background image

Historia architektury i sztuki, wykład 25.10.2012 

 
 

(4) STAROŻYTNA GRECJA 

 
Kultura egejska
 obejmuje wcześniejsze dzieje Grecji. Następna to kultura Starożytnej Grecji. 
 
Kultura egejska 

  kultura minojska – Kreta 
 

kultura helladzka (achajska, mykeńska) – Mykeny 

 
Kreta  miała  bardzo  dogodne  położenie.  Znajdowała  się  na  głównych  szlakach  handlowych 
pomiędzy  Egiptem,  dzisiejszą  Turcją  (Anatolią)  i  innymi.  Była  na  skrzyżowaniu  wszystkich 
szlaków i miała naturalną predyspozycję do bycia centrum wymiany produktów. 
 
Nie  wiemy  skąd  mieszkańcy  przybyli  na  tę  wyspę.  Wyposażeni  byli  w  bardzo  dobrze  rozwiniętą 
flotę.  Importowano  zboże  z  Egiptu  i  Mezopotamii,  sprzedawano  je  na  kontynent.  Handlowali 
winem i oliwą. Te trzy produkty były podstawą handlu. 
 
Kultura minojska była wyizolowana, bezpieczna na wyspie. 
 
 
Miasta-pałace na Krecie. 
 
To coś na kształt zespołu centrum miast. Budynki mieszkalne, sklepy, teatr, rzemieślnicy, miejsce 
na pokazy artystyczne itd. 
 
Znano kilkanaście obiektów tego typu na Krecie. Najlepiej znane jest Knossos odkryte w latach 20. 
XX  wieku  i  które  w  starożytności  leżało  nad  brzegiem  morza.  Knossos  wzniesiono 
najprawdopodobniej około 3tys lat p.n.e., ale trudno to określić dokładnie. Wyróżniamy przy takich 
budowlach epokę pałaców starszych oraz epokę pałaców młodszych. 
 
Dzisiaj jako turyści oglądamy tylko pozostałości centrum tych zespołów osadniczych, natomiast w 
starożytności ten zespół był otoczony jeszcze zabudową mieszkaniową. Jest to obiekt wykonany z 
kamienia przygotowanego w nieco innej technice niż w Egipcie czy Mezopotamii. 
 
Mamy tam dwa główne ośrodki turystyczne: 

  Knossos na północnym wybrzeżu 
  Fajstos na południowym. 

 
Knossos zostało odbudowane według naszych wyobrażeń, to rekonstrukcja. Użyto również betonu, 
co zmienia nieco jego wygląd. 
 
 
Na Krecie po raz pierwszy zastosowano  kolor w innej funkcji niż dekoracyjna. Występuje tu jako 
informacja o charakterze przestrzennym.  
Widać  to  np.  na  kolumnach:  zastosowanie  czarnych  trzonów  było  zarezerwowane  dla  strefy 
prywatnych apartamentów władcy i miejsc sprawowania przez niego władzy. Czerwone i inne były 
dedykowane przestrzeni publicznej. 
 
 
 

background image

Kreteńczycy nie prowadzili wojen. Wpływały na to: 

 

Warunki społeczno-gospodarcze

Wszystkie państwa były jakoś powiązane z nimi gospodarczo 

  Warunki terytorialne. 

Kreta  była  ogromna,  trudno  było  do  niej  dotrzeć  i  miała  dobre  warunki  obronne.  Nie 
występują tam żadne wierze, mury, fortyfikacje. Tylko luźno rozmieszczone domy. 

 
 
Odnaleziono  specjalne  pojemniki  (p...?).  Znalezione  dziś  nasiona,  które  były  w  nich 
przechowywane wciąż są zdolne do kiełkowania. 
 
 
Słynne freski 
„Woltyżerka  na  byku”.  Bardzo  optymistyczna  radosna  scena,  pokazująca  zabawę  i  dobrą 
obserwację rzeczywistości. Szczegóły anatomiczne byka bardzo dokładne, proporcje sylwetek ludzi 
nienaturalnie  wydłużone.  Kolorystyka  dosyć  umiarkowana.  Kreteńczycy  stosowali  tylko  siedem 
kolorów, ponieważ taki rodzaj barwników był na Krecie dostępny. 
 
