background image

Poezje wybrane, J. Trznadel, BN I 217. 

 

1.  Koleje życia poety. 

 

Bolesław Leśmian urodził się w Warszawie. 

  Prawdopodobnie 22 stycznia 1877. 

Data urodzin jest sporna:  

- 1877 - figuruje w odpisie  metryki urodzenia 

-  1878  -  sam  poeta  w  jedym  z  zachowanych  w  oryginale  listów  podaje  ten  rok,  
który przyjęły także (autoryzowane?) kompedia przedwojenne. 
- 1879 – płyta nagrobkowa na Powązkach, sporządzona przez Jana Brzechwę. 

 

Właściwe jego nazwisko brzmiało Lesman. 

  Rodzice - inteligencja żydowskiego pochodzenia: 

- Józef Lesman – wyższy urzędnik kolejowy, 

- Emma z Sunderlandów – do jej rodziny należała wytwórnia fajansów

1

 w Iłży, założona 

w 1823 r przez Lewina Seliga Sunderlanda, 

- matka umarła we wczesnym dzieciństwie poety, 

- ojciec ożenił się po raz drugi z Heleną z Dobrowolskich; zmarł w 1912 r., 

-  poezja  Leśmiana  obfitująca  w  elementy  biograficzne,  zawiera  także  motywy  elegijne 
odnoszące się do śmierci brata, kazimierza, i siostry, Aleksandry (zmarła w 1921 r.). 

  W  latach  szkolnych  przebywał  w  Kijowie,  gdzi  eukończył  gimnazjum  klasyczne  

i wydział prawa na Uniwersytecie Św. Włodzimierza. 

 

W  Kijowie  brał  żywy  udział  w  życiu  artystycznym  tamtejszej  Polonii,  był  m.  in. 
zatrzymany przez policję carską za wystąpienia patriotyczno-artystycne. 

 

Młodość spędzona na Ukrainie nie pozostanie bez echa w twórczości poety  - nie tylko 
wpływy  intelektualne  i  artystyczne,  ale  także  pejzaże  i  realia  wzięte  z  otaczającej 
rzeczywistości

2

 

Jeden  z  ostatnich  poetów  polskich  szkoły  „ukraińskiej”

3

  -  biorąc  pod  uwagę  wyznania 

poety i charakter pejzażu w jego twórczości, mimo że poezja Leśmiana jest programowo 
pozahistoryczna i pozageograficzna (nie podaje nazw własnych). 

 

Debiutował prawdopodobnie w 1895 r., wierszem ogłoszonym w «Wędrowcu». 

 

Podpisuje  go  jeszcze  Lesman,  ale  od  roku  1897  jego  wiersze  noszą  już  nazwisko 
Leśmian. 

                                                           

1

  fajans  1.  «tworzywo  ceramiczne  z  białej  wypalanej  glinki  zawierającej  kaolinit;  używane  do  wyrobu  naczyń 

gospodarskich,  sprzętu  sanitarnego  itp.»    2.  «wyroby  z  tego  tworzywa,  pokrytego  nieprzezroczystym  szkliwem, 
czasem barwionego, np. naczynia, komplety stołowe». 

2

 Będzie o tym mówił po latach: Ta niepojętość zieloności to Ukraina, gdzie się wychowałem [...] Humańszczyzna  

i Białocerkiewszczyzna, Zofiówka i Szmarajówka. Były tam lasy Branickich, ach, drogi panie, co za lasy. Leśniczy, 
zwany  stryjem  Agatonem,  hodował  w  głębi  puszczy  krzewy  najpiękniejszych  róż,  zapach  których  mieszał  się  
z  wonią  żywicy.  [...]  Dziwni  byli  ludzie  na  tej  Ukrainie,  równie  dziwni  jak  i  zieleń  tamtejsza. 
E. Boyé, Dialogi akademickie  —  w niepojętej zieloności. Rozmowa z Bolesławem Leśmianem [w:] B. Leśmian, 
Szkicie literackie, Warszawa 1959, s. 500-501 (pierwodruk pt. W niepojętej zieloności, «Pion» 1934, nr 23) 

3

  W  romantyzmie:  Antoni  Malczewski,  Seweryn  Goszczyński,  Bohdan  Zaleski,  Juliusz  Słowacki;  w  XX  w.: 

Jarosław Iwaszkiewicz. 

background image

Według legendy: 
- nazwisko to miał podac poecie Franciszek Fiszer, filozof i dowcipniś, znana postać w 
kręgu cyganerii warszawskiej, z którym łączyła poetę przyjaźń 
-  prawdopodobniejszej:  pseudonim  ten  podsunął  mu  jego  kuzyn,  znany  poeta 
młodpolski, Antoni Lange. 

 

Około 1901 r. przebywa już w Warszawie, skąd wyjeżdża w podróż artystyczną przez 
Niemcy (zatrzymuje się na dłużej w Monachium, gdzie była liczna kolonia artystyczna 
polska)  do  Francji  i  na  dłuższy  czas  (do  1906  r.)  osiedla  się  w  Paryżu.  Tutaj  zawiera 
małżeństwo z malarką Zofią Chylińską. 

 

W  tym  pierwszym  okresie  twórczości  wiąże  się  Leśmian  z  poetą,  tłumaczem, 
propagatorem symbolizmu w Polsce, Zenonem Przesmyckim (Miriamem). 

 

Właściwe  wystąpienie  na  forum  literackim  następuje  w  redagowanym  przez  Miriama 
ekskluzywnym piśmie «Chimera» (1901-1907). 

 

Program  «Chimery»,  osoba  Przesmyckiego,  wywrą  niewątpliwie  wpływ  na  Leśmiana 
tak w sensie swoistych powiązań poety z symbolizmem, jak i różnorodnych innych cech. 

 

W  «Chimerze»  ukazują  się  tłumaczenia  pieśni  ludowych  różnych  narodów  dokonane 
przez Edwarda Porębowicza, które niewątpliwie oddziałały na Leśmiana. 

 

Odkrywcza rola Miriama i «Chimery» w stosunku do twórczości Norwida, prócz wielu 
interesujących  wpływów  światopoglądowych,  utwierdza  zapewne  w  poecie  jego 
zainteresowania słowotwórcze. 

 

Krytyka  polska  wiązała  Leśmiana  często  z  «Chimerą»,  co  wiązało  się  z  negatywnymi 
opiniami  (np.  atak  Stanisława  Brzozowskiego  na  «Chimerę»  i  między  innymi  na 
Leśmiana). 

 

Jednak  już  w  okresie  wydawania  Sadu  rozstajnego    (1912),  pierwszego  tomu  poezji, 
Leśmian  odchodzi  od  programu  określonego  kręgiem  «Chimery»  i  osobą  Miriama, 
przełamuje krag wartości poezji młodopolskiej, by szukać nowych postaw. 

 

W  tym  okresie  swojej  twórczości  kontaktuje  się  również  z  poetami  rosyjskimi,  pisze 
także po rosyjsku, ogłaszając swoje wiersze w czasopismach literackich (1906-1907). 

