępując do rysowania schematu sylwetki naleŜy ustalić odcinek 
a)

 

szerokości ramion. 

b)

 

szerokości talii. 

c)

 

wysokości głowy. 

d)

 

szerokości głowy. 

 
9.

 

Tworzenie nowych modeli odzieŜy futrzanej w postaci rysunku artystycznego to 

a)

 

projektowanie odzieŜy. 

b)

 

modelowanie odzieŜy. 

c)

 

konstruowanie form odzieŜy. 

d)

 

wykonywanie szablonów odzieŜy. 

 
10. Specjalista projektant odzieŜy opracowuje 

a)

 

szablony odzieŜy. 

b)

 

projekty plastyczne odzieŜy. 

c)

 

formy odzieŜy. 

d)

 

rysunki instruktaŜowe. 

 
11.

 

Figura ludzka charakteryzująca się zgarbionymi plecami to figura 
a)

 

klasyczna. 

b)

 

normalna. 

c)

 

pochyła. 

d)

 

spręŜysta. 

 
12.

 

Barwy ciepłe i jasne zastosowane przy projektowaniu odzieŜy futrzanej dają złudzenie 
a)

 

powiększające. 

b)

 

zmniejszające. 

c)

 

zwęŜające. 

d)

 

silnie zarysowujące. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

39

 
13.

 

Wyraźne podkreślenie optyczne konturów sylwetki moŜna uzyskać stosując kolor 
a)

 

biały. 

b)

 

Ŝ

ółty. 

c)

 

czerwony. 

d)

 

czarny. 

 
14.

 

Właściwą postawą ciała charakteryzuje się figura 
a)

 

wyprostowana. 

b)

 

spręŜysta. 

c)

 

normalna. 

d)

 

pochyła. 

 
15.

 

Zastosowanie układu poziomego skór w odzieŜy futrzanej daje efekt  
a)

 

obniŜenia i opadania sylwetki. 

b)

 

podwyŜszania i skracania sylwetki. 

c)

 

wydłuŜania i wyszczuplania sylwetki. 

d)

 

skracania i poszerzania sylwetki. 

 

16.

 

Efekt obniŜania sylwetki dają układy skór 
a)

 

pionowe. 

b)

 

poziome. 

c)

 

skośne skierowane w górę. 

d)

 

skośne skierowane w dół . 

 

17.

 

Zastosowanie  karczków w futrze o pionowym układzie skór powoduje 
a)

 

poszerzenie ramion. 

b)

 

zwęŜenie ramion. 

c)

 

podwyŜszenie ramion. 

d)

 

opadanie ramion. 

 

18.

 

Figurę za wysoką i za szczupłą moŜna optycznie „skrócić” i „poszerzyć” stosując układ 
skór 
a)

 

poziomy i obszerną linie ubioru. 

b)

 

pionowy i dopasowaną linię ubioru. 

c)

 

pionowy i prostą linię ubioru. 

d)

 

mieszany i dopasowane linię ubioru. 

 

19.

 

KoŜuch to okrycie zimowe wykonane ze skór 
a)

 

futerkowych włosem do spodu. 

b)

 

futerkowym włosem do wierzchu. 

c)

 

licowych. 

d)

 

welurowych. 

 
20.

 

Modnym dodatkiem futrzanym do damskiego stroju wieczorowego są 
a)

 

bolerka, szale, etole. 

b)

 

kamizelki welurowe. 

c)

 

czapki futrzane. 

d)

 

rękawiczki futrzane. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

40

KARTA ODPOWIEDZI 

 

Imię i nazwisko.......................................................................................................................... 

 
Projektowanie podstawowych wyrobów futrzarskich 

 

Zakreśl poprawną odpowiedź.  

 

Nr 

zadania 

Odpowiedź 

Punkty 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

10 

 

 

 

11 

 

 

 

12 

 

 

 

13 

 

 

 

14 

 

 

 

15 

 

 

 

16 

 

 

 

17 

 

 

 

18 

 

 

 

19 

 

 

 

20 

 

 

 

Razem:   

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

41

6. LITERATURA 

 
1.

 

Buczyńska L., Burzyński Cz.: Kuśnierstwo 2. WSiP, Warszawa  

2.

 

Fałkowska – Rękawek E. Podstawy projektowania odzieŜy. WsiP, Warszawa 2000 

3.

 

Korczak  K.,  Szymańska  J.:  Rysunek  zawodowy  dla  szkół  przemysłu  skórzanego. 
WSiP, Warszawa 1988