Freski  były  dekoracją  pomieszczeń,  np.  rekonstrukcja  sali  tronowej.  Barwy  dosyć  intensywne, 
pokazujące pewną dojrzałość artysty. Motywy geometryczne, rośliny, ptaki. Można powiedzieć, że 
malarstwo na Krecie jest bliskie dzisiejszemu. 
 
 
Rzeźba minojska 
 
Figurki terakotowe 
Powstają przez uformowanie i wypalenie. Pojawia się interesujący trend w rzeźbie, który umożliwia  
zróżnicowanie rysów ludzi. Mamy personalizacje. Nie wiemy, czy są to portrety żyjących postaci, 
którym przypisano atrybuty boskości, czy to pewne wyobrażenie o bogach. 
 
 
Jeśli chodzi o koniec tej kultury, to interpretacja o katastrofie naturalnej jest najpewniejsza według 
uczonych. Mógł temu pomóc wybuch pobliskiego wulkanu. 
 
 
 
Kultura helladzka - Achajowie 
 
przybyli około XVIII w p.n.e., czyli w 2 tysiącleciu p.n.e. 
 
Charakterystycznym  obiektem,  który  jest  najlepiej  rozpoznany  przez  archeologów  to  znów  dwa 
obiekty – Mykeny i Tiryns. 
 
 
Mykeny to miasto, gród warowny położony w naturalnych warunkach obronnych i dodatkowo jest 
otoczony  fortyfikacjami.  Achajowie  byli  plemieniem  wojowników,  którzy  podbijali  teren, 
zajmowali go i później administrowali nim. 
 
Mykeny  zostały  wybudowane  przez  Achajów  do  zarządzania  północno-zachodnią  częścią 
Peloponezu. 
 
 

background image

Umieszczono tę twierdzę na płaskowyżu na szczycie wzgórza. Dostęp był tylko z jednej strony,  z 
pozostałych są urwiste skały.  Kształt ma dostosowany do miejsca. Dlatego Mykeny  wyglądają na 
bardziej  skoncentrowane.  Początek  zagospodarowania  to  wybudowanie  muru.  Jego  ślady  są 
widoczne  jeszcze  dzisiaj  na  współczesnym  zdjęciu  satelitarnym.  Wykonany  był  z  kamienia  w 
specyficznej  technice.  Dzisiaj  nazywamy  ją  murem  cyklopowym.  Podobnie  jak  w  innych 
kulturach właściwie nie stosowano zaprawy. Taki kamień miał kilkaset kg. Mur jest nadbudowany 
na litej skale, zatem jego wysokość jest podwyższona o skałę. Niemożliwe było przeskoczenie go, 
zrobienie w nim wyłomu również nie byłoby łatwe.  
 
 
 
Budowano  tam  zespoły  budowli  nazywane  dziś  megalonami.  Megalony  budowane  na  planie 
prostokąta  były  bardzo  bogato  zdobione  freskami,  barwami.  Na  zewnątrz  sprawiały  wrażenie 
surowych i poważnych, a wnętrza były żywe, wesołe. 
 
„Brama lwicy” – główne wejście do Myken. 
Płaskorzeźba  jest  konsekwencją  pewnego  rozwiązania  technicznego. Wyłom  w  murze  nachodzi  z 
obu stron na bramę w nierównych płaszczyznach, żeby utrzymał ciężar. 
 
Grób  Agamemnona
  (Skarbiec  Atreusza).  To  nazwy  literackie.  Kiedy  przybywali  tam  badacze 
często nadawali miejscom nazwy związane z Iliadą i Odyseją. 
Tolosy  to  nazwa  architektoniczna  tego  obiektu.  To  budowle  interpretowane  dwojako.  Na  pewno 
były  to  grobowce.  Były  tam  również  kanały  dostarczające  świeże  powietrze.  Część  badaczy 
przypuszcza, że było to miejsce dodatkowego schronienia w przypadku agresji z zewnątrz. 
 
Tolosy są położone poza obszarem twierdzy, są zamaskowane. Widzimy tylko wejście do nich. W 
starożytności były one jeszcze przykryte ziemią. Mogły wyglądać jak wzgórza. Być może używano 
ich jako miejsce negocjacji w sprawie okupu. 
 
Tolos jest zbudowany na planie koła. 
Kształt kopuły pozornej. Jeżeli mówimy o kopule to mamy do czynienia z formą odpowiadającą 
połową wysokości kuli. Natomiast kopuła pozorna wygląda jak stożek, nie jest z konstrukcyjnego 
punktu widzenia czaszą. To bardzo duży postęp techniczny, bo ten budynek na planie koła nie ma 
wewnątrz żadnych podparć. 
 