 

Okres bezpośrednio poprzedzający I wojnę światową: 
-  jest dla Leśmiana bardzo płodny i obfituje w doniosłe odkrycia artystyczne, 

-  1911  –  Leśmian  jest  reżyserem  i  współzałożycielem  eksperymentalnego  

i nowatorskiego Teatru Artystycznego w Warszawie

4

- twórczość poetycka: powstaje wtedy nie tylko Sad rozstajny, ale prawdopodobnie także 
wiele wierszy, które weszły potem do Łąki, 
-  pisze  oryginalne  opracowania  bajek  i  legend  wschodnich:  Klechdy  sezamowe  (1913), 
Przygody  Sindbada  Żeglarza  (1913?),  przekład  Opowieści  nadzwyczajnych  Edgara 
Allana Poego (1913), 

- 1912-1914 – przebywa we Francji – w Paryżu i na Lazurowym Wybrzeżu; w Cannes 

pisze  oparte  na  folklorze  polskim  Klechdy  sezamowe,  wydane  dopiero  po  II  wojnie 
światowej w Londynie (1956). 

                                                           

4

 Wspólnie z krytykiem Kazimierzem Wroczyńskim i aktorem Januszem Orlińskim. 

background image

 

W czasie wojny mieszka w Łodzi, gdzie jest kierownikiem literackim Teatru Polskiego. 

 

Po zakończeniu  wojny otrzymuje w 1918 r. notariat

5

  w  Hrubieszowie,  gdzie  pozostaje 

do 1922 r., po czym przenosi się do Zamościa. To okres „prowincjonalnego wygnania” 
poety, ciężki po europejskich doświadczeniach, ale płodny artystycznie” 
W Hrubieszowie: przygotowuje do druku ostatecznie Łąkę (1920), 
W Zamościu: pisze i redaguje już zapewne następny tom wierszy, Napój cienisty, ostatni 
za życia (1936). 

 

Literacko nie są to lata łatwe. Leśmian, który nigdy nie był uznanym czy sztandarowym 
poetą młodopolskim, i teraz nie należy do poetów modnych czy znanych. W literaturze 
panują krzykliwe kierunki, uwaga opini literackiej zwrócona jest na współzawodnictwo 
poetów Skamandra i Awangardy. 
Mimo  adoracji,  jaką  otacza  jego  osobę  Tuwim,  skamandryci    otworzą  dla  Leśmiana 
łamy swych czasopism dopiero pod koniec jego życia; w  «Skamandrze»   określało się 
jego wiersze jako „smutne zjawisko” (Jarosław Iwaszkiewicz?). 
W  tym  okresie  Leśmian  drukuje  rzadko,  na  zaproszenie  efemerycznych

6

  pism 

prowincjonalnych («Czartak», «Ponowa»). 
Milczenie  przerywa  dopiero  Kazimierz  Wierzyński  na  początku  lat  30.,  drukując 
Leśmiana w redagowanej przez siebie warszawskiej «Kulturze». 

 

Cała ta sytuacja zmienia się po mianowaniu Leśmiana akademikiem

7

 w powołanej przez 

rząd, nowo utworzonej Polskiej Akademii Literatury, w 1933 r.   

 

Mimo  że  po  wydaniu  Łąki  pisali  o  nim  entuzjastycznie  krytycy  tej  miary,  co  Karol 
Irzykowski i Ostap Ortwin, prawdziwe zainteresowanie poezją Leśmiana rozpoczyna się 
dopiero od początku lat 30., utwierdzone ostatecznie wydaniem Napoju cienistego

 

Zmienia się natomiast wybitnie na niekorzyść – ustabilizowana od czasu wojny, oparta 
na  dochodach  materialnych  -  sytuacja  materialna  poety.  Zostaje  oszukany  przez 

pomocnika,  dependenta  swojej  kancelarii,  który  defraudował  przez  dłuższy  czas  sumy 
przeznaczone  dla  skarbu  państwa.  Z  pomocą  przychodzą  przyjaciele

8

,  i  ci  bardzo 

wpływowi,  i  ci  pożyczający  pieniądzy  (przede  wszystkim    Dora  Lebenthal,  lekarka, 
miłość poety, prawdopodobnie adresatka cyklu W malinowym chruśniaku); poeta unikął 
odpowiedzialności karnej i procesu, ale długi zaciążyły na całym ostatnim, warszawskim 
okresie jego życia (do Warszawy przeniósł się w 1935 r.). 
Odbija  się  na  nim  też  atmosfera  prawicowych  ataków  i  obelg  związanych  
z pochodzeniem poety. 

 

Leśmian umiera na serce w Warszawie 7 listopada 1937 r.  

                                                           

5

  Notariat  –  łac.  1.  «instytucja  mająca  na  celu  zapewnienie  bezpieczeństwa  obrotu  prawnego  i  jego  zgodności  

z  obowiązującym  prawem;  obecnie  w  Polsce  organ  państwowy  działający  przez  państwowe  biura  notarialne 
podległe ministrowi sprawiedliwości; urząd notariusza, obowiązki notariusza»  2. «biuro, kancelaria notariusza». 

6

 efemeryczny «krótkotrwały, przemijający, złudny» 

7

  akademik  1.  «słuchacz  wyższej  uczelni;  student»      2.  «członek  akademii  —  instytucji  skupiającej  uczonych 

lub artystów»   3. pot. «dom akademicki»   4. daw. «profesor wyższej uczelni». 

8

  Szczegółów  na  ten  temat  dostarsza  m.  in.  list  Leśmiana  do  Kazimierza  Wierzyńskiego,  ogłoszony  w  «Poezji» 

1967,  nr  12,  s.  4,  nie  datowany.  Pisze  w  nim  Leśmian  m.  in.:  Nikt  nie  wie,  ile  tragicznych  i  obcych  faktów  
i wypadków zbiegło się dookoła mej osoby. Ginę — za kilka miesięcy chyba już zginę absolutnie. 

background image

 

Ataki  prawicy  antysemickiej  dzielił  Leśmian  wraz  z  innymi  poetami  pochodzenia 
żydowskiego, między innymi z Tuwimem. Niektórzy, tak jak właśnie Tuwim, reagowali 
na te ataki własnymi pamfletami czy paszkwilami poetyckimi,  w charakterze literackim 
Leśmiana nie mieściły się agresywne wystąpienia. 

 

Sprawy  te  nie  są  ważne,  jeśli  bowiem  poezja  Leśmiana  jest  programowo  oczyszczona  
z  historii,  reazlizując  się  w  wymiarze  filozoficzno-metafizycznym  i  psychologicznym,  
to na jej nastrój (zagęszczający się w ostatnim okresie posępnym często smutkiem poety) 
wywarły prawdopodobnie swoisty wpływ także określone realia historyczne tych lat. 

 

Pozostawił po sobie Leśmian po sobie garść rękopisów, z których nie wszystkie ukazały 
się drukiem. Pośmiertnie, w 1938 r., ukazał się zbiór poezji Dziejba leśna, a w roku 1956 
opowiadania Klechdy polskie

 

Ogłoszane  po  czasopismach  szkice  literackie  Leśmiana  i  utwory  rozproszone  oraz 
dostępne listy utworzyły dwa tomy Pism poety. 

 

Po  II  wojnie  światowej  jeszcze  bardziej  rośnie  zainteresowanie  twórczością  Leśmiana. 
Pojawiają  się  liczne  eseje,  a  przede  wszystkim  –  dość  powszechnie  wyrażana  jest  w 
krytyce świadomość, że mamy do czynienia z  wielkim klasykiem poezji polskiej. Artur 
Sandauer mówi o „geniuszu”. 

 

2.  Droga do krystalizacji. 

  Sad rozstajny nie jest zbiorem o silnie zarysowanej i ważnej w dorobku autora tendencji 

twórczej  –  twórczość  Leśmiana  określać  będzie  duży  wpływ  pewnych  krystalizacji 
tematycznych, ideowych, które pojawią się w tomach nastepnych. 

  Sad  rozstajny  określa  pewna  tendencja  charakterystyczna  i  dla  twórczości  późniejszej, 

choć  pojawia  się  w  innym  przebraniu:  programowe  odwrócenie  się  od  historycznie 
określonej współczesności. Zbiór ten opisuje doświadczenia duchowe wybiegające poza 
kraj  i  epokę,  propaguje  kult  przygody  duchowej,  odkrywającej  pewne  ogólnie  ważne 
sprawy dla postawy ludzkiej.  

 

Łączyło  się  to  z  określoną  krytyką  rzeczywistością,  tak  charakterystyczną  dla 
modernistycznego  buntu  antyfilisterskiego.  Jeśli  jednak  w  pierwszej  fazie  modernizmu 
buntu  ten  znaczony  jest  często  programową  rozpaczą,  żalem,    „tęsknicą”,  to  poezję 
Lesmiana charakteryzuje swoisty aktywizm. 

 

Temu  aktywizmowi  modernistycznemu  patronował  także  buntowniczy  ton  książek 
Fryderyka  Nietzschego.  Był  to  ideał  przeciwstawionego  filisterskiemu  społeczeństwu 

artysty-nadczłowieka. 

 

To  wzniesienie  się  ponad  zwykłe  życie  wyraził  Leśmian  może  najsilniej  w  Sadzie 
rozstajnym
 tytułem i zawartością cyklu Oddaleńcy (pierwodruk 1907). 
Tym,  co  wyróżnia  cykl  na  tle  paralelnych  motywów  okresu,  jest  odkrywczość  formuł, 
wielość sytuacji poetyckich, określających motyw „oddaleńców”. Jest to także bogactwo 
wiedzy  życiowej.  Celność  metafor  i  określeń  czyni  z  tych  wierszy  błyskotliwe, 
precyzyjne „poetyckie eseje”, ukazujące różne postawy i ich konsekwencje. 

background image

 

Widział w oddaleńcach (społeczeństwie mieszczańskim) pewną ogólną życiową zasadę, 
w  której  realizowała  się  dynamika  życia  i  rozwoju  społecznego.  Dostęp  do  wolności 
mają, i zapewniają postęp społęczny, tylko ludzie nieprzeciętni, wyjątkowi, „odmienni”. 
Człowiek  przeciętny  opiera  się  na  prawdach  już  uznanych,  zastanych  i  stanowiących 
swoiste symboliczne abstrakcje, człowiek twórczy poznaje życie w sposób bezpośredni  
i  w  dużej  mierze  intuicyjny.  Słyszymy  tutaj  echa  filozofii  Henri  Bergsona, 
przeciwstawiającego  poznaniu  intelektualnemu  i  pojęciowemu  poznanie  bezpośrednie, 

intuicyjne.  Antynomia  tego  poznania  wyraża  się  wedle  Leśmiana  w  innej  antynomii: 
jednostka  twórcza  -    społeczeństwo  nowoczesne,  w  antynomii  społęcznego  „muzeum” 
wiedzy  i  wartości  –  i  tych,  którzy  tę  wiedzę  i  wartości  dla  muzeum  społecznego 
zdobywają. 

 

Tak wyłożone poglądy mogłyby w miarę wytłumaczyć filozofię cyklu Oddaleńców czy 
kult  przygody  wyrażonej  w  poemacie  Nieznana  podróż  Sindbada-Żeglarza
zamykającym Sad rozstajny. Jednak nie mogą być kluczem do zrozumienia Łąki ani też 
do  zapowiadającego  motywy  tego  zbioru  cyklu  Zielona  godzina  z  Sadu  rozstajnego
Określa je mit człowieka pierwotnego i mit natury. 

 

Wszystkie  bowiem  cechy,  którymi  odznacza  się  jednostka  twórcza  i  wybitna,  posiadał 
wedle  Leśmiana  człowiek  pierwotny;  dzięki  nim  wyłonił  się  z  natury,  traktując 
wszechświat jako pole dla swej zdobywczej działalności. 

 

Oryginalność ujęcia Leśmiana nie polegała na nowości poszczególnych składników jego 
poglądów.  

Nie jest nowością: 

- teza o skłonności człowieka pierwotnego do metafizycznego myślenia – reprezentowali 

już  ją  na  gruncie  filozoficznym,  socjologicznym  i  religioznawczym  Herbert  Spencer, 
Edward Burnett Tylor oraz James-George Frazer; 

- sugerowana przez Leśmiana paralela między poetą a człowiekiem pierwotnym. 

 

Motyw regresu, zwrócenie się ku początkom, datuje się w nowożytności conajmniej od 
poglądów J. J. Rousseau.  

Wcześniej filozof włoski Giambattista Vico:  

- zwrócił uwagę na epokę pierwotną jako sprzyjającą poezji, 

- ukazał związki między kultem natury a poezją; 
Motywy  tu  wskazane  zostaną  wykorzystane  przez  romantyków,  odrodzą  się  w 

modernizmie. 

 

W ówczesnych poglądach Leśmiana uderza przede wszystkim: 
- rozległość powiązań i perspektyw 

-  przeniesienie  na  teren  budowanej  przez  niego  estetyki  niektórych  poglądów  filozofii 

Bergsona;  

  Budował z nich Leśmian opozycję do: 

- odrealniającego konkret symbolizmu Mallarméańskiego, 

- wtórnego symbolizmu polskich modernistów, 

background image

-  przejmowanej  jednocześnie  przez  modernizm  atmosfery  parnasistowskiej:  kultu  dla 

wytworu kulturowego, opisu dzieł sztuki, zdarzeń historycznych i wybitnych historycznych 
postaci. 

 

Miał  bowiem  Leśmian  budować  swoją  poezję  na  pozbawionych  określonych  ram 
historycznych mitach i wierzeniach kulturowych, baśniach, ludowej fantastyce. 

 

Oryginalność  swoją  zawdzięczał  też  Leśmian  rozbudowanej  próbie  połączenia  tych 
motywów  pierwotności  z  mitem  powrotu  do  natury.  Rozumiał  go  konkretnie  i  prosto 
jako  powrót  do  przyrody,  a  także  jako  powrót  do  bezpośredniości.  Jednocześnie 
podkreślał antropologiczny problem dualizmu bytu człowieka, jako tego, który wyszedł 
z bytowania zwierzęcego i rozpoczął bytowanie świadome i społeczne. 
Poetycko określił to Leśmian w wierszu Do śpiewaka.  