Architektura  zdominowana  przez  funkcje  obronne.  Z  zewnątrz  bardzo  surowa,  wewnątrz  bardzo 
funkcjonalna. 
 
W  obrębie  twierdzy  często  znajdowała  się  dodatkowa  fortyfikacja,  twierdza  w twierdzy,  w  której 
znajdujemy  siedzibę  władcy.  Ta  skala  ufortyfikowania  była  dominującą  cechą  układu 
przestrzennego. 
 
 
Mykeńczycy, czy też Achajowie byli również wytwórcami interesujących artystycznie przykładów 
sztuki. Znamy ich malarstwo, wyroby jubilerskie, pojedyncze przykłady ceramik. 
 
Najbardziej znanym przykładem są  maski, które odkryto w Tolosach. Były to  maski  pośmiertne
To  atrybut  przypisany  do  władcy,  wybitnego  wodza  nakładany  na  jakiego  twarz  po  śmierci.  Są 
zróżnicowane,  w  pewnym  sensie  portrety,  nie  wiemy  na  ile  wierne. Wykonane  z  blachy  złotej  w 
jednolitym  kawałku.  W  jakiś  sposób  odciskały  kształt  człowieka.  Prawdopodobnie  była  to 
klasyczna  technika  odlewu  –  odlew  twarzy  w  glinie,  modelowano  to  itd.  Maski  dotyczyły  tylko 
wizerunków męskich. 

background image

Wyroby jubilerskie  
Zróżnicowane. Ciekawe techniki. np. „pozwijany” kolczyk. 
Rzemiosło Achajów znamy przede wszystkim z wyrobów złotniczych 
 
 
Malarstwo 
Freski achajskie w Tiryns 
Przedstawiają  charakterystyczną  tematykę.  Polowanie.  Sfora  psów  atakująca  dzika.  Walka, 
zwycięstwo, siła. 
 
Podobnie prezentowane są sceny przedstawiające ludzi. Mężczyźni prowadzący zapasy nad jakimś 
zbiornikiem wodnym. Tematyka idealizuje kult wojny, ciała, sprawności fizycznej. Przedstawiani są 
zazwyczaj ludzie młodzi. 
 
Postać wojownika, który niesie przed sobą jakieś dary. Niektórzy twierdzą, że jest to postać kobiety. 
Charakterystyczny  jest  typ  dekoracji,  który  nazwalibyśmy  dziś  szlaczkiem.  Nie  zajmował  całej 
ściany, to element kompozycyjny, klasycznie dekoracja wyglądała tak, że była jakaś scena i motyw 
zdobniczy. 
 
Jest to tematyka realistyczna. Nie ma przedstawień bogów, tylko obserwacja rzeczywistości. 
Mamy zieleń, która jest trudna do uzyskania z minerałów. 
 
„Kto mieczem wojuje, od miecza ginie” 
W XII w p.n.e. na obszar Achajów najechały plemiona Dorów, których rodowód nie jest do końca 
wyjaśniony. Najazd Dorów był dosyć znaczącym momentem w rozwoju architektury. Podlegali ich 
inwazji nie tylko Achajowie w południowej części  
 
 
STAROŻYTNA GRECJA WŁAŚCIWA – Dorowie, Jonowie 
 

  okres archaiczny – od 1200 do 500 p.n.e.  
  okres klasyczny – 500 do 450 p.n.e.  
  okres hellenistyczny – 450 do 200 p.n.e.  (143r p.n.e. - data wcielenia Grecji do Imperium 

Starożytnego Rzymu.) 

 
Szybki  rozwój  sztuki,  duża  zmienność  stylu.  Co  50  lat  zmieniają  się  cechy  architektury,  sposób 
dekoracji i style w rzeźbie. 
 
Położenie terytorialne  
Teren  górzysty,  pocięty  różnymi  dolinami.  Dzisiaj  trudno  to  sobie  wyobrazić,  ale  w  czasach 
starożytnych  był  porośnięty  gęstymi  lasami  cedrowymi.  Żyła  tam  dość  liczna  populacja  lwów 
europejskich. Ten gatunek wyginął już w starożytności (imperium rzymskie). 
 
Dostępność różnych materiałów budowlanych – zarówno drewna jak i kamienia.  
 
Ten  obszar  mógł  generować  bardzo  zróżnicowaną  architekturę.  Dorowie  zjednoczyli  południową 
część półwyspu bałkańskiego wraz z Peloponezem oraz część wysp. 
 
Około VII wieku Jonowie pod naporem Dorów zaczęli stosować kolonizację, osiedlali się na innych 
obszarach. Opuszczali Grecję kontynentalną, płynęli najpierw morzem egejskim, przemieszczali się 
na zachód i zakładali kolonie. Dziś kolonizacja kojarzy nam się negatywnie, lecz wtedy wyglądała 
inaczej. 

background image

Kolonizacja to  pokojowe  zakładanie  nowych  osiedli  ludzkich.  Kolonizujemy  teren,  który  nie  jest 
zagospodarowany. 
 
Podstawą było rzemiosło i handel. 
Zakładano kolonie na wybrzeżach Morza Śródziemnego. Między innymi, Marsylia założona przez 
Jonów w VI w p.n.e., Syrakuzy. 
Była to dystrybucja wzorców sztuki i architektury na inne obszary. 
 
Szybka zmienność stylu powodowała, że charakteryzowała się pewną ciągłością w formie budowli i 
typie  budowli,  rozwiązania  konstrukcyjne,  a  zmienność  dotyczyła  detali  konstrukcyjnych  i 
dekoracji. 
 
Wyróżniamy  tzw.  „porządki”.  Dlaczego  nie  style?  Porządek  to  nieco  mniejszy  zakres  wspólnych 
cech niż w obrębie stylu. Porządek jest związany tylko i wyłącznie z architekturą i precyzuje tylko 
pewne elementy.  
 
Porządki: 

  Dorycki,  
 

Joński, 

  Koryncki. 

Odnosiły się do kształtu kolumny. 
 
Uznawali,  że  matematyka  jest  definicją  piękna.  Idealne  proporcje  matematyczne.  Poszukiwali 
różnych zależności między wysokością kapitela, a szerokością trzonu itd. W każdym porządku były 
ustalone ścisłe proporcje. Matematyzacja piękna. 
 
Im porządek młodszy, tym smuklejszy, drobniejszy i ma więcej elementów. 
dorycki (archaiczny)→ joński (klasyczny)→ koryncki(hellenistyczny) 
oczywiście w praktyce nie było to tak oczywiste, mieszały się 
 
 
Akropol Ateński 
 
Akropolis lub Akropol to wzgórze świątyń. Wyodrębniona część miasta, której przeznaczeniem są 
świątynie. Miasto oddane jest w opiekę jednemu głównemu bogowi, ale są też inni, których trzeba 
prosić o wsparcie, więc są też inne świątynie. 
 
Akropolis występuje w każdym mieście greckim 
 
Akropolis ateńska miała funkcje reprezentacyjne. 
 
Btw,  na  propylejach  na  akropolu  regularnie  wysypuje  się  nowe  kamienie,  ponieważ  turyści  je 
zbierają, myśląc że zabierają ze sobą historię. Heh. Takie śmieszne. 
 
Partenon – świątynia Ateny dziewicy 
W porządku doryckim. Ruina świątyni. Rozumienie świątyni nie było takie jak dzisiaj. Nie chodzili 
tam, żeby się modlić. W świątyni znajdował się posąg ozdobiony złotem i drogimi kamieniami.  
 
Zwyczajny  Ateńczyk  oddawał  hołd  bogu  w  imprezie  zwanej  „procesją  panatenajską”.  Świątynia 
była obiektem do oglądania z zewnątrz bardziej niż do użytkowania wnętrza. Stąd kolumnada, która 
tworzy pewną formę, a jednocześnie światłocień.  
 

background image

Kolumny  były  budowane  z  wybrzuszeniem  (emphasis),  z  powodu  tendencji  oka  do  zwężania 
obrazu. Budowano je z pierścieni kamiennych nakładanych na drewniany trzon. 
Kamelury. Były elementem dekoracyjnym. Sposób robienia takich żłobkowań to kamelurowanie. 
Robiono  to  po  to,  aby  na  kamieniu  rozkładał  się  światłocień.  Mieli  świadomość,  że  o  różnych 
porach dnia obiekt będzie wyglądał zupełnie inaczej w zależności od oświetlenia. 
 