 

Te  właśnie  motywy  –  uni  z  naturą  –  ujęte  w  poetyckie  obrazy,  zapowiada  Zielona 
godzina
,  a  realizuje  najpełniej  zbiór  Łąka.  Związek  miłosny  i  niesprzeczny  człowieka   
z naturą – jeszcze nie zrealizowany  w Zielonej godzinie (las i człowiek) – dokonuje się 
Łące (człowiek i łąka). 

 

Nie  należy  rozumieć  tych  motywów  jako  jedynie  anachronicznego  buntu  przeciw 
współczesności, buntu także dehumanizującego. W wierszu Topielec ukazuje Leśmian, 
jak  całkowita  łączność  z  naturą  prowadzi  właściwie  do  odhumanizowania,  do  śmierci 
świadomości, wyróżniającej człowieka.  

 

Przerażenia naturą można się przecież dosłuchać już w pierwszych balladach Leśmiana 
Sadzie rozstajnym, takich jak Sidi-Numan czy Pantera

 

Motyw  regresu  pierwotnego  oznaczał  zarówno  związek  z  przyrodą,  jedność,  co 
świadomą związku, ale i niezależną, postawę duchową. 

 

W  wierszach  Leśmiana  z  ostatniego  okresu  motyw  wielkiego  powrotu  czy  regresu 
wyraźnie  zanika;  w  wierszu  Lalka  z  Napoju  cienistego  czytamy  „Praścieżka,  wiodąca 
urwiskami w Pallas” – „odbiera sobie życie”, a „baśń wyszła już z mody”. 

 

3.  Ludowość. 

 

Tło ogólne: 

 

Mit „powrotu do natury”, mit „poety jako człowieka pierwotnego”, uzyskał najsilniejszą 
konkretyzację  poetycką  w  odwołaniu  się  do  atmosfery  folkloru  i  stylizacji  ludowej. 
Wyrazem tej postawy jest przede wszystkim Łąka

 

Największa  rola  w  tej  stylizacji  przypadnie  folklorowi  polskiemu  i  słowiańskiemu.  
Nie braknie mimo to nawiązań do twórczości ludowej innych kręgów kulturowych, do 
mitologii w szerokim tego słowa znaczeniu. 

 

Jakkolwiek pewne wątki poezji Leśmiana dają się wyprowadzić z poezji młodpolskiej,  
to jednak uzyskują u niego inne znaczenie, a często stają się przeciwstawne. 

 

Motywy  ludowe,  tak  wtedy  istotne  w  literaturze,  pojawiają  się  u  Leśmiana  dopiero  na 
progu  XX-lecia,  omijają  prawie  zupełnie  Sad  rozstajny.  Charakter  ludowości 
młodopolskiej jest bowiem odmienny: 

background image

a)  realistyczno- społeczny w prozie Orkana, 

b)  folklorystyczno-etnograficzny i egzotyczny w prozie poetyckiej Tetmajera, 

c)  patriotyczno-regionalny w postulatach Witkiewicza-ojca, 

d)  historyczno-obrzędowy  i  społęczny,  odwołujący  się  do  symboliki  patriotycznej  

w twórczości Wyspiańskiego, 

e)  realistyczno-patriotyczny  w  datujących  się  z  tego  czasu  utworach  Konopnickiej  (Pan 

Balcer w Brazylii, 1910), 

f)  realistyczny w wierszach Kasprowicza. 

 

Leśmian  zaś  traktuje  świat  twórczości  ludowej  poza  problematyką  narodowo-
patriotyczną,  więc  także  poza  regionalną  i  społecznikowską.  Jest  to  dla  niego 
zainteresowanie mitologiczno-antropologiczne i językowo-filozoficzne 

 

Ludowość  Leśmiana  stanowi  częściowy  przejaw  jego  zainteresowań  symbolizmem,  w 
tej  konkretyzacji  odbiegającym  od  norm  symbolizmu  europejskiego,  określonego 
nazwiskiem Mallarmégo, i symbolizmu modernistycznego. 

 

Badacze  poezji  ludowej  podkreślają  jej  charakter  symboliczny,  jako  swoisty  typ 
realizmu związanego z dziedziną mitów i wierzeń. 

 

Leśmian  w  pierwotności  widzi  związki  –  zgodnie  jakby  z  poglądami  najnowszymi  
– z postawa człowieka współczesnego, a bezpośredniość i niepoddanie schematom, przy 
zdolności  do  spekulacji  logicznej,  przypomina  raczej  koncepcje  współczesne 
strukturalisty francuskiego Claude Levi-Straussa: myśli nieoswojonej 

 

Twórczość  Leśmiana  nie  była  spokrewniona  z  młodopolską  „chłopomanią”  czy  
z  regionalizmem.  Cofa  on  swoje  wiersze  ludowe  w  nieokreśloną  bliżej  epokę 
„pierwotną”. 

 

W  odwołaniu  swoim  do  ludowości  jest  Leśmian  po  części  spadkobiercą  romantyków, 
spadkobiercą ich ludowych ballad.  
Jeśli w balladzie romantycznej element metafizyczny wyrażał się w dość bezpośrednim 

czerpaniu przez poetów z wierzeń i przesądów ludu, przedstawionych ze swoistą wiernością, 
a  tekst  był  często  poetyckim  przeniesieniem  tekstu  ludowego  (np.  Lilije  Mickiewicza)  – 
Leśmian  poglądy  zwarte  w  tekstach  ludowych  traktuje  jako  pretekst  do  ukazania 
filozoficznych problemów XX-wiecznego poety, a motywy ludowe przekształca całkowicie 
wwdług  swoich  pomysłów.  Dlatego  jego  ballady  zyskały  nazwę  ballad  filozoficznych 
(termin K. Wyki). 

 

Co decyduje o ludowych charakterze wierszy Leśmiana? Wiele czynników składających 
się na całość określonejstylizacji. 

Najważniejsze: 

- ludowy bohater ballad i wierszy, 

- wykorzystanie motywów ludowych wierzeń i motywów baśni ludowej, 

-  stylizacja  językowa  nawiązująca  do  poszczególnych  zasad  ekspresji  estetycznej,  jaką 
spotykamy  w  tekstach  literatury  ludowej  i  pieśni  ludowej:  także  liczne  dialektyzmy 
językowe, 

- motywy i realia ludowego życia i ludowego świata. 

background image

Ludowy bohater: 

  W  Sadzie  rozstajnym  mamy  do  czynienia  z  „normalnym”  bohaterem  lirycznym  – 

odpowiednikiem mniej więcej „poety”;  

  Jeśli  zaś  mamy  do  czynienia  z  bohaterem,  którego  status  zostaje  ściślej  określony,  

jest to: 

- „oddaleniec”, 

- bohater spoza nawiasu społecznego, 

- bohater fantastyczny (odmiana „oddaleńca”), 
np. w  poemacie Nieznana podróż Sindbada-Żeglarza. 

 

Jedynym bohaterem lirycznym, od którego możliwe jest przejście do  Łąki, jest bohater 
liryczny  cyklu  Zielona  godzina.  Zwraca  uwagę  próba  zbliżenia  się  do  natury,  ale  nie 

odpowiada to koniecznie pozycji ludowego bohatera. 