Akropolis zawsze była w najwyższym punkcie miasta. 
 
Świątynia  stoi  na  kilku  stopniach,  a  nie  na  ziemi.  Wyeksponowana  do  oglądania  ze  wszystkich 
stron. Gdzie w obiekcie jest fasada? Trudno na to odpowiedzieć. Budynek ogląda się jak rzeźbę, z 
czterech stron. 
 
Erechtejon z kolumnami w postaci kobiet 
kolumny w postaci kobiet – kariatydy  
kolumny w postaci mężczyzn – atlasy 
 
Dzisiaj budowle Starożytnej Grecji są szarobure, dawniej były barwne i krzykliwe.  Barwy zostały 
zmyte  przez  deszcze,  wiatry,  czas.  Była  to  architektura  barwiona  z  zewnątrz  i  wewnątrz  bardzo 
kolorowo. 
 
Świątynia Ateny – Nike (Apteros) 
 
Zespół Apollina, Delfy 
Miasta  greckie  miały  swoje  specjalizacje  funkcjonalne.  Wszystkie  zajmowały  się  handlem, 
rzemiosłem,  wydarzeniami  bieżącej  organizacji  życia  społecznego,  ale  miały  też  szczególne 
przeznaczenie. 
 
Delfy były słynne z obecności wyroczni. 
W  świątyniach  były  kapłanki  przepowiadające  przyszłość.  Taka  kapłanka  nazywana  była  Pytią. 
Obecność wyroczni delfickiej generowała masowy ruch ludności. 
To przykład rozwiązania architektonicznego obiektu związanego ze szczególną funkcją. 
 
Amfiteatr w Delfach. 
W sumie słowo amfiteatr nie do końca jest tu zasadne 
 
Teatr  grecki
  to  obiekt  wzniesiony  w  otwartej  przestrzeni. Jest  to  widownia  kamienna  w  układzie 
amfiteatralnym.  Część  centralna,  niezabudowany  obszar  to  miejsce,  gdzie  wystawiano 
przedstawienie.  Za  sceną  znajdował  się  zespół  budowli,  pomocniczy  element  umożliwiający 
wystawianie przedstawień. Grecy byli w przedstawieniach bardzo nowocześni. Nie mieli dekoracji. 
Występowali  tylko  mężczyźni.  Zatem  jest  to  obiekt,  który  musiał  wykorzystywać  naturalne 
ukształtowanie terenu. Te obiekty są fenomenalnie rozwiązane akustycznie. Kąt nachylenia siedzisk 
i  sposób  ukształtowania  widowni  każdorazowo  był  dostosowywany  do  lokalizacji,  dlatego  teatry 
wyglądały bardzo różnie. 
 
Delfy, rekonstrukcja sanktuarium 
 
Poliklet Młodszy – Teatr w Epidauros 
Zupełnie inny układ. Teatry greckie nazywa się teatrami – nie mówi się amfiteatr, bo to co innego. 
W GRECJI JEST TEATR 
Później poznamy teatr o układzie amfiteatralnym 
 
 

background image

Stoa 
W okresie archaicznym była monarchia, w klasycznym demokracja bezpośrednia. 
Demokracja  wymusiła  określone  rozwiązania  architektoniczne.  Demokracja  przedstawicielska 
dzisiaj  obejmuje  wszystkich  obywateli.  Tam  demokracja  bezpośrednia  dotyczyła  tylko  ludzi 
wolnych,  a  wśród  tej  rzeszy  ludzi  wolnych  tylko  mężczyzn  i  to  w  ściśle  określonym  wieku.  W 
związku z tym liczba ludzi decydujących zmniejszała się do 2-3 tysięcy. 
 
Agora  –  miejsce  spotkań.  Były  prostokątami,  dzielono  je  na  place  służące  wydarzeniom 
publicznym  i  wydarzeniom  handlowym.  Ta  z  funkcjami  reprezentacyjnym  jest  łatwa  do 
odróżnienia, bo miała stoę – dach.  
 
Gimnazjon  –  rodzaj  zadaszonej  hali  sportowej,  czyli  obiektu  kultu  sportu,  który  został  później 
poszerzony o część związaną z klasyczną edukacją chłopców. 
 