  Inaczej w Łące i Napoju cienistym: bohaterowie ballad i poematów to postaci wyjęte z 

ludowego kosmosu

9

np. parobek, kochający się w pile, Żołnierz-inwalida, Dziad, Świdryga, Midryga, Migoń, 

Jaworzn, czy dwaj Macieje – to wszystko postaci ludowe. 

 

Narrator: 

 

Utwory są stylizowane tak, jakby  mowa pochodziła z ust samego narratora, sam poeta 
jest jakby bohaterem ludowym, pochodzi z ludowego kosmosu, o którym opowiada. 

 

Leśmian  uważał,  iż  artysta  jest  jednostką  wyjątkową  zarówno  na  tle  współczesnego,  
jak  i  dawnego,  pierwotnego  społeczeństwa.  Na  tle  tej  wyjątkowości  i  odrębności 
interesowało  go  jednocześnie  zagadnienie  bezimiennego  autorstwa,  możliwego  jedynie 
wtedy,  gdy  twórczość  mogła  funkcjonować  jako  przekaz  ustny,  zrozumiały  dla  całej 
wspólnoty. 

 

Poeta tworzy wariacje na temat ludowego twórcy niż jedną konsekwentną postać. 

  Narratorem jest więc: gaduła, gawędziarz, bajarz ludowy: 

- śpiewak z wiersza Romans

- Bajdała z wiersza Dusiołek, 

- brat-opowiadacz z poematu Łąka. 

 

Jeśli ktoś taki jest narratorem, to w jego określeniu wyjaśnia się: 
- humor i przesada narracji, 

- jej wieloznaczność, 

- pokrętny charakter wyrażanych treści, 

- częste pobliże paradoksu i nonsensu. 

 

Odpowiada  on  Leśmianowskiemu  widzeniu  świata,  gdzie  sensu  trzeba  szukać  w 
bezsensie, goteska miesza się z powagą, natchnienie z  emocjonalnym tokiem wyrazów 
łączonych tylko rytmem. 

                                                           

9

  kosmos  -  3.  filoz.  «świat  pojęty  jako  wewnętrznie  uporządkowana  i  harmonijnie  zbudowana  całość, 

przeciwieństwo chaosu». 

background image

 

Narrator  zwraca  się  do  zbiorowego  podmiot,  zbiorowego  bohatera,  np.  w  Dusiołku 
(Milcz, gębo nieposłuszna, bo dziewki wyłają!

 

Motywy literatury ludowej: 

 

Wiele  wierszy  Leśmiana  nawiązuje  do  motywów  literatury  ludowej  i  konkretnych  jej 
utworów.  Wykorzystuje  je  poeta  różnorodnie  –  są  to  jednak  raczej  aluzje  niż 
zapożyczenia: 
-  aluzje:  ballada  Gad  nawiązuje  do  ballady  Smok  ze  zbioru  Pieśni  ludowe  celtyckie, 
germańskie, romańskie 
(1909) tłumaczonego przez Edwarda Porębowicza; 
- zapożyczenia: Śmidryga i  Midryga z pieśni ludowej  Lubelskiego;  Alcabon występuje 
w  pieśni  z  okolic  Pińczowa;  w  pieśni  Dwoje  ludzieńków  wprost  cytuje  się  fragment 
pieśni ludowej o „dwoju ludzieńkach”, zaznaczając, że to cytat; zmora, ma kibić piły z 
wiersza Piła pochodzi z ludowych wierzeń w Małopolsce; z wierzeń ludowych pochodzi 
przesąd o sennej zmorze – dusiołku czy gniotku. 
 

Stylizacja językowa: 

 

Ludowy  charakter  wierszom  Leśmiana  nadają  nie  tylko  dialektyzmy,  a  więc  elementy 
słownikowe stosunkowo najłatwiejsze do zbadania i zaklasyfikowania, jak np. trupięgi, 
ciasnocha, cmentach. 

 

Ważne są też zabiegi stylistyczne, charakteryzujące dawną literaturę i pieśń ludową. 
 
Oto niektóre z nich: 
a) porównania przeczące: 

- składają się zwykle z dwóch członów: twierdzenia lub pytania i zaprzeczenia, 

-  spotykamy  je  często  w  folklorze  słowiańskim,  w  pieśniach  południowych  Słowian,  

w bylinach rosyjskich, 

- Leśmian stosuje je w wersji uproszczonej, z opuszczeniem członu pierwszego (pytania 
lub twierdzenia), zaczynając bezpośrednio od drugiego – od formy zaprzeczonej: To nie 
konie  tak  cwałują  i  uszami  strzygą,  /  Jeno  tańczą  dwaj  opoje,  Świdryga  z  Midrygą. 
 
(Świdryga i Midryga); 

b) annominacje: 

- określenia tautologiczne, 

- składają się naczęściej z rzeczownika i czasownika o identycznym temacie: roztopolić 
topolę
stodolić stodołę (Stodoła), 
-  takie  ujęcia  językowe  można  próbować  przekładać  na  plan  filozoficzny;  
w uproszczeniu można by powiedzie – znając stosunek Leśmiana do filozofii Bergsona – 
że chodzi o intuicyjne wniknięcie w istotę rzeczy, określenie jej przez nią samą, co, nie 
dając się ująć w język pojęć, może być przełożone tylko na swą tautologię; 
c) zasada trychotomii: 

-  zasada  potrójnego  powtarzania  pewnych  czynności,  dzielenie  się  akcji,  tekstu  na  trzy 
wyraźne człony, 

background image

- jest to poularna cecha pieśni ludowej, 

-  u  Leśmiana  występuje  w  wielu  utworach:  potrójny  wysiłek  braci,  cieni  i  młotów  

w  Dziewczynie;  w  Świdrydze  i  Midrydze  trzy  akty  baletu:  taniec  z  Południcą,  taniec 
trumien, taniec nad skrajm przepaści; 
d) powtarzanie: 

- jeden z najważniejszych elementów stylistycznych pieśni ludowej, 

- refreniczność, 

- rozbudowana anafora, czyli identyczny początek wersetu, 

- regularna stroficzność, 

- zachowanie regularnej rytmiki wiersza; 

e) rytm i wersyfikacja: 

-  konsekwentne  utrzymanie  rygorów  wiersza  sylabicznego  i  sylabotonicznego,  dalekie 

jednak od monotonii - bogactwo użytych miar, nawet w obrębie jednego utworu 

- melodyjność, 

- przeznaczenie do śpiewu, czyli meliczność; 

f) bylejakość: 

- termin Artura Sandauera, 

- słowem tym można określić swoiste dla Leśmiana, ale i dla pieśni ludowej, naginanie 
słów i zdań do wymagań rytmu recytowanego czy śpiewanego utworu, 
- łączy się to z ludowym upodobaniem do wszelkich zdaniowych i słownych nonsensów, 
stąd  pozorne  przykracanie  wyrazów  do  potrzeb  nagłego  i  niespodziewanego  rytmy, 
pozorny  czasem  brak  oszczędności  słownej,  używanie  wykrzykników  „magicznych”, 
pozbawionych ściśle określonego znaczenia: da-dana, dy-dyny. 

 

Motywy i realia ludowego świata: 

 

Wszystkie  te  elementy  oraz  akcja  utworów  Leśmiana,  osadzone  są  w  świecie 
narzucającym się czytelnikowi jako świat ludowy. 

  Dotyczy  to  przede  wszystkim  pewnego  stereotypu  postaci  występujących  stale  w 

twórczości ludowej:  
-  koło  rodzinne  (ojciec,  matka,  córka,  syn),  poza  tym  niektórych  postaci 
charakterystycznych: kościelny, szewczyk, żołnierz; 
-  imion  najczęściej  brak,  zamiast  nich  występują  określenia  typu  „dziewczyna”, 
„parobczak”, 
-  postaci  te  nie  są  bliżej  scharakteryzowane,  występują  jako  typy  –  i  w  takiej  formie 
spotykamy je w wierszach Leśmiana, 
- odrębna wydaje się bliżej scharakteryzowana postać śpiewaka, choć występuje przecież 

potencjalnie w folklorze. 

 

Typowe są także miejsca akcji: 
- na łące, pod lasem, w lecie, przy płocie; 

background image

-  dzieją  się  więc  te  akcje  wszędzie  i  nigdzie,  co  zgadza  się  z  określeniami 
typologicznymi  opracowań  pieśni  ludowej:  w  Balladzie  dziadowskiej  dziadyga  szedł 
skądkolwiek – gdziekolwiek
, Bajdała zaś w Dusiołku tyleż tędy, co wszędy

 

Podkreślają  ludowy  charakter  drobne  realia  świata  zewntrznego,  np.  typowe  drzewa: 
dąb, brzoza, jawor, kalina; z drzew owocowych – wiśnia. 

 

Typowe zwierzęta dla pieśni ludowej: koń, wół; z owadów – pszczoły. 

 

Realia  te  nie  są  tylko  ornamentami,  raz  z  innymi  elementami  składają  się  na  pewną 
całość ludowego kosmosu wierszy Leśmiana. 
 

Rola ludowego świata: 

 

Dla  Leśmiana  pierwotny  ludowy  kosmos  stał  się  próbą  przedstawienia  rozważań  
i intuicji na temat stosunku natury i człowieka, jednostki i zbiorowości, związku sztuki  
i  zagadnień  estetycznych  z  postawami  metafizycznymi.  Te  sprawy  wyraża  m.  in. 
poprzez medium ludowego świata. 

  Poeta  podejmuje  po  swoich  wielkich  poprzednikach  refleksję  nad  opozycą  natura–

kultura także poprzez opozycję wieś, przyroda - miasto, cywilizacja. 

 

Wiersze  jego  zdają  się  zwłaszcza  przewartościowywać  przemyślenia  dwu  wielkich 
poetów: Norwida na gruncie polskiej poezji i Baudelaire’a na gruncie francuskim: 
-  Norwid:  przeciwstawił  to,  co  kulturowe,  a  zwłaszcza  co  jest  twórczym  dziełem, 

wytworem pracy – naturalnemu trwaniu 

-  Baudelaire:  przeciwstawił  „rzeczywistości”,  naturze  –  królestwo  sztuczności,  a  więc 

cywilizacji, miasta. 

 

Łąka  –  miłosne  spotkanie  łąki,  czyli  natury,  z  człowiekiem,  na  zasadzie  radosnej, 
miłosnej  unii  z  naturą,  przeżywane  przez  całą  społeczność.  Ponieważ  poemat  został 
opraty  na  niektórych  motywach  bożonarodzeniowych  –  przyjście  łąki  do  chaty 
(narodzenie  miłości),  noc  cudów,  zwierzęta  mówiące  ludzkim  głosem,  zielona  jasność 
jarząca się nad chatą
 – można o nich mówić jako  o alegorycznym misterium nowego 
odkupienia  ludzkości  przez  odzyskanie  łączności  z  naturą,  zmazanie  grzechu 
pierworodnego cywilizacji. 

 

Równocześnie  ten  powrót  do  natury  zostaje  przez  Leśmiana  opatrzony  zastrzeżeniami, 
zwątpieniem. Mówi o tym, nie tylko w Topielcu (studium dehumanizacji), mówiącym o 
jedności  –  ale  poprzez  śmierć,  mówią  także  ballady  dziejące  się  między  życiem  
a śmiercią – jak Świdryga i MidrygaBallada dziadowska, Piła. 

 

Zmory  i  południce  uosawiają  ciemne  strony  natury,  przynoszące  rozpad  ciała, 
powtarzają  znanyw  sztuce  średniowiecznej  motyw  tańca  śmierci  (dance  macabre). 
Leśmian  wykorzystuje  ten  motyw  nie  tylko,  aby  ukazać  znikomość  doczesnego  życia, 
ale i jego jedyność i zagrożoną niepowtarzalność. 

 

Pogodzenie człowieka i natury ma się dokonać poprzez określoną postawę wobec faktów 
nieuchronnych, a nie przez faktów tych zmianę. Taką postawą jest estetyczna kategoria 
humoru  i  śmiechu,  będąca  wyrazem  moralnej  niezależności  i  heroicznego  zwycięstwa 

background image

człowieka  nad  tym,  co  go  zwycięża.  Ludowy  humor,  często  rubaszny,  a  często  wręcz 
grosteskowy, posłuży opanowaniu obrazu śmierci, ale także jego wyolbrzymieniu. 

 

Tego  typu  rubaszność  jest  jednocześnie  przełamywaniem  kategorii  wzniosłości 
charakterystycznych  dla  wczesnego  symbolizmu  i  postaw  modernistycznych  poetyk. 
Podobną jednostronność próbuje przełamać Wyspiański w Weselu

 

W  tym  łączeniu  humoru  i  śmierci  Łąka  stanowi  tylko  pewien  etap.  Dążąc  do  wizji 
humanistycznej w Napoju cienistym poeta zacznie kwestionować poetykę drwiny: A ty z 
tej próżni czemu drwisz, kiedy ta próżnia nie drwi z ciebie?
 (Dziewczyna). 

 

4.  Poezja i boski mit. 

  W Napoju cienistym

- poeta: Wchodzę w świat przez wrota smutku, nie zieloności

- Karol Irzykowski: napój śmiertelny

 

Oznacza  to,  że  w  tomie  tym  i  następnym  (pośmiertnej  Dziejbie  leśnej),  motyw 
antropologicznego  raju  zostanie  zastąpiony  motywem  elegijnym.  Jeśli  problematyka 
Łąku  wyraża  się  przede  wszystkim  w  przeciwstawieniu  natury  i  człowieka, 
teraźniejszości  i  przeszłości,  problematyka  Napoju  cienistego  wyraża  się  w 
przeciewstawieniu człowieka i Boga, świata i zaświata, istnienia i nicości. 

 

Mówiąc  o  tej  zmianie  tonacji  określa  się  tylko  dominanty  zbiorów.  W  tym  układzie 
człowiek  i  natura  –  jako  to,  co  rzeczywiste  -  zostaną  przeciwstawione  nicości.  Żywo 
dyskutowaną wartością na tle tego przeciwstawienia staje się problem teizmu. 