Stadion – miara długości, na której ścigali się sportowcy. Zatem układ stadionu to bieżnia otoczona 
trybunami.  Ścigano  się  biegając,  a  później  również  w  wyścigach  rydwanów.  Rzucano  też 
oszczepem, pchano kulą. 
 
Specjalizację Delf już znamy.  
Olimpia  była  słynna  z  igrzysk.  Olimpiada  w  Starożytnej  Grecji  to  czas  między  igrzyskami,  ale 
dzisiaj zmieniło znaczenie. 
 
Świątynie Greckie znajdujemy w różnych lokalizacjach basenu Morza Śródziemnego. 
 
Milet – odbudowa Hippodamosa 
Został  spalony  przez  Persów.  Rozpisano  konkurs,  zupełnie  jak  współcześnie,  wygrał  go 
Hippodamos.  Miasto  z  układem  bloków  urbanistycznych,  z  prostokątną  siatką  ulic.  Planowo 
założone miasto greckie, które powstało w V wieku p.n.e. Wg tego  wzorca budowano głównie w 
epoce hellenistycznej. 
 
 
STAROŻYTNA GRECJA 
ewolucja rzeźby 
ceramika 
 
ewolucja stylu jeszcze szybsza niż w architekturze. 
 
Posąg kory archaicznej 
Kora,  czyli  postać  kobiety.  Ma  ona  spersonalizowane  rysy.  To  opracowanie  sylwetki  jest  dosyć 
uproszczone.  Mamy  zachowane  proporcje,  ale  zbyt  wiele  o  kształcie  ciała  nie  wiemy,  bo  jest 
zamaskowane tkaniną, która nie jest zbyt dokładnie przedstawiona, tak jak włosy, rysy itd. 
 
Kouros (z Melos) 
Mężczyzna. 
Kory są odziane, Kourosy są nadzy. 
 
Posejdon z Artemizjonu 
Zarówno Posejdon jak i Zeus byli bogami seniorami. Tutaj mamy obraz mężczyzny umięśnionego, 
o pięknych proporcjach, kształt fryzury charakterystyczny dla młodych mężczyzn. 
Jest  to  postać,  która  ma  jakby  zatrzymany  ruch.  Nie  jest  dynamiczna,  tylko  statyczna,  ale 
odczytujemy  z  tej  postaci,  że  obrazuje  pewną  gotowość  do  wykonania  ruchu,  inaczej  niż  postać 
kourosa. Wykonany w brązie. Najpierw sporządzano glinianą formę, a potem odlewano w metalu. 

background image

Posąg Woźnicy z Delf. 
 
Nike z Samotraki (Luwr, Paryż) 
Rzeźba  grecka  nie  funkcjonowała  jako  wolno  stojący  obiekt,  ale  była  elementem  architektury, 
warto o tym pamiętać. Dzisiaj nie widzimy kontekstu architektonicznego rzeźb greckich. 
 
Wenus z Milo 
i  przy  Nike  i  przy  Wenus  mamy  postać  częściowo  zakrytą  szarfą.  Rzeźby  marmurowe,  oddające 
kunszt artysty. 
 
Fryz Partenoński (british museum london) 
Rzeźba wyrąbana z Akropolu. 
 
Poliklet, Doryforos 
Nie mają zmarszczek, brzuchów, to idealne sylwetki. 
 
Myron – Dyskobol 
 
Grupa Laokoona 
Scena  z  mitologii,  napaść  węży  na  ojca  i  dwóch  synów.  Realizm.  Widzimy  cierpienie,  twarz 
cierpiącego ojca i umierających chłopców. 
 
Chłopiec wyciągający cierń z nogi 
 
Umierający Gal 
śmierć niewolnika  
 
Ołtarz pergamoński (muzeum pergamońskie w Berlinie) 
obiekt wywieziony z Pergamonu. 
 
 
 
Ceramika 
 
Wazy – normalne pojemniki, które służyły do przechowywania płynów i innych 
 
Amfory – na wino 
 
Lekyty – amfory na oliwę. 
 
Dekoracja podzielona na style: 

  Styl geometryczny. Proste paski 
  Styl czarnofigurowy. Czarne figury na jasnym tle.  
  Styl czerwonofigurowy. Czerwone figury na czarnym tle. 

 
Czarnofigurowa waza Francois 
 
Waza czarnofigurowa „Achilles i Ajaks grający w kości” 
 

 

Styl orientalizujący