 

Motyw  przeciwstawienie  Boga  i  człowieka  nie  jest  obcy  już  wcześniejszym  zbiorom 
Leśmiana. W Sadzie rozstajnym ma charakter jakby nietzscheańskiego buntu, głoszącego 
„śmierć  Boga”.  Ballada  o  rycerzu,  Pantera,  Toast  świętokradzki,  Ta  oto  godzina  –  to 
wyraz  woli  siły  i  niezależności.  W  Łące,  obok  elementów  przeciwstawienia  
(W  przeddzień  swego  zmartwychwstania,  Rozmowa),  pojawiają  się  akcenty,  które  za 
Erichem Frommem można by nazwać religią humanistcyzną, to jest odnoszącą wiarę do 
spraw  i  problematyki  łączącej  się  przede  wszystkim  z  człowiekiem  (Żołnierz).  
Te  wszystkie  elementy  będą  kontynuowane  w  Napoju  cienistym,  podporządkowane 
jednak  o  wiele  silniej  filozoficznym  kontekstom  i  przeświadczeniom,  wyrażonym  w 

poetyckich parabolach. 

 

Próbowano  określić  obraz  Boga  pojawiający  się  w  tej  poezji  mianem  rekwizytu 
słownego  (Julian  Przyboś).  Nasuwa  się  też  pytanie,  czy  należy  rozumieć  obrazy 
Leśmiana  jako  wyraz  przekonań  religijnych  lub  wręcz  ortodyksyjnych,  choćby  nawet 
poddanych wątpliwościom wiary. 
Oba ujęcia wydają się nietrafne. Jest to raczej – podobnie jak w wypadku problematyki 
natury  i  kultury  –  próba  określonej  konfrontacji  światopoglądowej.  Dla  Leśmiana 
bowiem sytuacja przedstawia się tak, jakby nastręczał się problem wyboru – jako punktu 
opracia  -    któregoś  z  wierzchołków  „filozoficznego”  trójkąta:  Natura–Bóg–Człowiek. 
Problem Boga jawi się tutaj jako metafizyczna zagadka umysłu filozoficznego, związana 

background image

z  problemem  bytu  człowieka  na  ziemi,  z  jego  ontologicznym  i  egzystencjalnym 
„statusem” jako właśnie człowieka. 

 

Spośród  różnych  wątków  filozoficznych  i  kulturowych,  do  których  nawiązuje  poezja 
Leśmiana,  dwa  wydają  się  szczególnie  istotne:  wątek  antropologiczny,  ukazujący 
problematykę mitu religijnego, oraz nurt myśli egzystencjonalistycznej, zapoczątkowany 
przede wszystkim w pismach Sörena Kierkegaarda, duńskiego filozofa XIX w. 

 

Problematykę  antropomorficzną  teizmu  poruszał  Leśmian  w  swoich  esejach 
filozoficznych, 

uwidaczniając 

znaczenie 

pierwotnego 

antropomorfizmu

10

,  

który wszędzie widzi tylko prawa ludzkie i bogów, co są do ludzi podobni

 

W myśl podobnego antropomorfizmu określa Leśmian wiarę w Boga jako kult przodków 
w zasisznym cieniu wielkiego drzewa genealogicznego całej ludzkości
, jako kult samego 
siebie w kategoriach minionego istnienia
. Pierwotne poglądy religijne traktuje Leśmian 
raczej  jako  zdobycz  niż  gest  obronny.  Antropomorfizm  jest  bowiem  dla  niego  zasadą 
zdobywania wszechświata

 

Należy  problematykę  teistyczną  pojmować  jako  część  problematyki  mitotwórczej, 
spontanicznej  twórczości  myślowej  człowieka.  Postawa  poety,  jako  człowieka 
twórczego, wyraża się w nieustannym, antropomorfizującym kreowaniu sfery demonów, 
zjaw i demiurgów, stanowiących jakby wyraz sytuacji egzystencjalnych. Mitotwórstwo 
spełniałoby  tu  więc  rolę  poznawczą  i  wyrażałoby  sytuację  ludzką,  jak  wszystkie 
historyczne  mitologie  pierwotne.  Mity  te  nie  są  powoływane  przez  poetę  na  stałe,  jako 
stałe  przekonania  ontologiczne,  a  więcj  przekonania  o  rzeczywistości.  Są  to  niejako 
przekonania  podmocnicze,  powołane  po  to,  aby  wyłonić  się  i  zniknąć  po  spełnieniu 
swojej  roli.  Leśmian  nazywał  to  baśnią

11

.  Na  stałe  mają  pozostać  zjawy  baśniowe 

jedynie w rzeczywistości sztuki.  

 

Ten skomplikowany stosunek do mitotwórstwa uwydatnia w jakiejś mierze dwuznaczny 
stosunek Leśmiana do symbolizmu. Jest on dla niego raczej cechą świata ludzkiego niż 
postawą estetyki – jest strukturą poznawczą. 

 

Wątek  antropomorficzny  i  antropologiczny  w  poezji  Leśmiana  ulega  zmąceniu  
i przedstawia się kontrowersyjnie w skrzyżowaniu z problematyką teizmu w tym wątku 
jego  poezji,  który  zdradza  cechy  myślenia  egzystencjalistycznego.  Podaje  się  tu  w 
wątpliwość takie mitotwórstwo, w którym symbole traktowane są jako ,,rzeczywistość”, 
a  nie  ,,możliwość”.  Bóg  przestaje  tu  być  przedłużeniem  człowieka,  marzoną 
możliwością,  staje  się  także  jego  przeciwieństwem.  Życiu  ,,tutaj”  przeciwstawia  życie 
,,tam”.  Przeciwstawienie  „tu”  i  „tam”,  doczesności  i  nieba,    znajdujemy  w  poetyckim 
dramacie Dziejba leśna

                                                           

10

 antropomorfizm 1. «przypisywanie cech ludzkich przyrodzie żywej i martwej»   2. rel. «wyobrażenie bóstwa na 

podobieństwo człowieka i przypisywanie mu cech właściwych człowiekowi» 

11

 Baśń po pewnym czasie zginąć musi. [...] baśń ta jednakże gra rolę poważną w naszym myśleniu: rolę tęczowego 

mostu, który nas łączy z dziedziną nielogiczną istnienia, z brzegiem urwistym owej tajemnicy, której twarz nie jest 
do twarzy ludzkiej podobna
.  
Z rozmyślań o Bergsonie [w:] Szkice literackie, s. 31 (pierwodruk: «Nowa Gazeta» 1910, nr 366, 368, 375, 377). 

background image

  O 

szczególnym  ukierunkowaniu  poetyckich  myśli  Leśmiana,  pokrewnych 

egzystencjalizmowi,  świadczyć  będzie  zwłaszcza  pokrewna  porblematyka  absurdu  
i sensu życia. Przeciwstawienie życia i nicości pojawi się w wielu wierszach Leśmiana, 
zwłaszcza w Napoju cienistym

 

Jako bliską egzystencjalizmowi określał Dziewczynę Kazimierz Wyka. Słowa takie jak: 
„nicość”,  „pustka”,  „próżnica”  –  pojawiają  się  natrętnie  przeciwstawione  istnieniu, 
bytowi. 

 

Leśmian szuka sensu w heroicznej postawie dążenia do sensu, w akceptacji doli ludzkiej, 
tutaj, dla niej samej. W pracy odnajdzie sens życia Leśmianowski Szewczyk (Szewczyk), 
szyjąc nigdy nie mogący się skończyć but – na miarę „nieobjętą” – dla Boga, pracując 
nad dziełem skończonym i absolutnym jednocześnie – to „rodzimy” Syzyf. 
 

5. Humanizm Leśmiana. 
 
Człowiek – ślad ducha w materii. 

  Dehumanizacja  (roztropienie  się  w  przyrodniczej,  biologicznej  miazdze  bytu  

lub połączenie się z istotą wszechrzeczy), dzieje się najczęściej z przyczyny ludzkiej; 

  Opór  przeciw  pochłaniającej  naturze,  przeciw  materii,  uwidacznia  się  w  licznych 

kreacjach kalekich form ludzkich. Możemy być ograbieni z ciała, ale przez te formy nie 
przedziera  absolut,  tylko  pierwiastek  ludzki,  esencja  człowieka.  Im  bardziej  człowiek 
nieudolny, im bardziej ma łatany kształt, tym bardziej jest ludzki. 
 

Człowiek marginesu – „wycieruch niebieski”. 

 

Podobną funkcję jak człowiek pierwotny spełniają w wierszach Leśmiana ludzie żyjący 
na marginesie społecznym. Szczególne wartościowanie człowieka marginesu ma swoją 
tradycję  w  literaturze  europejskiej.  Od  wieków  tego  typu  bohater  przeciwstawia 
unormowanemu  społeczeństwu  swoje  niezależne  zasady  etyczne,  wolność  swoich 
przeżyć. Taki jest bohater: 
- liryczny miłosnej poezji trubadurów prowansalskich, 

- powieści łotrzykowskiej, 

- poematów XV-wiecznego poety Francis Villona; 

w klasycyzmie niemieckim jest to motyw ,,zbójcy” (Fryderyk Schiller), w romantyzmie 
polskim świat ludowych dziadów, obłąkanych (Adam Mickiewicz). Nędzarzy, będących 
niejako odpadkami nowoczesnych, kapitalistycznych miast, przedstawia francuski poeta 

Charles Baudelaire. 

 

Leśmian przedstawia motyw poety wyklętego, pojawiający się w wierszach Baudelaire’a 
czy  Verlaine’a,  jednocześnie  przekształca  i  wzbogaca  ten  motyw.  Uwydatnia  motyw 
metafizyczny.  Leśmian  ściąga  swoich  bohaterów  w  dół,  na  margines  nędzy  i  upadku. 
Jest to bunt demokratyczny. 

  Sprzeciwiał  się  poeta  pewnym  programowym  hasłom  poetyckim  w  dwudziestoleciu, 

m.in.  wobec  haseł  związanych  z  programem  skamandrytów  (zwłaszcza  Tuwima  

background image

i  Wierzyńskiego)-  miał  się  zarysować  typ  ,,szarego  człowieka”.  Leśmian  obawiał  się 
zjawiska  ,,depersonifikacji”.  Podobnie  Witkacy  ukazuje  w  swoich  dramatach  grożącą 
zmorę człowieka-tłumu. 
 

Osobisty wymiar liryki. 

 

Stale jest obecny w twórczości Leśmiana nurt liryki osobistej, ukazującej bezpośrednio 
krąg ludzkich przeżyć. 

  Jego poezja zawsze wychodzi z wymiaru osobistego w wymiar interpersonalny. 

 

Humanizm poety można określić jako pesymistyczny.  

 

Motyw miłości. 

 

Leśmian stoi po stronie miłości głębokiej i duchowej. Jest to miłość pełna sensualizmu. 
Erotyzm Leśmiana jest żywiołowy i sublimowany, a nie rubaszny i ,,pieprzny”. Głębia 
psychologiczna,  śmiałość  realiów,  czyni  z  Leśmiana  mistrza  polskiej  poezji  miłosnej. 
Jest  to  miłość  franciszkańska  i  platońska.  Ta  miłość  platońska  zjawia  się  u  Leśmiana  
w  charakterystycznym  zestawieniu  i  uzupełnieniu  z  biblijną  ,,Pieśnią  nad  pieśniami”, 
będącą prototypem wzniosłego sensualizmu w poezji europejskiej.  

 

W  poezji  Leśmiana  znalazły  się  również:  wątek  Tristana  i  Izoldy,  miłości  wyłącznej  
–  i  wątek  Don  Juana.  Cała  skala:  od  orgiastycznego  biologizmu  do  miłości 
personalistycznej, łączącej sensualizm z uduchowieniem. 

 

6. Rola poezji i słowa. 

 

Poezja miała być dla poety zwierciadłem, w którym odbije się i utrwali obraz życia. 

 

Leśmian 

krytykował 

powierzchowne 

myślenie 

wyłącznie 

przyczynowe, 

pozytywistyczne  i  pragmatyczne,  tak  z  powodu  społecznego  konserwatyzmu,  
jak i negowania roli kreacyjnej, nieprzewidzianej aktu poznawczego i twórczego. 

 

Poezja to dynamiczna struktura poznająca. 

 

Zachowanie  rygorów  regularnej  rytmiki  wiersza  sylabicznego  i  sylabotonicznego  w 
poezji Leśmiana związane jest z jego filozoficzno-estetycznymi przemyśleniami. 

 

Poezja  jawi  się  jako  swoiste  poszukiwanie  tajemnicy  życia,  którą  byłaby  zdolność 
powtarzania, jak i źródło młodości, w którym cykl życia rozpoczynałby się na nowo. 

 

Sztuka  Leśmiana  jest  symboliczna.  Symbolizm  potwierdził  w  poecie  jego 
modernistyczną  awersję  do  realizmu  w  poezji,  rozumianego  jako  ścisły  historyzm,  
i wyczulił go na symbolikę tradycji literatury europejskiej. 

  Kult konkretu. 

 

U Leśmiana symbol staje się wartością odmienną i dwuznaczną, pozytywną i negatywną. 
Symbol  pozwala  na  opanowanie  i  odkrywanie  rzeczywistości.  Jednocześnie  także 
fałszuje rzeczywistość, staje się strukturą autonomiczną, oderwaną, odmienną od rzeczy, 
które symbolizuje. 

background image

 

Symbolizm egzystencjonalny tworzy tylko jedno skrzydło poezji Leśmiana. Drugim jest 
realizm  poetycki,  realizm  metafizyczny.  To  poezja  osobista,  miłosna,  wspomnieniowa, 
elegijna, poezja elementarnych sytuacji i uczuć, psychologii ludzkiej. 

 

 

 

 

 

 

 

 
Od punktu 5. opracowanie nie jest już mojego autorstwa, bo zwyczajnie bym z nim nie zdążyła. 
Mam jednak nadzieję, że całość jest dość jasna. Za ewentualne błędy serdecznie przepraszam. 
M. Czajka